i。ムーディー照明の理解
* 低キー照明： ムーディーな肖像画は、しばしば「ローキング」照明を利用します。これは、強いハイライトと深い影を持つ主に暗い画像を意味します。
* コントラスト： 光と影の高いコントラストが重要です。照明エリアとシャドウエリア間の移行は比較的突然でなければなりません。
* 方向性： 側面から照明または被写体のわずかに後ろに照明は、しばしば正面からの照明よりも多くのドラマを作成します。
* 色温度： 暖かい色または涼しい色の温度は、感情的な深さを追加することができます。暖かい光は慰めやロマンチックに感じることができますが、クールな光は劇的またはメランコリックに感じることができます。
* 影： 影を恐れないでください！それらは、深さと寸法を作成するために不可欠です。
ii。機器
* 2つのLEDライト： 調整可能な輝度と理想的に調整可能な色温度を備えたLEDライトを選択します。 Cob（搭載のチップ）LEDは、強力で集中した光源を提供するため、人気があります。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* 光修飾子： これは、本当に光を形作り、気分を作ることができる場所です。考慮する：
* ソフトボックス： 光を和らげ、より大きく、より寛容な光源を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合、より手頃な価格です。 銀の傘はより鏡面的です（硬い影を作成します）が、白い傘はより拡散します。
* グリッド（ハニカム）： 光ビームに集中し、光の流出を防ぎ、より劇的な効果を生み出します。 特定の領域を強調するのに役立ちます。
* 納屋のドア： 光を形作り、特定の領域からブロックすることができます。
* フラグ（スクリム/ゴボ）： 光をブロックするために使用される黒い素材。より深い影を作るのに最適です。
* スヌート： 光を非常に小さな円に集中し、アクセント照明に最適です。
* リフレクター（オプション）： リフレクターは、いくつかの光を影の領域に戻し、必要に応じて微妙に柔らかくすることができます。
* カメラ＆レンズ： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を備えたレンズは、被験者を分離し、浅い被写界深度を作成するのに役立ちます。
iii。セットアップと照明技術
2つのLEDを使用した不機嫌そうなポートレートの一般的な照明セットアップを次に示します。
1。 キーライトとリムライト（またはキッカーライト）
* キーライト： あなたの主な光源は、わずかに側面に配置され、あなたの主題の前にわずかに配置されます。 さまざまな角度を試して、影がどのように落ちるかを確認します。
* リムライト（キッカーライト）： 主題の後ろに位置し、キーライトの反対側にあります。 その目的は、被験者の端に沿って微妙なハイライトを作成し、背景から分離することです。これにより、深さと次元の感覚が追加されます。
* 強度： リムライトは通常、キーライトよりもはるかに調光器です。圧倒的な輝きではなく、微妙なアウトラインが必要です。
* 角度： リムライトのさまざまな角度を試して、何が最もよく見えるかを確認します。 少し上または側面にうまく機能する可能性があります。
* ヒント：
*キーライトのみから始めます。 目的のシャドウパターンを達成するまで、その位置と強度を調整します。
*次に、リムライトを追加し、強度を調整して微妙なハイライトを作成します。
*リムライト上のグリッドを使用して、背景に光がこぼれないようにします。
2。 クラムシェル照明（気分に合わせて修正）
* キーライト： 上に配置され、被写体の前でわずかに、角度がついています。
* 塗りつぶし光： 被写体の下に配置され、角度が上がった。 ただし、照明を作成する代わりに、キーライトよりもこの光を大幅に *調光 *します。 *ブラック *リフレクターまたは非常に濃い灰色のカードを使用して、塗りつぶしをさらに減らすことを検討してください。
* 目標： まだ強い影を保持している柔らかく、お世辞の光を作成する。薄暗い塗りつぶしのライトは、かろうじて影を持ち上げます。
* ヒント：
*両方のライトでソフトボックスを使用して、柔らかく拡散したライトを作成します。
*両方のライトの角度と距離を試して、影のパターンを微調整します。
3。 アクセント付きのサイド照明
* キーライト： 主題の側面に配置され、顔の反対側に強い影を作ります。
* アクセントライト： 目や頬骨など、被験者の顔の特定の領域を強調するために使用される、より小さく、より集中した光（おそらくスヌートまたはグリッド）。
* 目標： 劇的な影と視聴者の目を引き付ける光の焦点。
* ヒント：
*アクセントライトは、照らされる領域のキーライトよりもかなり明るくする必要があります。
*アクセントライトのさまざまな色を試して、ユニークなムードを追加します。
iv。重要な考慮事項と実験
* 電力比： ライト間のパワー比は、適切なムードを作成するために重要です。大きな違いから始めます（例：キーライトと塗りつぶしライトの間の4：1または8：1の比率）。
* 背景： 暗いまたはニュートラルな背景は、ムーディーな効果を高めます。 黒い背景を使用したり、薄暗い照明の部屋で撮影したりすることを検討してください。
* 被験者の配置： ライトに対する被験者の位置は、影に大きく影響します。さまざまな角度と距離で実験します。
* ポーズ： 照明を補完するポーズを採用するようにあなたの被験者を奨励してください。 物思いにふける表現と劇的な角度は気分を高めることができます。
* 色温度： LEDの色温度を調整して、さまざまな気分を作成します。 暖かいトーン（約2700〜3000k）は親密さを生み出すことができますが、クーラートーン（約5000〜6000k）はより劇的または寒く感じることができます。
* 軽いフォールオフ： 光源が主題に近いほど、光が速く落ち、より劇的な影になります。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、露出、ホワイトバランス、コントラストを調整するための柔軟性が高まります。
* 後処理： 露出、コントラスト、影、ハイライト、カラーグレーディングを調整することにより、後処理の気分を微調整します。 微妙なビネットを追加して、画像のエッジを暗くすることを検討してください。
v。開始する手順：
1。概念を選択してください： 伝えたい特定のムードを決定します（例えば、神秘的、メランコリック、強力な）。これにより、照明とポーズの選択が導かれます。
2。背景を設定します： 暗いまたは中立の背景を使用します。
3。あなたの主題を位置付ける： 背景の前に被写体を置きます。
4。 1つのライト（キーライト）から始めます： キーライトを配置し、被写体の顔に目的のシャドウパターンを達成するまで、その位置と強度を調整します。
5。 2番目のライトを追加： 2番目のライト（リムライト、フィルライト、またはアクセントライト）を配置し、その強度を調整してキーライトを補完します。
6。微調整： 全体的な効果に満足するまで、両方のライトの位置、角度、および強度を少し調整します。
7。シュート： テストショットを取り、必要に応じてカメラの設定を調整します。
8。レビューと改良： 画像を確認し、必要に応じて照明とポーズを調整します。
9。ポストプロセス： 後処理で気分を微調整します。
例の設定（出発点、ライトと件名に基づいて調整）：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます（例：ISO 100-400）。
* aperture： 浅い被写界深度には、広い開口（f/1.8、f/2.8など）を使用します。
* シャッター速度： 正しい露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 1/125秒から始めて、必要に応じて調整します。
* ホワイトバランス： 希望する色温度に応じてホワイトバランスを設定します。 生で撮影する場合は、後処理で調整することもできます。
最も重要なこと： 実験！学ぶための最良の方法は、あなたに最適なものを練習して確認することです。さまざまな照明のセットアップ、ポーズ、および後処理テクニックを試すことを恐れないでください。ムーディーな肖像画はすべて感情を生み出すことですので、キャプチャしたい感情を伝えることに集中してください。 幸運を！