1。充填光の目的を理解する：
* コントラストを減らします： 充填光の主な目標は、主な光源によって作成された影の過酷さを和らげることです。 画像の領域が完全に黒くなり、詳細が失われるのを防ぎます。
* バランスエクスポージャー： 影の領域に光を追加することで、ハイライトに明るさを近づけ、よりバランスのとれた露出と露出さえします。
* 詳細を明らかにする： 塗りつぶしの光を使用すると、詳細が影に隠されているのを見ることができ、主題がより3次元的で興味深いものになります。
* 特定の気分を作成します： 充填光の量は気分に影響を与える可能性があります。微妙な塗りつぶしはいくつかのドラマを維持することができますが、強い塗りつぶしはより明るく、より陽気な感触を作り出すことができます。
2。塗りつぶしのソース：
* 自然光：
* オープンシェード： 開いた色合いでの撮影は、自然に柔らかく拡散した充填光を提供します。シーン全体が間接的な日光によって照らされ、過酷な影を減らします。
* リフレクター： リフレクターは、最も一般的で汎用性の高い充填光源です。彼らは日光（または人工光）を被写体に戻し、影を埋めます。 それらは、さまざまなサイズ、形、色（銀、金、白、半透明）で、それぞれ異なる効果を提供します。
* 曇り空： 曇り空は巨大なソフトボックスとして機能し、最小限の影で非常に均等で拡散した光を提供します。
* 人工光：
* フラッシュ/スピードライト： フラッシュは、キーライトと塗りつぶしライトの両方として使用できます。 キーライトよりも低電力設定でそれらを使用します。 ライトを柔らかくするために、天井や壁からフラッシュを跳ね返すことを検討してください。
* 連続ライト（LED、ソフトボックス、傘）： これらは、スタジオの設定やビデオ作業に特に役立ちます。 低電力の連続光源を塗りつぶしの光として使用します。
* 人工光のある反射器： リフレクターを使用して、人工光源を跳ね返すこともできます。
3。充填光を使用するためのテクニック：
* リフレクター配置：
* 位置： メインの光源の反対側の反射器を、光を影の領域に跳ね返す角度で配置します。さまざまな角度と距離を試して、望ましい効果を実現します。
* 距離： 反射器が主題に近いほど、充填光が強くなります。
* 角度： リフレクターの角度を調整して、光が向けられる場所を制御します。
* リフレクターの種類：
* 白： ニュートラルで柔らかい塗りつぶしの光を提供します。
* 銀： より明るく、より鏡面的な充填光を提供します（少し厳しい場合があります）。注意して使用してください。
* 金： 塗りつぶしの光に暖かく金色のトーンを追加します。特に涼しい照明条件では、ポートレートに役立ちます。
* 半透明（diffuser）： 光源と被写体の間に配置され、光が拡散し、より柔らかく、より均一な照明を作成します。
* フラッシュ/スピードライトフィル：
* パワー： フラッシュパワーをキーライトよりも低い設定に設定します（通常、1/4以下のパワーが良い出発点です）。
* 位置： フラッシュがメインライトによって作成された影を埋めるように配置します。多くの場合、カメラから外し、ソフトボックスや傘などの修飾子を使用することが理想的です。
* バウンス： 天井や壁からフラッシュを跳ね返すと、光が柔らかくなり、より自然に見える塗りつぶしが作成されます。
* ttl（スルーレンズ）： TTLモードは、フラッシュ電源を自動的に調整するのに役立ちますが、結果を確認し、必要に応じて調整してください。 フラッシュ露出補償（FEC）はあなたの友達です。
* キーライトと光を埋める比率： これが最も重要な概念です。 比率は、画像のコントラストを決定します。
* 1：1比： キーライトとフィルライトの強度は等しい。これにより、製品の写真撮影によく使用される非常にフラットな照明が作成されます。
* 2：1比： キーライトは、フィルライトの2倍の明るいです。これは、多くのポートレートの状況にとって良い出発点であり、影の定義でバランスの取れた外観を提供します。
* 4：1比： キーライトは、フィルライトの4倍の明るいです。これにより、芸術的なポートレートやコントラストの高いシーンに適した、より劇的な影が作成されます。
* 8：1比： キーライトは、フィルライトの8倍の明るいです。これは非常に強い影を生み出し、ドラマチックな効果にしばしば使用されます。
4。 効果的な充填光使用量のヒント：
* 微妙な開始： あまりにも少なすぎる塗りつぶしの光を追加する方が良いです。それをやりすぎると、画像を平らで不自然に見せることができます。
* キャッチライトに注意してください： 塗りつぶしの光は、目に二次キャッチライトを作成できます。 これらが気を散らさない、または不自然に見えるものではないことを確認してください。
* 実験： さまざまな反射装置、フラッシュ設定、光比を使用して練習して、さまざまな被写体や状況に最適なものを確認します。
* 主題を考慮してください： 異なる被験者は、さまざまな種類の充填光から恩恵を受けます。たとえば、ポートレートには、風景よりも柔らかく、より拡散した詰め物が必要になる場合があります。
* 周囲光に注意してください： 既存の周囲光も全体的な曝露に寄与します。それに応じて塗りつぶしの光を調整します。
* 後処理： また、ポスト処理ソフトウェア（PhotoshopやLightroomなど）を使用して、シャドウレベルを微妙に調整し、より多くの塗りつぶしが必要な領域を明るくすることもできます。 ただし、カメラ内で可能な限り多くの適切なものを取得することが常に最善です。
* 三脚はあなたの友達です： 特に、低光で作業する場合、または露出が長くなる場合。
例のシナリオ：
* ポートレート写真屋外： 反射器を使用して、被験者の顔に日光を跳ね返し、目と鼻の下の影を埋めます。
* 製品写真： ソフトボックスまたは傘を塗りつぶしの光として使用して、製品のきれいで照明さえも作成します。
* ランドスケープ写真： 段階的な中性密度フィルターを使用して、明るい空と暗い前景のバランスを取るか、曇りの状態を待ちます。フィルフラッシュは、近くのオブジェクトで非常に微妙に使用することもできます。
要約すると、Fill Lightはコントラストを制御し、詳細を明らかにし、バランスのとれた視覚的に魅力的な画像を作成するための強力なツールです。さまざまな光源のソースを理解し、さまざまなテクニックを実験することで、写真を大幅に改善できます。