i。基礎を理解する：
* 光の品質（ハード対ソフト）： これが重要な差別化要因です。
* ハードライト： 小さく、直接的な、覆われていない光源から。明確なエッジで過酷な影を作成します。 晴れた日に直射日光を考えてください。
* ソフトライト： 大きく拡散した光源から。漸進的で柔らかい影を作成するか、ほぼ完全にそれらを満たします。曇りの日や光がランプシェードを通して拡散したと考えてください。
* 方向： あなたの主題に関連して光はどこから来ていますか？正面、サイド、背面、上、下？各方向は異なるムードを作成し、異なる側面を強調します。
* 強度： 光はどれくらい明るいですか？より高い強度はテクスチャーを強調し、ドラマを作成できますが、より低い強度はより穏やかで控えめになります。
* 色温度： ケルビンで測定された光の「暖かさ」または「涼しさ」。 暖かい光（2700k-3000k）は赤みがかった/黄色がかった、涼しい光（5000k-6500k）は青みがかっています。 異なる色の温度は、さまざまな感情を呼び起こします。
ii。必須ツールとテクニック：
* 光源：
* スピードライト/フラッシュ： 電力制御と修飾子のために非常に用途が広い。
* 連続光（LEDパネル、デスクランプ）： リアルタイムで効果を見るのは簡単ですが、それほど強力ではありません。
* ウィンドウも！ 自然光は、操作できる単一の光源です。
* 修飾子（必須）： これらは光を形作り制御します。
* ディフューザー： 硬い光を柔らかくします。 例：ソフトボックス、傘、トレースペーパー、シャワーカーテン。 光と被写体の間の位置。 より大きなディフューザー=より柔らかい光。
* リフレクター： シャドウを埋めるために光を跳ね返します。例：ホワイトボード、フォームコア、アルミホイル、紙の一部。
* Gobo（Go-bet-ween-objects）： ライトを選択的にブロックし、シャドウパターンを作成するために使用される暗いカード。
* スヌート： 光を狭いビームに焦点を合わせるコーン。
* 納屋のドア： 光の広がりを制御する調整可能なフラップ。
* ポジショニングが重要です：
* フロント照明： シンプルでフラット、影を最小限に抑えます。 明るく照らされたポートレートに適していますが、退屈かもしれません。
* サイド照明： 強い影を作成し、テクスチャと深さを明らかにします。劇的で不機嫌になることがあります。
* バック照明（リム照明）： 被験者を背景から分離し、ハロー効果を作成します。 形と形を強調するためによく使用されます。
* トップ照明： 被験者の真上にある場合は、卑劣な場合があります（アライグマの目を作成します）。 ただし、わずかに角度のあるトップ照明は劇的です。
照明下の * 不自然なので、不気味なまたは不安な効果を生み出します。
* 距離が重要： 光源に近いほど、光が柔らかくなります。遠く離れているほど、硬い。
* 背景考慮事項： 単純な背景が、被写体の照明を強調します。テクスチャの背景が興味を増します。背景の色も全体的なムードに影響します。
iii。 1つのライトを備えた創造的な照明スキーム：
ここにいくつかの具体的な手法があります：
* レンブラント照明： 光を横に置き、被写体の少し後ろに置き、光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。 クラシックなポートレート照明、深さと寸法を追加します。
* バタフライ照明： 被験者の顔の前とわずかに上に光を直接置きます。 鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。 顔、特に高い頬骨を持つ顔のお世辞。
* シルエット： 件名の後ろに光 *を配置します。 光源を露出させ、被験者が明るい背景に対して暗い形状として現れます。
* ローキー照明： ほとんど暗く、光の小さな領域があります。 これを作成して、被写体から遠く離れて光を移動したり、ゴボでほとんどの光をブロックしたりして作成します。 劇的で神秘的な気分を作り出します。
* ハイキー照明： 最小限の影があり、ほとんど明るい。 大きな白い表面から光を跳ね返し、効果的に大きな柔らかい光源を作成することでこれを達成します。 陽気で風通しの良い気分を作り出します。
* バウンス照明： 壁、天井、または反射器に光を向けて、大きくて柔らかい光源を作成します。これは、厳しい影を排除し、よりお世辞の光を作成する素晴らしい方法です。
* ゴボパターン： 段ボール（星、葉、抽象的なデザイン）から形状を切り取り、光と主題の間に置きます。 ライトは、形状を主題と背景に投影し、興味深いパターンを作成します。
* 色ジェル： 色を変えるために、光の前に色付きのジェルを置きます。複数のジェル（または単一の段階的ゲル）を使用して、さまざまな照明効果を作成します。
iv。ヒントとトリック：
* 実験！ 学ぶための最良の方法は、さまざまなテクニックを試して、自分に合ったものを確認することです。
* 光を観察する： 光がさまざまなオブジェクトや環境とどのように相互作用するかに注意してください。
* ライトメーター（オプション）を使用： 軽量メーターは、光の強度と露出を正確に測定するのに役立ちます。
* rawでのシュート： RAWファイルは、照明と色を調整するために、後処理の柔軟性を高めることができます。
* 後処理： 後処理ソフトウェアを使用して画像を微調整することを恐れないでください。 コントラスト、ハイライト、影、色を調整して、望ましい外観を実現します。
* ストーリーを検討してください： どんな気持ちや気分を伝えたいですか？照明の選択をガイドしましょう。
* 練習は完璧になります。 実験すればするほど、光がどのように機能し、それを使用して見事な画像を作成する方法をよりよく理解できます。
サンプルのセットアップ：劇的な肖像画
1。光： スタンドのスピードライト。
2。モディファイア： スピードライトに接続された小さなソフトボックス。
3。位置： 光を被写体の側面に置き、わずかに斜めにします。
4。リフレクター： 被験者の反対側に白い反射板を使用して、影をわずかに記入します。
5。背景： 暗い、平野の壁。
6。結果： 強い影のある劇的な肖像画が得られ、被写体の特徴を強調し、深み感を生み出します。 光とリフレクターの位置を調整して、外観を微調整します。
これらのテクニックを習得することにより、単一のライトを強力なツールに変換して、視覚的に見事な幅広い画像を作成することができます。頑張って、幸せな照明！