1。充填光の必要性を理解する：
* 厳しい影： あなたの主な光源（太陽、ストロボなど）が強く直接的な場合、それは深くて暗い影を作ります。 塗りつぶしの光はこれらの影を柔らかくし、それ以外の場合は失われる詳細を明らかにします。
* 高いコントラスト： コントラストの高いシーン（最も明るい領域と最も暗い領域の違いが大きい場合）は、カメラのダイナミックレンジを超えて、過度に露出されているハイライトまたは露出しない影につながります。充填光は、このコントラストを減らすのに役立ちます。
* バックライトの被験者： 被写体がバックライト付きの場合、正面は影になります。充填光は被験者の顔を照らし、シルエットになるのを防ぎます。
* お見逃しなく影： 特に顔には、いくつかの影が卑劣な場合があります。充填光は、肌の色合いを均一にし、しわや傷を減らすのに役立ちます。
2。塗りつぶしのソース：
* リフレクター：
* どのように機能するか： リフレクターは、主な光源を被写体に跳ね返します。
* タイプ：
* 白： 柔らかく、ニュートラルな塗りつぶしを提供します。微妙な影の削減に最適です。
* 銀： より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを生成します。目に少し輝きを加えるのに理想的です。
* 金： 肌のトーンに暖かさを追加します。涼しい環境のポートレートやゴールデンアワーライトを模倣するのに役立ちます。
* 黒： 光を吸収し、バウンスを減らします。軽く *減算し、コントラストを増やすために使用できます。これは、ほとんどの状況では充填光の反対ですが、理解することが重要です。
* リフレクターの使用： 反射器を配置して、メインライトをキャッチし、被写体の影の領域に跳ね返ります。 さまざまな角度と距離を試して、適切な量の充填量を見つけます。 リフレクターを保持するためにアシスタントが必要になる場合があります。
* フラッシュ（スピードライトまたはストロボ）：
* どのように機能するか： フラッシュは、影を埋めるために独自の光源を発します。
* フラッシュを使用：
* カメラのフラッシュ： 多くの場合、厳しくて面倒な外観を与えます。 ディフューザーで使用するか、壁や天井から跳ね返って光を柔らかくします。 より自然な外観のために、フラッシュ電源（通常はカメラ設定でフラッシュ補正を使用）を減らします。
* オフカメラフラッシュ： 充填光の方向と強度をより強く制御します。スタンドとワイヤレストリガーを使用して、フラッシュをカメラから離します。 ソフトボックス、傘、または美容料理などの修飾子は、光をさらに柔らかくすることができます。
* ttl（スルーレンズ）フラッシュ： カメラはシーンを測定し、フラッシュパワーを自動的に調整します。これは便利ですが、予測不可能な結果を生み出すことがあります。
* 手動フラッシュ： フラッシュパワーを手動で設定できるようになり、より正確な制御が可能になります。 正しい電源設定を決定するには、テストショットを撮る必要があります。
* 周囲光（自然または人工）：
* それがどのように機能するか： 環境に既存の光を使用して、影を照らします。
* 周囲光の使用：
* オープンシェード： 厳しい直射日光を避けるために、被写体を日陰に配置します。周囲の光は塗りつぶしとして機能します。
* 屋内： 部屋の窓の光またはその他の光源を使用して、影を埋めます。
* ISOおよびAperture調整： ISOを増やすか、開口部を広げて、より周囲光がセンサーに到達するようにします。
* バウンスライト：
* それがどのように機能するか： メインの光源をニュートラル表面からバウンスして、より柔らかく、より拡散した光を作成します。
* バウンスライトの使用： 白い天井や壁の跳ね返りの閃光は、より柔らかく、より自然に見えるフラッシュ写真の一般的なテクニックです。
3。充填光を使用するための重要な考慮事項：
* 強度： 充填光の強度は非常に重要です。充填が多すぎると画像が平らになり、不自然に見えます。 塗りつぶしが少なすぎると、影が暗くなりすぎます。微妙でバランスの取れた外観を目指します。
* 色温度： 塗りつぶしの光がメインの光源と同様の色温度を持っていることを確認してください。劇的に異なる色の温度を混ぜると、不自然でお世辞の効果が生じる可能性があります。 （たとえば、暖かい夕日の光でクールなトーンのフラッシュを使用）。フラッシュでゲルを使用して、必要に応じて色温度を調整します。
* 方向： 塗りつぶしの光の方向は、影の形状と外観に影響を与える可能性があります。さまざまな角度を試して、あなたの主題に最適なものを確認してください。
* 距離： 充填光源が主題に近いほど、塗りつぶしが柔らかくなります。さらに離れて移動すると、方向性が高く、潜在的に厳しいものになります。
* 画像の目的： 最終的な画像の目的の外観は、使用する充填光の量に影響します。 ハイキーのポートレートは、シャドウを最小限に抑えるために多くの塗りつぶしを使用する場合があります。劇的で控えめなポートレートは、塗りつぶしの光をほとんどまたはまったく使用しない可能性があります。
4。計量と露出：
* スポットメーター： スポットメータリングを使用して、ハイライトとシャドウの個別の測定値を取得します。 これは、明るさの違いを判断し、必要な充填光の量を決定するのに役立ちます。
* ヒストグラム： カメラのヒストグラムを確認して、ハイライトがクリップされていない（露出過剰）、影がブロックされていない（露出しない）ことを確認してください。それに応じて、塗りつぶしの光と露出設定を調整します。
* 暴露補償： TTLフラッシュを使用している場合は、露出補償を使用してフラッシュパワーを微調整します。
5。実用的なヒント：
* 微妙な開始： 低強度の充填光から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やします。後の処理で後でそれを削除するよりも多くの塗りつぶしを追加する方が簡単です。
* 実験： さまざまな塗りつぶしの光源とテクニックで練習して、あなたのスタイルと写真撮影の種類に最適なものを確認してください。
* 光を観察します： さまざまな状況で光がどのように振る舞うかに注意してください。 光の原理を理解することは、塗りつぶしの光をいつ、どのように使用するかについて情報に基づいた決定を下すのに役立ちます。
* 後処理： また、編集ソフトウェア（PhotoshopやLightroomなど）を使用して影を明るくしてコントラストを減らすこともできますが、カメラ内の可能な限り右に近づける方が常に良いです。 撮影中に塗りつぶしの光を使用すると、通常はポストで回復できるよりも多くの情報がシャドウで提供されます。
* ストーリーについて考えてみてください： 充填光の量、したがって影のレベルは、イメージが伝えるムードとストーリーに影響を与える可能性があります。一般に、高充填光は商業的な写真と明るく陽気な画像に使用されます。劇的なポートレートには、充填光が少なく、コントラストが使用されます。
要約すると、塗りつぶしの光の使用を習得すると、影を柔らかくし、露出のバランスをとり、より視覚的に魅力的な画像の作成により、写真が大幅に改善されます。練習と実験は、さまざまな状況で充填光がどのように機能するかについてのスキルを開発し、理解するための鍵です。