1。重要な概念の理解：
* キーライト（メインライト）： 主な光源があなたの主題を照らします。全体的な露出を確立し、最初の影を作成します。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を柔らかくして明るくするために使用される二次光源。それはコントラストを減らし、それ以外の場合は暗闇で失われる詳細を明らかにします。
* コントラスト： 画像の最も明るい領域と最も暗い領域間の輝度（明るさ）の違い。充填光はコントラストに直接影響します。
* 照明比： キーライトの強度の充填光の比率。 比率が高いということは、より強い影とよりコントラストを意味します（例：4：1）。比率が低いと、より柔らかい影とコントラストが少ないことを意味します（例：2：1または1：1）。
2。光源の入力：
* リフレクター：
* 長所： 安価でポータブル、電力は必要ありません。屋外およびスタジオでの使用に最適です。
* cons： 強度と制御が制限されています。キーライト（通常は太陽またはストロボ）に依存します。
* タイプ： 白（最も柔らかく、最もニュートラル）、銀（より明るく、より鏡面的）、金（より暖かいトーン）、黒（負の塗りつぶし - 光が軽減されます）。
* フラッシュ/ストロボ：
* 長所： 強力で高度に制御可能な照明状態で使用できます。
* cons： より高価で、電力が必要であり、使用する方が複雑になる可能性があります。
* 使用法： 影を埋めるように配置され、パワー調整されます。 多くの場合、ソフトボックスや傘などの修飾子とともに光を柔らかくするために使用されます。
* 連続ライト（LEDパネル、ホットライト）：
* 長所： wysiwyg（あなたが見るものはあなたが得るものです）、初心者にとっては理解しやすく、ビデオにも適しています。
* cons： 多くの場合、フラッシュよりも強力ではなく、熱（特にホットライト）を生成できます。
* 使用法： フラッシュに似ていますが、効果はすぐに表示されます。
* 自然光（周囲光）：
* 長所： 無料！柔らかく曇りの条件では、良い選択肢になる可能性があります。
* cons： 制御が難しく、しばしば弱くて不均一です。
* 使用法： オープンシェードまたは曇りの日に自然な塗りつぶしとして機能します。
3。充填光を使用するためのテクニック：
* ポジショニング：
*キーライトから被写体の反対側の *反対側の *側に塗りつぶしの光を置きます。
*照明比を減らすために、キーライトよりも充填光を被験者に近づけます *。
*さまざまな角度を試して、最も心地よい効果を見つけます。しばしばわずかな角度が最適です。
* 電源/強度制御：
* リフレクター： 反射器の距離と角度を調整して、反射する光の量を制御します。
* フラッシュ/ストロボ： FlashまたはStrobeユニットの出力を調整します。 正確な制御のためにライトメーターを使用します。
* 連続ライト： 光の電源設定を調整します。 距離は強度にも影響します。
* リフレクターの使用：
* ホワイトリフレクター： 柔らかく、ニュートラルな塗りつぶしを提供します。ポートレートに適しています。
* シルバーリフレクター： より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを提供します。ハイライトを追加するのに役立ちます。
* ゴールドリフレクター： 塗りつぶしに温かいトーンを追加します。特に日没時のポートレートに適しています。
* ブラックリフレクター（負の塗りつぶし）： 光を吸収し、より深い影を作ります。光の形成とコントラストの増加に役立ちます。
* フラッシュ/ストロボの使用：
* 手動モード： 正確な制御に最適です。電力レベルを調整して、目的の照明比を達成します。 正確な読み取りにはフラッシュメーターを使用します。
* ttl（スルーレンズ）モード： カメラはフラッシュ電源を自動的に調整します。 動的な状況に役立ちますが、それほど正確ではありません。
* メーター：
*ライトメーターを使用して、キーライトと塗りつぶしライトの両方の強度を測定します。
*希望する照明比を達成するまで、充填光を調整します。
*ピンチで、カメラのヒストグラムを使用して露出を評価し、それに応じて調整します。
4。一般的なシナリオと例：
* ポートレート：
* 屋外： 直射日光で射撃するときに、リフレクターを使用して顔の影を埋めます。被験者の顔の下にリフレクターを配置して、光を上に跳ね返します。
* スタジオ： ソフトボックスを備えたキーライトと、柔らかく均一な照明のために、より大きなソフトボックスまたは傘を備えた塗りつぶしライトを使用します。 典型的な照明比は2：1かもしれません。
* 製品写真：
*複数の光源を使用して、厳しい影を排除し、詳細を強調表示します。 軽いテントは非常に役立ちます。
*リフレクターを使用して、製品の影のある領域に光を跳ね返すことを検討してください。
* ランドスケープ写真：
*人工充填光を広大な風景に簡単に追加することはできませんが、原則を理解することが重要です。 曇りの日や開いた日陰など、アンビエントライトが自然な充填を提供するシーンを探してください。
* HDR（ハイダイナミックレンジ）テクニックを使用して、より広い範囲のトーンをキャプチャし、ハイライトとシャドウの両方で詳細を明らかにすることを検討してください。
* マクロ写真：
*狭いスペースに光を当てることが重要です。 リングフラッシュまたは小さなLEDパネルは、フィルライトを提供するのに役立ちます。
*ディフューザーは、光を和らげ、厳しい反射を避けるために不可欠です。
5。ヒントと考慮事項：
* 微妙なのが重要です： 最高の塗りつぶしは、多くの場合、気付かないものです。 塗りつぶしのライトを強くしすぎないでください。これにより、画像が平らになり、人工的に見えるようになります。
* 色温度： キーライトとフィルライトの色温度が互換性があることを確認してください。異なる色の温度を混ぜると、色のキャストと不自然な外観が生じる可能性があります。
* 修飾子の選択： 塗りつぶしの光（Softbox、傘、リフレクターなど）で使用する修飾子のタイプは、光の品質に影響します。 より柔らかい修飾子は、より柔らかい影を作成します。
* 距離が重要： 充填光を被験者の近くに移動すると、その強度が高まり、照明率が減少します。
* 実験！ 充填光の使用方法を学ぶ最良の方法は、さまざまなテクニックと照明のセットアップを試すことです。テストショットを取り、結果を分析します。
* ネガティブフィルを考慮してください： 時々、光を制御する最良の方法は、それを削除することです。 黒いリフレクターを使用する（または単に黒い生地）を使用すると、影を深め、より劇的な外観を作成することができます。
* 後処理： カメラで照明を正しくするのが最善ですが、ポストプロセッシングソフトウェア（PhotoshopやLightroomなど）を使用して、影とハイライトを調整し、画像の全体的な外観を微調整することもできます。
要約：
充填光の使用を習得することは、あらゆるレベルの写真家にとって基本的なスキルです。照明比の原理を理解し、適切な光源を使用し、さまざまなテクニックを実験することで、バランスの取れた露出、心地よい影、詳細を強化する画像を作成できます。 幸運を！