コア原則と考慮事項
* 参照画像を注意深く観察します： 最も重要なステップ。問題の画像を分析します。 注意してください：
* 明るい方向： メインライトはどこから来ていますか（上、下、側面、前、後ろ）？これが最も重要な要素です。
* 明るい品質： ライトは硬く（シャープで明確に定義された影を作成します）またはソフト（光と影の間の段階的な遷移を作成します）ですか？
* 影の形と密度： 影はどれくらい暗いですか？彼らはどこに顔に落ちますか？
* 鏡面ハイライト： 皮膚の最も明るいハイライトはどこにありますか（通常は額、鼻、頬の骨）？
* 気分とトーン： 全体的な感覚は劇的で、ロマンチックで、陰鬱で、陽気ですか？これにより、照明とポーズの選択が通知されます。
* 色温度： 軽い暖かい（黄色がかった/オレンジ）またはクール（青みがかった）ですか？これは、全体的な気分と肌のトーンに影響を与える可能性があります。
* シンプルさが重要です： 1つの光を使用すると、意図的で機知に富んでいることがあります。また、より簡単に管理しやすく、潜在的に劇的な効果を作成するのに役立ちます。
必要な機器
* 1つの光源： これは次のことができます：
* strobe/flash： 電力および光修飾子を正確に制御します。
* 連続光（LEDまたはタングステン）： あなたが見るのはあなたが得るものであり、最終結果をリアルタイムで視覚化するのが簡単です。 （LEDはより涼しく、エネルギー効率が高くなります。）
* ウィンドウでも： 自然光は美しくなる可能性がありますが、それほど予測できません。 カーテンまたは拡散でその強度を制御する必要があります。
* ライトスタンド： 光源を配置します。
* 光修飾子（重要）： これは光を形作り、柔らかくします。 オプションは次のとおりです。
* ソフトボックス： 柔らかく、均一な光を作成します。ソフトボックスが大きいほど、光が柔らかくなります。
* 傘（シュートスルーまたは反射性）： 光を柔らかくするためのより手頃な方法。 シュートスルー傘は、反射的な傘よりも広く柔らかい光を作り出します。
* 美容： 署名の「ラップアラウンド」品質を備えた、より焦点を絞った、わずかに硬い光を作成します。 ちょっとしたドラマのあるポートレートに良い。
* リフレクター（白、銀、金）： 光を影に戻し、詳細を記入します。 1つのライトを使用する場合、非常に重要です。
* グリッドスポット： これにより、非常に制御された光のビームが作成され、劇的なハイライトや選択的照明を追加するのに最適です。
* スヌート： グリッドに似ていますが、より集中しています。
* カメラとレンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、または135mm）は通常、良い選択です。
* 背景： シンプルでニュートラルな背景（白、黒、灰色）は、多くの場合、シングルライトのポートレートに最適ですが、目的の外観に依存します。
* オプション：
* Gobo（Cookie）： 興味深い影のパターンを作成するために、光の前に配置されたパターン化されたステンシル。
* 色付きジェル： 光に色を追加します。
* ライトメーター： 正確な暴露制御のため（特にストロボを使用）。
ポートレートを作成するための手順
1。セットアップ：
* 主題の位置： あなたの主題を立てたり、選んだ背景の前に座ったりしてください。
* 光源： 被写体から数フィート離れた光から始めましょう。 *角度 *は重要です：
* 高角度（45度以上）： 目と鼻の下に影を作成し、しばしば劇的または不機嫌そうな肖像画に使用されます。
* サイド照明： 顔の片側に強い影を作成し、テクスチャとフォームを強調します。
* フロント照明： もっとお世辞ですが、うまくいかなければ平らになります。 わずかに中心外のフロント照明は、多くの場合、良い出発点です。
* 低角度： 卑劣なものであり、異常な影を作成することもできますが、特定の劇的な効果に使用できます。
* リフレクターを追加（最も重要）： あなたの被写体から光源の反対側の *側に反射器を置きます。リフレクターは、いくつかの光を影の領域に戻し、それらを柔らかくして詳細を追加します。リフレクターの角度と距離を試して、充填光の量を調整します。
2。光修正：
* 光を柔らかくします： ストロボまたは連続光を使用する場合は、ソフトボックスまたは傘から始めます。修飾子のサイズは、光の柔らかさに影響します。大きい=柔らかい。被験者からの距離を実験します。光が主題に近いほど、光が柔らかくなります。
* より硬い光（必要な場合）： 参照画像にシャープな影がある場合は、美容皿、またはストロボの裸の電球だけを使用してください（注意してください！）。
3。カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。ポートレートの場合、f/2.8からf/5.6が一般的ですが、レンズと希望する外観に基づいて調整します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 ISO 100または200で開始します。
* シャッター速度： ストロボでは、シャッタースピードは主に周囲の光を制御します。フラッシュと同期するシャッター速度を使用します（通常は1/2分の1秒または遅い）。連続した光で、シャッター速度を調整して、適切な露出を実現します。
* ホワイトバランス： 光源に従ってホワイトバランスを設定します（たとえば、ストロボの「フラッシュ」、タングステンライトの「タングステン」、自然光の「昼光」）。後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
4。計量と曝露：
* ライトメーターの使用（ストロボに推奨）： あなたの被写体の顔に落ちる光を読んでください。これにより、正確な露出設定が得られます。
* 光メーターなし： テストショットを撮ります。 露出した画像が得られるまで、開口部、ISO、または軽力を調整します。カメラのヒストグラムを使用して、ハイライトや影を切り取らないようにします。
5。ポーズと表現：
* あなたの主題と通信： 明確で前向きな方向性を持って被写体を導きます。
* 角度を考慮してください： 頭のわずかなターンは、光の顔の落下方法を劇的に変える可能性があります。
* アイコンタクト： 直接アイコンタクトは強力ですが、少し回避された視線は、より内省的なムードを生み出すことができます。
* 式： さまざまな表現を試して、望ましい感情を捉えます。
6。改良と調整：
* ショットのレビュー： 数枚の写真を撮った後、カメラのLCD画面でそれらを確認してください。
* ライト位置を調整します： ライトの位置を少し調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。
* リフレクターの位置を調整： リフレクターの位置と角度を微調整して、充填光を制御します。
* 電源調整： 光源のパワーを調整して、露出とコントラストを微調整します。
7。後処理（オプション）：
* 基本的な調整： 写真編集ソフトウェア（Photoshop、Lightroomなど）を使用して、露出、コントラスト、ホワイトバランス、シャープネスを基本的に調整します。
* ダッジとバーン： 微妙に明るい（ドッジ）ハイライトと暗く（燃やす）影を強化し、より洗練された外観を作成します。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードやトーンを実現します。
ライト方向に基づくシナリオとテクニックの例
* サイド照明（劇的）：
*光源を被写体の片側に配置し、反対側に強い影を作ります。
*影側のリフレクターを使用して、顔に光を跳ね返します。
*さまざまな角度を試して、影がどのように変化するかを確認します。
* レンブラント照明（クラシック）：
*光を被写体のわずかに上に置き、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。
*これはお世辞で劇的な照明パターンです。
* バタフライ照明（魅力）：
*被験者の顔の前とわずかに上に光を直接置きます。
*これは、鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。
*顔の下のリフレクターを使用して、あごと首の下の影を埋めます。
トラブルシューティング
* 厳しい影： より大きな光修飾子を使用するか、被写体の近くに光を移動するか、リフレクターで充填光の量を増やします。
* フラット照明： ライトを横に移動するか、充填光の量を減らします。
* 不要な影： 光位置を調整するか、ゴボを使用して特定の領域から光をブロックします。
* ホットスポット： 光をさらに遠ざけるか、光をさらに拡散させるか、光の力を減らします。
キーテイクアウト
* 実験は重要です： 別のことを試して、何が最適かを見ることを恐れないでください。 各光源、修飾子、および被験者は異なる反応を示します。
* 観察はあなたの最高のガイドです： 参照画像を注意深く調べ、照明の重要な要素を再現してください。
* 練習は完璧になります： シングルライトのポートレートで練習すればするほど、結果を予測し、あなたが望むルックスを達成するのに適しています。
幸運を！結果を共有することを忘れないでください！