REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> 撮影機材 >> 点灯

それで、あなたはモデルがありませんか?おもちゃであなたのポートレート照明を練習する方法は次のとおりです

これは、ポートレート照明を練習するための素晴らしいアイデアです!それは、意欲的な(そして患者の)人間の主題を必要とするという一般的なハードルを克服します。なぜそれが良いのか、そしてその有効性を最大化する方法の内訳は次のとおりです。

なぜポートレート照明の練習におもちゃを使用するのが賢いのか:

* 被験者の疲労なし: おもちゃは退屈したり、ポーズについて不平を言ったり、休憩が必要です。欲求不満なしに何時間も実験することができます。

* 費用対効果: モデルを雇うよりもはるかに安い(または焦られている可能性のある友人を使用する)。

* 繰り返し: 同じ照明セットアップを複数回再作成して、テクニックを改良できます。

* 制御環境: 主題、その位置、シーンを完全に制御できます。

* 低圧: プレッシャーを感じずに自由に実験することができ、すぐに完璧な結果をもたらすことができます。それは学習についてです。

* 光に焦点を当てます: モデルを見栄えを良くするという圧力を取り除き、光が被験者にどのように影響しているかだけに集中することができます。

おもちゃのポートレート照明の練習を効果的にするためのヒント:

1。適切なおもちゃを選択してください:

* さまざまな機能: さまざまな形、テクスチャ、顔/体の詳細を持つおもちゃを探してください。 定義された特徴を備えたアクションフィギュア、リアルな肌のトーンを備えた人形、さらにはテクスチャのぬいぐるみ動物さえもうまく機能します。

* サイズの問題: 大規模なおもちゃは、照明をより劇的に見せびらかし、練習ショットでより多くの詳細を表示できるため、一般的に優れています。

* 過度に単純なおもちゃを避けてください: 基本的な形状(特徴のないボールのような)はそれほど役に立ちません。あなたは、輪郭全体で光と影がどのように遊ぶかを明らかにする何かが欲しいです。

* 明確なおもちゃ(アクション図): ポーズを変更できると、照明がさまざまな角度や視点にどのように影響するかを学ぶことができます。

2。おもちゃをモデルとして扱います:

* 「性格」を考慮してください: それはおもちゃですが、バックストーリーやキャラクターを想像してください。これは、照明の選択を通知することができます(たとえば、悪役のための厳しい光、穏やかなキャラクターの柔らかい光)。

* 慎重に作曲: おもちゃを落とすだけではありません。人間のモデルと同じように、背景、フレーミング、全体的な構成について考えてください。

* 目のレベル: より自然に見える肖像画のために、おもちゃの「目のレベル」を撮影してみてください。 (これは地面に低くなることを意味するかもしれません)。

3。さまざまな照明セットアップでの実験:

* 1つの光源: 単一の光から始めて、光の方向、強度、影の基礎を理解します。

* 2つの光源: 塗りつぶしの光と、被写体を背景から分離するために影とリムライトを柔らかくする。

* 3つの光源: 古典的なキー、フィル、バック/ヘアライトのセットアップ。

* 修飾子: 傘、ソフトボックス、リフレクター、スヌート、グリッド、ゲルを使用して、光を操作し、さまざまな効果を達成します。

* 自然光: 窓や出入り口の近くで実験して、自然光がおもちゃとどのように相互作用するかを確認します。

4。作業を文書化:

* メモを取る: 各ショットの照明セットアップを記録します。 ライトの位置、使用する修飾子のタイプ、カメラの設定(絞り、シャッター速度、ISO)、結果に関する観察などの詳細を含めます。

* 照明日記を保ちます: これは、あなたの進捗を追跡し、何が機能し、何が機能しないかを特定するために非常に貴重です。

* 写真のラベル: 各写真を明確にラベル付けし、照明セットアップを使用して、簡単に参照できます。

5。詳細に注意してください:

* 影: 影の形、サイズ、密度を観察します。それらは肖像画の気分と次元にどのような影響を与えますか?

* ハイライト: ハイライトはどこに落ちていますか?彼らはあまりにも厳しすぎる、柔らかすぎる、またはちょうどいいですか?

* テクスチャ: 照明は、おもちゃの表面の質感をどのように強化または減少させますか?

* 色: 色付きのジェルを使用して、ポートレートに気分と感情を追加することを検討してください。

6。実験することを恐れないでください:

* ルールを破る: 基礎を理解したら、型破りな照明技術を試してください。

* さまざまな角度を試してください: 光を動かして、異なる視点から被験者にどのように影響するかを確認します。

* 日常のオブジェクトを使用: DIYライト修飾子を使用してクリエイティブを取得します(たとえば、段ボールを使用してスヌートを作成したり、リフレクターとしてチンポイルを作成したりします)。

7。後処理の実践:

*編集ソフトウェアを使用して、写真の明るさ、コントラスト、カラーバランス、シャープネスを調整します。これは、ポートレート写真ワークフローの重要な部分です。

試験する照明セットアップの例:

* レンブラント照明: 被験者の顔に対して45度の角度に単一の光を置き、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。

* バタフライ照明: 被写体の前に直接光を置き、目の高さをわずかに上に置き、鼻の下に対称的な蝶の形をした影を作ります。

* サイド照明: 主題の側面に光を置き、劇的な影を作り、テクスチャを強調します。

* バック照明(リム照明): 被験者の後ろにライトを配置して、エッジの周りにハロー効果を作成します。

技術スキルを超えた利点:

* 創造的な問題解決: 限られたリソースで課題を克服することを学びます。

* 視覚通信: 気分と感情を伝えるために光を使用する方法をより強く理解することができます。

* 自信: あなたは光を制御し、操作する能力に自信を得るでしょう。

これらのヒントに従って定期的に練習することで、人間のモデルがなくても、ポートレート照明のスキルを大幅に向上させることができます!頑張って、楽しんでください!

  1. 連続光によるマクロ撮影の照明

  2. 2つのLEDライトを使用する方法は、ムーディーなポートレートを実現します

  3. 映画やテレビにおけるハードライティングとは何ですか?

  4. 1つのライトを使用してこのインスピレーションを受けたポートレートを作成する方法

  5. 2つのLEDライトを使用する方法は、ムーディーなポートレートを実現します

  6. 光の法則:ソフトボックスの設定と配置方法

  7. いつでも簡単にウィンドウライトを再現

  8. 写真で塗りつぶす光の使用方法

  1. フラッシュトリガーとレシーバーを理解するための初心者向けガイド

  2. リフレクターのみを使用してシーンを効果的に照らす方法

  3. 自然光愛好家からの人工照明のヒント!

  4. 劇的な効果のために控えめな照明を使用する方法

  5. あなたが持っているものを最大限に活用する–1つのウィンドウ10の方法!!!

  6. RGB LED照明:写真やビデオのクリエイティブな用途

  7. 光源:そのこぼれを拭き取ります!

  8. ワット、ルーメン、ルクス。それらはすべてどういう意味ですか?

点灯