i。基礎を理解する
* 周囲光： これは、シーンの既存の自然光（日光、日陰など）です。 それはあなたの肖像画の全体的なムードと色を形作ります。
* fill-flash： 主に次のように、アンビエントライトを *補充 *（記入）するために使用されるフラッシュ
* 影を減らす： 特に目、鼻、あご。
* キャッチライトを追加： 目に輝き、主題をより生き生きと見せます。
* 均一な露出： 明るい空と被写体の顔のバランスを取ります。
* 重要な目標：
* 自然な外観： 「ヘッドライトの鹿」フラッシュルックを避けてください。 フラッシュは微妙で信じられないはずです。
* バランスの取れた暴露： 主題と背景の両方が適切に露出されていることを確認してください。
ii。必要なギア
* dslrまたはミラーレスカメラ： 設定の手動制御を提供します。
* 外部フラッシュ（スピードライト）： 組み込みのフラッシュよりもはるかに強力で汎用性があります。 次のものを探してください：
* ttl（スルーレンズ）メーター： フラッシュは、カメラの設定に基づいて電源を自動的に調整できます。
* 手動モード： 微調整フラッシュパワーに不可欠です。
* スイベルと傾きヘッド： フラッシュを跳ね返す。
* フラッシュトリガー（オプションですが推奨）： オフカメラフラッシュ用。 別のトリガーを使用すると、カメラとは独立してフラッシュを配置することで、光をより制御できます。
* 光修飾子（強く推奨）： これらはフラッシュを柔らかくして広げ、よりお世辞の光を作り出します。例：
* ソフトボックス： 非常に柔らかく、拡散した光を提供します。 大規模な被験者やグループに最適です。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 軟化光のための手頃な価格でポータブルなオプション。
* ディフューザー： フラッシュの前に置かれた小さなパネルが光を柔らかくします。
* むき出しの電球（高度）： 劇的な影と光を作成するために使用できます。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュを使用する場合）： フラッシュと修飾子を保持します。
* リフレクター（オプション）： 塗りつぶしのフラッシュの代わりに、または塗りつぶしの代わりに使用することができます。
iii。 アンビエントとフィルフラッシュの混合に関する段階的なガイド
1。あなたの場所を偵察し、周囲の光を評価します：
* 光の方向と品質： 太陽は高くて厳しいですか、それとも低くて柔らかいですか？ 被験者は直射日光、開いた色合い、または垂れ下がった光ですか？
* 背景： 背景はどのようなものですか？ それは明るくて気を散らしているのですか、それとも暗くてニュートラルですか？
* 被験者の位置： 主題を光に関してどこに配置したいですか？
2。カメラの設定を設定します（手動または絞り優先モード）
* aperture： フィールドの深さを制御します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させ、シーンの多くを焦点を合わせます。 あなたの芸術的ビジョンに合った絞りを選択してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。 画像を大幅に明るくする必要があり、他の設定が補償できない場合にのみそれを増やします。
* シャッター速度： これは、どのくらいの周囲光がキャプチャされるかを制御します。 *決定的に*、シャッター速度は、カメラのフラッシュ同期速度（通常は1/200番目または1/250秒）を下回る必要があります。 同期速度を上回ると、画像に暗いバンドが生じます。
* メーターモード： さまざまなメーターモード（評価/マトリックス、中心加重、スポット）を実験して、周囲の光に基づいた最高の全体的な露出を与えるものを確認します。
3。周囲の光曝露をダイヤルします：
*背景と全体的なシーンの適切な露出を目指してください *最初 *。 背景が良くなるまでシャッタースピードとアパーチャを調整します。 この時点で被験者がわずかに露出されていないことを心配しないでください。フラッシュで修正します。
* テストショットを撮ります。 カメラのLCDの画像を確認してください。ヒストグラムを使用して、ハイライトまたはブロックされた影を確認します。それに応じて、絞りまたはシャッタースピードを調整します。
4。フラッシュ設定（オンカメラまたはカメラ外）を設定します
* カメラフラッシュ（ダイレクトフラッシュ）： 一般的に、被写体にフラッシュを直接向けないでください。 それは厳しい影と卑劣な光を作り出します。 その代わり：
* フラッシュヘッドを上または横に傾けて、天井や壁から光を跳ね返します。 （屋内のみ、または大きなリフレクターがある場合。）
* フラッシュに接続されたディフューザーを使用します。 これにより、光がかなり柔らかくなります。
* ttl（スルーレンズ）モード： TTLモードで開始します。 テストショットを撮影し、フラッシュ露出補償（FEC）を調整して、フラッシュ出力（+/- ev）を微調整します。 通常、少量の塗りつぶしで十分です。
* 手動モード： TTLで優れたベースラインを取得したら、より一貫した結果を得るためにマニュアルモードに切り替えます。 低電力設定（1/16または1/32パワーなど）から始めて、希望の塗りつぶしが得られるまで徐々に増やします。
* オフカメラフラッシュ： これにより、はるかに制御と自然な結果が得られます。
* フラッシュの位置：
* 角度： フラッシュを被写体の側面にわずかに、45度の角度に置きます。 これにより、正面閃光よりも心地よい影が生まれます。
* 距離： フラッシュが主題に近いほど、光が柔らかくなりますが、より強力になります。さまざまな距離で実験します。
* ttlモード： TTLを使用して出発点を取得します。フラッシュ露出補正（FEC）を調整して微調整します。
* 手動モード： 適切な出発点が得られたら、より一貫した予測可能な結果を得るためにマニュアルモードに切り替えます。
* 低電力設定から始めます（例：1/16または1/32パワー）。
* テストショットを撮影し、希望の塗りつぶしが得られるまでフラッシュパワーを徐々に増やします。 目標は、フラッシュが使用されたように見えることなく、影を微妙に明るくすることです。
* 修飾子： 常にモディファイア（ソフトボックス、傘、ディフューザー）を使用して、光を柔らかくします。
5。アンビエントとフラッシュのバランスを微調整します：
* フラッシュ電源：を調整します 自然に見える塗りつぶしの鍵は微妙です。 フラッシュは、周囲の光を圧倒することなく、影を明るくし、キャッチライトを追加するのに十分でなければなりません。 このバランスを達成するには、フラッシュ電源設定（TTLのFEC、または手動パワーレベル）を使用します。
* カメラの設定を調整します（絞りまたはシャッター速度）： 背景が明るすぎたり暗すぎたりする場合は、絞りまたはシャッター速度をわずかに調整して補正できます。 シャッター速度を変更すると周囲の光に影響することを忘れないでください。一方、開口部を変更すると、周囲の光とフィールドの深さの両方に影響することを忘れないでください。
* ヒストグラムをご覧ください： ヒストグラムはあなたの親友です。画像のトーンの分布を示しています。クリップされたハイライトやブロックされた影のないバランスの取れたヒストグラムを目指します。
6。圧倒的な日光（正午の課題が高い）に対処する
* シェードを見つける： 最も簡単な解決策は、主題を建物、木、または大きな傘の色合いに移動させることです。 これにより、周囲の光の強度が大幅に低下し、フラッシュとのバランスが容易になります。
* より強いフラッシュを使用： 日陰が見つからない場合は、日光を圧倒するには、より強力なフラッシュが必要になる場合があります。
* 高速同期（HSS）： フラッシュとカメラがHSSをサポートする場合、カメラのフラッシュ同期速度よりも速くシャッター速度を使用できます。 これにより、背景をより簡単に暗くし、明るい日光の下でより広い開口部を使用できます。 ただし、HSSはフラッシュの出力を減らすため、補償するためにISOを増やす必要がある場合があります。
* 中性密度（ND）フィルター： レンズに配置されたNDフィルターは、カメラに入る全体の光の量を減らします。 これにより、画像を過剰に露出せずに、明るい日光の中でより広い開口部を使用できます。
7。後処理：
* マイナー調整： 後処理（Lightroom、Photoshopなど）では、露出、コントラスト、カラーバランスを軽微に調整して、画像をさらに改良することができます。
* 選択的調整： 調整ブラシを使用して、選択的に影を明るくしたり、ハイライトを減らしたりして、アンビエントとフラッシュのバランスをさらに高めることができます。
iv。ヒントとトリック
* 練習、練習、練習： 周囲と充填版の混合をマスターする最良の方法は、さまざまな照明条件で定期的に練習することです。
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、ポスト処理の柔軟性が高まり、露出と色のバランスを修正できます。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードは、正確なホワイトバランスと露出を実現するのに役立ちます。
* あなたの主題と通信： あなたの主題にあなたが何をしているのか、そしてその理由を知らせてください。 これは彼らがリラックスしてより快適に感じるのに役立ち、より良い肖像画になります。
* 影に注意してください： あなたのイメージの影を観察してください。 彼らはあまりにも厳しいですか？ 柔らかすぎますか？ フラッシュパワーと位置を調整して、影を制御します。
* 異なる光修飾子を使用した実験： 各光修飾子は、異なる品質の光を生成します。さまざまな修飾子を試して、あなたのスタイルに最適なモディファイ因子を見つけます。
* ヒストグラムの読み取りを学ぶ： ヒストグラムは、画像の露出を評価するための非常に貴重なツールです。
* 逆方式の法則を理解する： この法律では、光の強度は、ソースからの距離の平方とともに減少すると述べています。 これは、フラッシュと被験者の間の距離の小さな変化でさえ、光に大きな影響を与える可能性があることを意味します。
* 一貫性が重要です： 1回のセッションで複数のポートレートを撮影するときは、照明と設定の一貫性を努めて、すべての画像がまとまりがあることを確認してください。
v。シナリオと設定の例
* 曇りの日（柔らかく、拡散光）：
* カメラ： 開口優先モード、f/2.8-F/5.6（目的のフィールドの深さに応じて）、ISO 100-400、シャッター速度はカメラによって自動的に決定されます（同期速度以下であることを確認）。
* フラッシュ： わずかな負のFEC（例：-0.3〜 -1 eV）のTTL、または1/64から1/16のパワーでの手動モード。ソフトボックスまたはディフューザーが推奨されます。
* ゴールデンアワー（暖かく、方向性光）：
* カメラ： マニュアルモード、f/2.8-F/5.6、ISO 100、シャッター速度はバックグラウンドをよく公開します（通常、HSSを使用する場合は同期速度よりも速く）。
* フラッシュ： わずかな正のFEC（+0.3〜 +1 eVなど）のTTL、または1/32から1/8のパワーでの手動モード。 光を跳ね返して柔らかくするための傘またはリフレクター。
* 明るい日光（厳しい影）：
* 可能であれば日陰を見つけます！
* カメラ： マニュアルモード、f/5.6-F/8（ハイライトの制御に役立つ）、ISO 100、同期速度でのシャッター速度（またはHSSでより速いが、電力削減に注意してください）。
* フラッシュ： 強力なフラッシュが必要です！正のFEC（+1〜 +3 eVなど）を備えたTTL、または1/8〜1/2のパワーでの手動モード。光を拡散するソフトボックスまたは大きな傘。 NDフィルターの使用を検討してください。
これらの手順に従って定期的に練習することで、周囲の光と塗りつぶしの様式を混ぜ合わせて、美しく自然に見える屋外のポートレートを作成することができます。すべてのサイズのアプローチがないことを忘れないでください。そのため、あなたのスタイルと主題に最適なテクニックを実験して見つけてください。幸運を！