1。硬い光の理解：
* それが何であるか： ハードライトは、小さく、集中した光源から来ます。直射日光、裸の球根、または拡散せずに小さなスピードライトを考えてください。
* 特性：
* 鋭い影： 定義されたエッジと暗い領域。
* 高いコントラスト： 画像の最も明るい部分と最も暗い部分の大きな違い。
* 露出： テクスチャー、線、しわを強調します。
2。 機器とセットアップ：
* 光源：
* 直射日光： 太陽が高い正午に屋外で撮影します。
* Speedlight/Strobe： 裸の電球または小さな直径の反射器を使用します。ソフトボックスや傘はありません。
* フォーカスライト： 小さくて強烈なビームに集中できる光。
* ポジショニング： これは非常に重要です！
* 角度のある光： 光を横に置き、被写体の上に少し上に置きます。これにより、顔の反対側に影が作成され、深さと寸法が追加されます。さまざまな角度で実験します。 45度は良い出発点です。
* 直接光： 非常に厳しい、劇的な外観に使用できますが、注意してください。それは面白くない可能性があります。
* 短い照明： カメラから *最も遠い *顔の側面が点灯しています。 これにより、よりスリムで、より彫刻された外観が作成されます。
* 広い照明： カメラに *最も近い *顔の側面が点灯しています。これにより、顔がより広くて充実しているようになります。
* 背景：
* 暗い背景： 暗い背景はコントラストを強化し、被験者を際立たせます。
* 軽い背景： 軽い背景は引き続き機能しますが、全体的な効果は劇的ではありません。
3。 劇的な効果を生み出すためのテクニック：
* chiaroscuro： このイタリアの用語は、対照的な光と影の劇的な使用を指します。ハードライトは自然にこのテクニックに役立ちます。顔を光で形作り、部分を深い影に残すことに焦点を当てます。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形が現れる特定のパターン。これは、影の詳細を維持しながら、ハードライトを使用するクラシックでお世辞の方法です。これを実現し、光源をわずかに側面および被験者の上に置きます。
* シルエット： 被験者の後ろに光源を配置して、シルエットを作成します。これは、被験者の輪郭と形状を強調し、神秘的で劇的な効果を生み出します。
* Gobos（Cookie Cutters）の使用： 光源と被験者の間にオブジェクト（ブラインド、葉、テクスチャーの素材など）を配置して、顔全体に興味深い影のパターンをキャストします。これにより、視覚的な複雑さとドラマが追加されます。
* 特定の機能の強調表示： 小さな焦点を絞った光を使用して、目、頬骨、唇などの特定の領域を強調します。これにより、これらの機能に注意を喚起し、強度感を生み出します。
* 誇張された表現： ハードライトは表情を強調できます。あなたの被験者に、強力で感情的なポーズを採用するよう奨励してください。
* 白黒変換： ハードライトのポートレートは、しばしば白黒で幻想的に見えます。コントラストは増幅され、強調は形成とテクスチャにシフトします。
4。 考慮して避けるべきこと：
* 過酷さ： ハードライトはお世辞になる可能性があります。しわや傷に注意してください。あなたの被験者の肌と特徴を考慮してください。 時々、わずかな拡散（少し離れた白い壁から光を跳ね返すことさえ）が十分に柔らかくなることがあります。
* アイシャドウ： 深いアイソケットは、硬い光で問題がある場合があります。目の下の影に注意してください。被写体の下に置かれたリフレクターは、小さな光を影に跳ね返すことがあります。
* シッティング： 明るい直接光は、被験者が目を細められる可能性があります。不快感を避けるために、光の強度または位置を調整します。
* 過剰露出： ハイライトを過剰に露出しないように注意してください。カメラのヒストグラムを使用し、アラートを強調表示して、クリッピングを確認します（ハイライトの詳細の喪失）。
* 露出不足： 影を完全に黒くしないでください。 たとえそれが微妙であっても、あなたは影にいくつかの詳細を見たいです。
* 通信： モデルに相談し、指示を与え、必要に応じて調整を行います。彼らは最初は非常に厳しい光に満足していないかもしれません。
5。 後処理：
* コントラスト調整： 後処理のコントラストをさらに強化することができますが、それをやり過ぎないように注意してください。
* かわすと燃焼： 回避（照明）とburning燃焼（暗く）を使用して、特定の領域の光と影を微妙に彫ります。
* シャープニング： ハードライトは細部を強調するため、微妙なシャープニングは全体的な影響を高めることができます。
* 白黒変換： （必要に応じて）さまざまな白黒変換方法を実験して、画像に最適な方法を見つけます。
セットアップのアイデアの例：
* 単純なウィンドウライト： 晴れた日の窓の近くに被写体を配置します。窓から来る直射日光は硬い光を生み出します。必要に応じて、リフレクターを使用して影を埋めます。
* シングルスピードライト： 裸のスピードライトを横に、そして直接彼らの顔を狙って、あなたの主題の上に少し上に置きます。スピードライトの角度とパワーを試してください。
* 日光のある屋外の場所： 太陽が高い正午に屋外で撮影します。主な光源として直射日光を使用してください。
練習のためのヒント：
* Start Simple： 単一の光源と基本的なセットアップから始めます。
* 実験： さまざまな角度、位置、および光修飾子（またはその欠如）を試してください。
* 分析： 硬い光を効果的に使用する肖像画を研究します。照明パターンと、それらが全体的なムードにどのように影響するかに注意してください。
* 一貫して練習： 練習すればするほど、硬い光を制御して形作ることになります。
硬い光の原則を理解し、これらのテクニックを実践することにより、注意を引く劇的でインパクトのあるポートレートを作成し、感情を伝えることができます。あなたとあなたの主題に最適なものを実験して見つけることを忘れないでください！