インスピレーションの理解：重要な機能
「1つの光を使用してインスピレーションを受けたポートレート」のリクエストに基づいて、特定の画像を提供していませんが、ここに私があなたが目指していると仮定しているものがあります。
* 劇的な照明： 1つの光源は、自然に強い影とハイライトを作成し、形とテクスチャを強調します。
* 気分/雰囲気： これはしばしば劇的な照明と密接に関係し、深さ、謎、または親密さを生み出します。
* シンプルさ： 1つの光の制約は、配置と修飾子を使用して機知に富んで意図的になることを奨励します。
* 特定の機能への潜在的な焦点： 光を使用して、被験者の目、顎のライン、または衣服を強調します。
必要な機器：
* 1つの光源： これは、スタジオストロボ（パワーパック付き）、スピードライト（フラッシュ）、またはLEDパネルのような一定の光源でさえあります。 ストロボまたはスピードライトは、一般に、動きを凍結する力と能力に好まれます。
* ライトスタンド： あなたの光を置くために。
* 光修飾子（重要）： これは光を形作り、制御します。 これらのオプションを考慮してください：
* ソフトボックス： 緩やかな影で柔らかく拡散した光を作成します。お世辞の肌のトーンと一般的な照明に適しています。 大きいソフトボックスはより柔らかい光を与えます。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： ソフトボックスよりもポータブルで手頃な価格です。 シュートスルーの傘は、より柔らかく、より均一な光を提供します。 反射的な傘は、より多くの方向性とコントラストを提供します。
* 美容： 背景に特徴的な「ドーナツ」シャドウパターンを備えた、より焦点を絞った、わずかに硬い光を作成します（背景に当たった場合）。顔の特徴を強調するのに最適です。
* グリッドスポット： 光を狭いビームに制限し、劇的なスポットライト効果を生み出します。
* スヌート： グリッドスポットに似ていますが、通常、さらにタイトで、より制御された光のビームが作成されます。
* 納屋のドア： 光を形作り、背景や被写体へのこぼれを防ぐことができます。
* リフレクター（白、銀、金）： 光を影に跳ね返し、塗りつぶしを追加してコントラストを制御するための重要なツール。 （技術的には *光源 *ではありませんが、光の効果 *を変更するために不可欠です）。
* 背景（オプション）： シンプルな壁、背景紙、または単なる暗いスペースでさえ機能することがあります。
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラ（絞り、シャッター速度、ISO）が不可欠です。
* レンズ： ポートレートレンズは理想的です（例：50mm、85mm、または135mm）が、他の焦点距離で間に合うことができます。
* トリガー（ストロボ/スピードライトを使用する場合）： フラッシュをワイヤレスでトリガーします。 専用のトリガーシステムまたは単純な光学奴隷にすることができます。
ポートレートを作成するための手順：
1。背景と件名を設定します：
*あなたの主題と作りたい気分を補完する背景を選択します。暗い背景がドラマを増やします。
*被験者を背景から快適な距離（少なくとも3〜4フィート）に配置して、背景からの影が被験者に直接影響するのを防ぎます。
*主題にポーズをとってもらいます。 彼らの姿勢、表情、そして彼らが空間とどのように相互作用するかを考えてください。
2。あなたの光の位置： これが最も重要なステップです。 実験！ ここにいくつかの出発点があります：
* 45度の角度（古典的なポートレート照明）： 目の高さをわずかに上回る、被験者の顔に対して45度の角度で光を置きます。これにより、光と影のお世辞のバランスが生まれます。
* レンブラント照明： 光をより高く、さらに側面に配置して、光源の反対側の頬に小さな三角形が現れるようにします。 非常に劇的です。
* サイド照明（プロファイル）： 光を被写体の側面に直接置き、顔の片側を完全に照らし、もう片方を深い影にします。これは非常に劇的で不機嫌そうな外観を作り出します。
* バックライト（リム照明）： 被写体の後ろに光を置きます。 エッジのハイライトのために露出し、顔を影に落とすか、リフレクターを使用して顔に光を跳ね返す必要があります。
* 光の羽毛： ライトが45度に配置されている場合でも、光源の *端 *が中心ではなく、主題にあることを確認してください。これにより、より柔らかく、より楽しい光の品質が得られます。
3。カメラ設定の設定（手動モード）：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、最低ネイティブISO（通常はISO 100）から始めます。
* aperture： 必要なフィールドの深さに基づいて開口部を選択します。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 より狭い開口（例：f/8、f/11）は、より多くのフィールドの深さを作成し、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： シャッター速度を設定してフラッシュと同期します（通常は1/200番目または1/250秒）。継続的な照明を使用する場合は、良い露出を得るために必要なものに設定します。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」または「昼光」）。
4。パワーと配置：
* strobe/speedlight power： フラッシュ上の低電力設定から始めて、テストショットを撮ります。希望する露出が得られるまで、パワーを上下に調整します。
* 光距離： 光を被写体に近づけると、光が柔らかく、より明るく、より強烈になります。さらに光を移動すると、より硬く、薄暗く、激しくなります。
5。リフレクターを使用します（充填光には必須）：
*光源の反対側の反射器を配置して、被写体の顔の影に光を跳ね返します。これにより、影が柔らかくなり、詳細が追加されます。
* ホワイトリフレクター： ニュートラルな充填光を提供します。
* シルバーリフレクター： より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを提供します。
* ゴールドリフレクター： 暖かい充填光を提供します（控えめに使用してください）。
6。テストショットを撮影して調整します：
*テストショットを撮影し、照明を慎重に評価します。
*光の位置と角度、フラッシュの力、および希望する効果を達成するまで、リフレクターの位置を調整します。
*影に注意してください。彼らはあまりにも厳しいですか？柔らかすぎますか？気を散らす影はありますか？
*ハイライトを見てください。彼らは吹き飛ばされていますか？彼らは十分な詳細を明らかにしますか？
7。微調整とキャプチャ：
*照明に満足したら、被験者のポーズと表現を微調整してください。
*いくつかのショットを撮り、必要に応じて小さな調整を行います。
成功のためのヒント：
* 異なる修飾子を使用した実験： 修飾子は、光を形作るための鍵です。 別のものを試して、あなたに最適なものを確認してください。
* 代役を備えた練習： 主題を持ち込む前に、マネキンや友人と一緒に練習して、照明のセットアップにダイヤルしてください。
* キャッチライトに注意してください： あなたの被写体の目のキャッチライト（光源の反射）は、肖像画に命と輝きを加えます。 ライト位置を調整して、キャッチライトを必要な場所に取得します。
* 背景を考慮してください： 単純な背景でさえ、ポートレートのムードを追加できます。 色、テクスチャー、そしてそれが集中しているのか、それとも集中していないかを考えてください。
* 後処理： ポートレートの露出、コントラスト、色を微調整して、ポストプロセッシングソフトウェア（PhotoshopやLightroomなど）を使用することを恐れないでください。 ただし、目標は、照明を可能な限り近くに取得することです。
* あなたが賞賛する肖像画を研究： 好きなポートレートの照明を分析します。 写真家がどのように効果を達成したかを把握してみてください。
セットアップの例
* ソフトボックス付きの古典的なポートレート： 目の高さをわずかに上回る45度の角度でソフトボックス。ソフトボックスの反対側の白いリフレクター。
* 劇的なレンブラント照明： ビューティーディッシュは高く、横に。 黒い背景。
* サイド照明付きのムーディープロフィール： 裸の電球または小さなソフトボックスは、被写体の側面に直接直接。
* 高キーポートレート： 被写体の前と上にある大きなソフトボックス、角度が伸びています。白い背景。
* エッジの効いた肖像画： 裸の電球または劇的な影を作成するためのグリッドスポットを備えたスピードライト。
頑張って、楽しんで、実験することを恐れないでください！