i。課題と目標を理解する：
* 課題： フラッシュは、特徴を平らにし、赤目を引き起こし、背景のコンテキストを排除する厳しい、不自然に見える光を簡単に作成できます。
* 目標： 深さ、雰囲気、自然な光の光を維持しながら、明るい主題を作成します。私たちはそれを圧倒するのではなく、周囲の光を *補完 *したいと思っています。
ii。機器：
* カメラ： 設定を手動で制御できるので、DSLRまたはミラーレスカメラが最適です。
* フラッシュ（スピードライト/外部フラッシュ）： これは重要です。カメラ上のフラッシュは、一般的に厳しくていないものです。 調整可能な電力レベルとチルト/スイベルヘッドを備えたフラッシュを探します。 Godox TT685、Yongnuo YN560 IV、Canon/Nikon Speedlightsなどのモデルを検討してください。
* 光修飾子（強く推奨）： これにより、フラッシュが拡散して柔らかくなり、光がより楽しくなります。
* ソフトボックス（小〜medium）： 柔らかいラップアラウンドライトを作成します。スタジオスタイルのポートレートに最適です。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスよりもポータブルで、ソフトライトも提供します。
* フラッシュディフューザー（プラスチックキャップ/ボックス）： ライトを広げますが、傘やソフトボックスよりも効果が低い単純なオプション。 直接フラッシュよりも優れています。
* 裸の電球： 時には、月明かりの光を作成、バックライト、またはシミュレートするのに適したオプションです。
* フラッシュトリガー/リモート： フラッシュオフカメラを使用できます。 オフカメラフラッシュセットアップに必要です。 Godox XPro、Yongnuo YN-622は人気のあるオプションです。 一部のフラッシュには、組み込みのレシーバーがあります。
* ライトスタンド： フラッシュと修飾子を保持します。
* 三脚（オプション）： 特にシャッタースピードが遅いときに、カメラを低光で安定させるのに役立ちます。
* リフレクター（オプション）： あなたの被写体に光を跳ね返し、影を埋めます。白または銀のリフレクターが良い選択です。
iii。キー設定とテクニック：
* 撮影モード： マニュアル（M）モード 強くお勧めします。これにより、カメラの設定を完全に制御できます。
* aperture： 被写界深度に影響します（画像のどれだけが焦点を合わせているか）。
* より広い開口部（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。背景を焦点が合っていないようにしたいときは、これを使用してください。 より正確なフォーカスが必要です。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8）： 野外の深さを増やし、より多くの背景を焦点にします。背景をシャープにしたいときにこれを使用してください。
* シャッター速度： シーン内の周囲光の量を制御します。
* より遅いシャッター速度（例：1/30、1/60S）： より多くの周囲の光がカメラに入り、背景を明るくすることができます。 モーションブラーを避けるために、安定した手または三脚が必要です。 また、被験者の動きのぼやけの可能性をより導入します。
* より高速なシャッター速度（例：1/125、1/250S）： 周囲光の量を減らし、背景を暗くします。動きの凍結に適しています。
* iso： カメラの光に対する感度を決定します。 ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。低ISO（例：ISO 100または200）から始めて、必要な場合にのみ増やします。
* フラッシュモード：
* ttl（スルーレンズ）： フラッシュは、カメラのメーターに基づいて自動的にその電力を調整します。初心者には適していますが、マニュアルよりも正確ではありません。 一貫性がない場合があります。
* マニュアル（m）： フラッシュパワーを自分で設定します。 実験が必要ですが、最も制御と一貫した結果を提供します。 より経験豊富なユーザーに推奨されます。
* フラッシュ電源： これをフラッシュユニットで調整します（通常、フルパワーの一部として表されます。たとえば、1/1、1/2、1/4、1/8、1/16など）。 低電力設定から始めて、被写体に希望する量の光が得られるまで徐々に増やします。
* フラッシュ補償： これを使用して、TTLモードを使用するときにフラッシュ露出を微調整します。
* ホワイトバランス： 周囲の光のためにこれを適切に設定します。 「自動」は機能しますが、カスタムホワイトバランスまたはプリセットの選択（例：「タングステン」または「蛍光」）は、より正確な色を与えることができます。
iv。 カメラオンフラッシュテクニック（理想性が低いが、ピンチで役立つ）：
* ダイレクトフラッシュ（可能であれば避けてください）： 被写体にフラッシュを直接指します。 厳しい影と赤目を作成します。 最後の手段としてのみ使用します。
* チルトとバウンス： フラッシュヘッドを上または側面に傾け、天井や壁から光を跳ね返します。これにより、より柔らかく、より拡散した光が生成されます。 天井/壁は白またはニュートラルな色でなければなりません。
* フラッシュディフューザー： ディフューザーをフラッシュヘッドに取り付けて、光を広げます。 ダイレクトフラッシュよりも優れていますが、バウンスやオフカメラフラッシュの使用ほど効果的ではありません。
* フラッシュ電源を減らす： フラッシュ電源を下げて、被験者の過剰露出を避けます。
* フラッシュブラケットを使用してください： レンズ軸からフラッシュをさらに高め、赤目を減らします。
v。オフカメラフラッシュテクニック（最良の結果に推奨）：
* ポジショニング： さまざまなフラッシュ位置で実験します。
* サイド照明： フラッシュを被験者の側面に配置して、影と寸法を作成します。
* フロント照明： 照明のために、被写体の前にフラッシュを配置します。 適切に変更されていない場合は、少し平らになる可能性があります。
* バック照明： 被写体の後ろにフラッシュを配置して、シルエットまたはリムライトを作成します。慎重に曝露する必要があります。
* フェザーリング： ライトビームの中心が被写体の側面に *ジャスト *に落ちて、より柔らかい光をもたらすようにフラッシュを角度を付けます。
* 距離： フラッシュが主題に近いほど、光が柔らかくなります。
* 修飾子： 常に修飾子を使用して、光を柔らかくしてください。
* 比： 周囲の光に対するフラッシュパワーを調整します。 微妙な量のフラッシュから始めて、希望する外観が得られるまで徐々に増やします。
* 複数のフラッシュ： 複数のフラッシュを使用して、より複雑な照明セットアップを作成します。 より高度な知識が必要です。
vi。段階的な例（カメラのフラッシュ外）：
1。三脚にカメラをセットアップします（オプション）。
2。カメラをマニュアル（M）モードに設定します。
3。開口部を選択します（たとえば、浅い幅の深さの場合はf/2.8、f/5.6の焦点の詳細についてはf/5.6）。
4。周囲の光を制御するためにシャッター速度を設定します。 1/60から始めて、必要に応じて調整します。
5。 ISOを可能な限り低い値に設定します（例：ISO 100または200）。
6。フラッシュをライトスタンドに取り付けて、修飾子（ソフトボックスまたは傘）をマウントします。
7。フラッシュを45度の角度で主題の側面に置きます。 実験！
8。フラッシュをマニュアル（m）モードに設定します。
9。低フラッシュ電源設定から始めます（例：1/16または1/32）。
10。テストショットを撮ります。
11。画像を評価します：
* 被験者が暗すぎる場合： フラッシュパワーを増やすか、開口部を開きます。
* 被験者が明るすぎる場合： フラッシュパワーを減らすか、開口部を閉じます。
* 背景が暗すぎる場合： シャッター速度を遅くするか、ISOを上げます。
* 背景が明るすぎる場合： シャッター速度を高速化するか、ISOを減らします。
12。設定を調整して、別のテストショットを取ります。希望の外観が得られるまで繰り返します。
13。あなたの主題に焦点を合わせて、最終ショットを撮ります。
vii。 ヒントとトリック：
* 練習： さまざまな照明条件で練習して、フラッシュが画像にどのように影響するかを感じます。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。
* ヒストグラムを読みます： カメラのヒストグラムを使用して、露出を確認してください。 ハイライトが切り取られていないことを確認してください（露出過剰）。
* 影を見る： フラッシュによって作成された影に注意して、フラッシュ位置を調整して、不要な影を最小限に抑えます。
* 色温度を考慮してください： フラッシュの色温度を周囲光に合わせます。 フラッシュでゲルを使用して、色の温度を変更できます。
* モデルライトを使用： 多くのフラッシュには、写真を撮る前に、被写体に光がどのように落ちるかを確認できるモデルライトがあります。
* 後処理： Adobe LightroomやPhotoshopなどの後処理ソフトウェアでは、露出、カラーバランス、コントラストを微調整できます。
* 被写体を快適に保ちます。 より自然な表現のためにリラックスしていると感じさせます。
viii。回避するための一般的な間違い：
* 周囲の光を圧倒する： フラッシュは、周囲の光を補足 *し、それを置き換える必要はありません。
* フラッシュが多すぎる： これは、厳しく、不自然に見える光を作り出します。
* 背景の無視： 背景は画像の重要な部分です。
* 修飾子を使用していない： モディファイアは、光を柔らかくするために不可欠です。
* 被験者の目に焦点を合わせていない： 目は肖像画の最も重要な部分です。
* ホワイトバランスを確認するのを忘れてください： 誤ったホワイトバランスは、そうでなければ良い写真を台無しにする可能性があります。
* ワイドオープンの撮影： 美しいボケは魅力的ですが、非常に広い開口部で撮影する場合は、焦点を釘付けにしていることを確認してください。
これらの概念を理解し、これらのテクニックを実践することにより、フラッシュを使用して見事な夜のポートレートを作成できます。 幸運を！