1。硬い光の理解：
* 特性：
* 定義された影： ハードライトは、鋭く定義された深い影を作成します。光と影の間の遷移は突然で顕著です。
* 高いコントラスト： 明るい領域と暗い領域の厳しい違いにより、コントラスト画像が高くなります。
* テクスチャの強調： ハードライトは、肌の質感、しわ、その他の詳細を強調します。
* ソース： 小さく直接光源は硬い光を生成します。例は次のとおりです。
*直射日光（特に晴れた日）
*小さく、裸のスピードライトまたはストロボ
*フォーカススポットライト
* 気分： ハードライトは、ドラマ、強さ、強さ、謎、さらには厳しさなど、さまざまな感情を伝えることができます。
2。計画と準備：
* 概念： あなたがあなたの肖像画で伝えたいムードと物語を定義します。これにより、照明の選択とポーズが導かれます。それは回復力の肖像、キャラクター研究、またはより様式化されたものですか？
* 件名： 被験者の機能と肌を考えてみましょう。ハードライトは、皮膚の不完全性や深いしわを持つ被験者には面白くない可能性があります。 光が顔とどのように相互作用するか、そしてそれを使用して最高の機能やキャラクターを強調する方法を考えてください。
* 背景： シンプルで暗い背景は、コントラストを高め、主題に注目します。軽い背景も機能し、異なる効果を生み出しますが、バックグラウンドでの潜在的な過剰露出に注意してください。
* 照明機器：
* 光源： Speedlight、Strobe、さらには強力なデスクランプ。重要なのは、小型で拡散していない光源を持っていることです。
* modifiers（オプション）：
* リフレクター： 少量の光を影の領域に跳ね返し、わずかに柔らかくするために使用できます。より鏡面的な（より硬い）バウンスに銀を使用し、より拡散した（より柔らかい）バウンスには白を使用します。
* 納屋のドア/ゴボ： 光を形作って制御するのに役立ち、背景への流出を防ぎます。
* スヌート： 光を小さく定義された円に集中します。
* カメラ設定：
* aperture： 希望する被写界深度を提供する絞りを選択してください。 鋭く詳細な肖像画の場合、より狭い開口（より高いf番号）が適切かもしれません。 背景を曖昧にするより浅い被写界深度の場合、より広い開口部（f番号が低い）を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッタースピードを調整して、開口部とISOを考慮して、シーンを適切に露出します。フラッシュを使用する場合、シャッター速度は通常、フラッシュ露出に影響しません（カメラの同期速度制限内）。
* メーターモード： 被験者の顔にスポットメーターとメーターを使用します。クリッピングのハイライトや影を避けるために、ヒストグラムに注意してください。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを適切に設定します。フラッシュを使用する場合は、フラッシュまたは日光に設定します。
3。照明技術：
* 配置： さまざまな軽い位置を試して、顔を彫り、影を作成する方法を確認します。試してみる重要なポジション：
* サイド照明： 顔の片側に劇的な影を作成し、テクスチャとフォームを強調します。これはハードライトのクラシックです。
* トップ照明： 劇的でわずかに不気味な効果を作成できます。被験者の真上に光を置きます。これは目と鼻の下に深い影を作ることができることに注意してください。
* 正面照明（わずかに軸外）： サイド照明よりも劇的ではありませんが、光がわずかに片側にある場合、面白い影を作成できます。
* バックライト（リムライト）： 被験者の周りに強い光の輪郭を作成し、背景から分離します。これは多くの場合、塗りつぶしの光と組み合わされます。
* バタフライ照明（硬い光のあるクラムシェル照明）： 主な硬い光源を被写体の前に直接、目の高さをわずかに上回ります。被験者の顔の下に反射器を置いて、影に光を跳ね返します。これは、鼻の下に小さな蝶の形をした影を作り、頬骨を強調します。
* 距離： 光源が主題に近いほど、光が（比較的）柔らかくなります。光源をさらに遠ざけると、難しくなります。
* 角度： 光の角度を調整して、影の形と方向を変えます。
* 塗り直し（オプション）： リフレクターまたは2番目の弱い光源を使用して、影の一部を埋め、全体的な外観を柔らかくします。 無理をしないように注意してください。重要なのは、コントラストを維持することです。白いリフレクターは、銀の反射液よりも柔らかい塗りつぶしを与えます。
* シャドウプレイ： 影を受け入れてください！彼らは硬い光の肖像画の重要な要素です。彼らが作成する形状と、全体的な気分にどのように貢献するかを考えてください。
4。ポーズと表現：
* ポーズ： 顔と体の角度と線を強調するポーズを考えてください。強い、角張ったポーズは、しばしば硬い光でうまく機能します。
* 式： 被験者の表現は、作成しようとしている気分と一致する必要があります。深刻で激しい表現は、硬い光で非常に効果的です。
* 方向： あなたの主題に顔を光に向かって、またはそれを離れて影を変えてもらってください。
5。後処理：
* コントラスト調整： ポスト処理のコントラストをさらに強化して、劇的な効果を強化することができます。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、顔をさらに彫り、詳細を強調します。
* 白黒変換： コントラストとテクスチャーを強調するため、ハードライトの肖像画は白黒で見事に見事に見えます。
* シャープニング： 細部を強化するためにシャープニングを適用しますが、皮膚の欠陥を誇張する可能性があるため、過剰にシャルペンしないように注意してください。
成功のためのヒント：
* 実験： さまざまな照明のセットアップとポーズを試して、最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 観察： ヘルムート・ニュートン、Yousuf Karsh、Peter Lindberghなど、ハードライトの使用に優れている写真家の作品を研究してください。 彼らが光と影を使ってドラマと感情を作り出す方法に注意してください。
* 練習： 練習すればするほど、硬い光を理解し、制御することがより良くなります。
* 通信： あなたのビジョンをあなたの主題に明確に伝え、ポーズと表現で彼らを導きます。
* ホットスポットを監視： 光が激しすぎて、過剰露出と細部の喪失を引き起こす領域に注意してください。
* embrace欠陥： ハードライトは欠陥を明らかにしますが、これらはしばしばポートレートにキャラクターと信ity性を追加することができます。それらを受け入れることを恐れないでください。
例のシナリオ（スピードライト付きサイド照明）：
1。セットアップ： 主題を平野の暗い背景の前に置きます。
2。スピードライトを配置： 裸のスピードライトを被写体の側面に置きます（約45度）。彼らの顔に向かって少し下に角度を付けます。低電力設定から始めます。
3。カメラ設定： カメラを手動モードに設定します。 f/8、低ISO（100など）、カメラの同期速度（1/200Sなど）内のシャッター速度などの開口部を選択します。
4。テストショットを撮影： 画像を調べます。光が過酷すぎますか？もしそうなら、スピードライトをさらに離れて移動するか、パワーを下げます。シャドウ側が暗すぎますか？被写体の反対側に反射器を追加して、影に光を跳ね返します。
5。調整と改良： 目的の外観を達成するまで、光の位置、パワー、およびリフレクターを調整し続けます。
6。ポーズとシュート： ポーズと表現で被験者に指示します。 顔の角度と表情を変える複数のショットを撮ります。
硬い光の特徴を理解し、さまざまな照明技術を実験し、主題と背景を慎重に検討することで、視聴者を魅了する見事で劇的なポートレートを作成できます。