1。硬い光の理解：
* 定義： ハードライトは、直射日光、裸の球根、または拡散せずにスピードライトなどの小さく焦点を絞った光源から来ます。
* 特性： それは、鋭いエッジ、高いコントラストを備えた強力で明確に定義された影を作成し、テクスチャを強調します。
* 効果： ハードライトは容赦なく、不完全さを強調することができますが、ドラマ、ムード、そして被験者の顔を彫刻し、力、謎、またはエッジネスを生み出します。
2。光源と機器：
* 自然光：
* 直射日光： 太陽が空の太陽が低く、黄金の時間（早朝と午後遅く）に最適で、より柔らかい影と暖かい色調が生じます。特定の外観が必要な場合を除き、過酷な昼太陽を避けてください（たとえば、砂漠の肖像画の場合）。
* ウィンドウライト： カーテンまたはブラインドを使用して強度を制御します。小さな窓は、集中した光のビームを作成できます。
* 人工光：
* Speedlight/Strobe： 裸のフラッシュまたはリフレクター皿を使用して、直接的で硬い光を照らします。正確な効果のためにパワーと位置を制御できます。
* 連続照明（LED、タングステン）： ストロボに似ていますが、連続して、リアルタイムで効果を簡単に確認できます。フォーカスビームのあるライトを探してください。
3。硬い光のある劇的な肖像画の重要なテクニック：
* 光源の配置： これは *重要です *。実験！ 配置のわずかな変更には大きな影響があります。
* サイド照明（レンブラント照明）： 被写体の側面と前面に光をわずかに置きます。これにより、光源の反対側の頬に光の三角形が作成されます。これは、クラシックでお世辞のテクニックです。
* トップ照明： 被験者の真上に光を配置します。これは、目、鼻、あごの下に劇的な影を作り、演劇的または神秘的な外観を与えることができます。うまく制御されていなければ、お世辞になる可能性があるため、これに注意してください。
* バックライト/リム照明： 被写体の後ろに光を置きます。 これにより、それらの周りに明るいアウトラインが作成され、背景からそれらを分離し、ドラマとミステリーの感覚を追加します。 シルエットを避けるために慎重に暴露する必要があります。
* 下/照明下（キャンプファイヤー照明）： 被写体の下に光を配置します。これは、ホラーやファンタジーの肖像画によく使用される不自然でやや不安な効果を生み出します。
* 分割照明： 光は片側から直接輝き、顔の半分しか照らしません。 これにより、非常に劇的で厳しい外観が生まれます。
* 影の制御：
* 光の角度： 角度が高いと、より長い影が作成されます。角度が低いのは、より短い影を作成します。
* 塗りつぶし光： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、光を影に戻し、わずかに柔らかくします。白い壁でさえ、反射器として機能することができます。リフレクターのサイズと近接性により、充填量が決まります。
* 黒い塗りつぶし： 黒いカードまたはフラグを使用して、光をブロックして影を深めることにより、コントラストを *増やします。
* 距離： 光源をさらに移動すると、効果的に小さくて硬くなり、コントラストが増加します。近づけると、柔らかくなります。
* 被験者のポーズ：
* 顔の釣り： あなたの被験者に、シャドウパターンを変えて、さまざまなムードを作成するために、光からの顔に顔を伸ばすように勧めます。
* 式： 伝えたい感情を考えてください。ハードライトは式を増幅することができます。深刻または瞑想的な表現はしばしばうまく機能します。
* ボディーランゲージ： 強いポーズと劇的な角度は、全体的な影響を高めることができます。
* 背景：
* 暗い背景： 暗いまたは黒の背景は、被写体の光を強調し、より劇的で高コントラストの画像を作成します。
* 平易な背景： シンプルな背景は、被験者の顔と劇的な照明に焦点を合わせます。
* テクスチャの背景： 視覚的な関心を追加することはできますが、主題から気を散らさないようにしてください。
* 暴露：
* マニュアルモードでのシュート： これにより、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* ハイライトを公開： 一般に、ハイライトが吹き飛ばされるのを防ぎます。後処理でいつでも影を上げることができます。
* 高いコントラスト： ハードライトが作成する高いコントラストを受け入れます。
* 後処理：
* コントラスト調整： 望ましい気分のコントラストを微調整します。
* ダッジとバーン： ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くして顔をさらに彫ります。
* シャープニング： ハードライトによって引き出される詳細とテクスチャを強化します。
* 白黒変換： ハードライトはしばしば白黒で非常にうまく機能し、形、影、テクスチャを強調します。
例のシナリオとセットアップ：
* 古典的なレンブラントポートレート：
*光源：リフレクター皿または窓からの直射日光を備えたスピードライト。
*配置：被写体の側面と前面と前面にわずかに、わずかに角度が付けられます。
*リフレクター：光源の反対側に白い反射器を置いて、影を埋めます。
* ハイコントラストノワールポートレート：
*光源：裸の電球またはスピードライト。
*配置：高くて片側。
*黒い塗りつぶし：黒いカードを使用して、顔の反対側の影を深めます。
* 劇的なバックライトのポートレート：
*光源：狭いビームのストロボ。
*配置：被写体のすぐ後ろで、頭を狙っています。
*露出：被験者の髪と肩のハイライトのメーター。被写体を大量の光に包むのを防ぐために、パワーを上げて光をさらに後ろに動かす必要があるかもしれません。
成功のためのヒント：
* 実験： ハードライトは容赦しませんが、多目的です。 さまざまな角度、位置、パワーレベルを試すことを恐れないでください。
* 影を見る： 顔の影と、それらが被験者の機能をどのように形成するかに細心の注意を払ってください。
* あなたの主題と通信： あなたが目指している外観を説明し、ポーズと表現でそれらを導きます。
* 練習、練習、練習： ハードライトで作業すればするほど、そのニュアンスとそれを効果的に使用する方法をよりよく理解できます。
* ストーリーを検討してください： ポートレートで作成したい物語について考えてください。 ハードライトは、特定の感情とテーマを伝えるための強力なツールになります。
これらのテクニックを習得することで、ハードライトの力を活用して、際立っている劇的でインパクトのあるポートレートを作成できます。幸運を！