i。おもちゃモデルの選択：
* 品種が重要です： 自分を1種類のおもちゃに限定しないでください。 さまざまなテクスチャ、形状、色は、光に異なって反応します。考慮する：
* fugrines（アクションフィギュア、人形、収集品）： これらは、ポーズやキャラクター照明の実験に最適です。 さまざまな顔の特徴を持つものを探してください。
* ぬいぐるみ： 彼らの柔らかいテクスチャーは、プラスチックとは異なる光を吸収し、興味深い結果をもたらします。異なる色を使用します（暗い、明るい、ニュートラル）
* 車両（車、トラック、飛行機）： 反射面は、ハイライトと鏡面反射を研究する機会を提供します。
* ビルディングブロック（レゴなど）： 幾何学的な形状を使用すると、光の周りのラップがどのようにラップされるかをはっきりと見ることができます。
* 家庭用品： 毎日のオブジェクトを割引しないでください！ランプ、マグカップ、またはしわくちゃの紙でさえ、興味深いテーマになる可能性があります。
* サイズの問題： 光源に対するおもちゃのサイズを考えてください。非常に小さなおもちゃは大きなソフトボックスに圧倒される可能性がありますが、大きなおもちゃにはより強力な光が必要になる場合があります。
* 表面テクスチャ： マット、光沢のある、さらにはファジーな表面でさえ、おもちゃの写真に深みと興味を生み出すことができます。
ii。 試してみる照明セットアップ（おもちゃの例を使用）：
* ワンライトセットアップ（基礎）：
* 目的： 光と影の基本原則を理解してください。
* セットアップ： 光源（ランプ、スピードライト、ストロボ）をさまざまな角度でおもちゃに配置します。 影がどのように変化するかを観察します。
* 例：
* *アクション図： *顔を彫る劇的な影のために、光を横に置きます。光を高くて下げて、それが目のキャッチライトにどのように影響するかを確認します。
* *ぬいぐるみの動物： *さまざまな角度で実験して、影を柔らかくしたり深めたりします。
* *車： *光が塗料とクロムからどのように反射するかを観察します。
* レンブラント照明：
* 目的： 影の頬に小さな三角形の光を作成することを学びます。
* セットアップ： その署名の三角形を目指して、光をおもちゃの上と上にわずかに側面に配置します。
* 例：
* *アクションフィギュア/人形： *古典的なポートレート照明は、謎と深みの感覚を与えます。
* バタフライ照明（パラマウント照明）：
* 目的： 対称的でお世辞の光パターンを作成する方法を理解します。
* セットアップ： 光を前に直接、おもちゃの上に少し上に置き、鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。
* 例：
* *人形： *このセットアップは、機能をスムーズにするのに役立ち、魅力的な外観を作成します。
* ループ照明：
* 目的： 微妙な影の芸術を学び、自然に明るい外観をしてください。
* セットアップ： 光をわずかに片側に置き、顔の約45度の角度で鼻から小さなループの影を作成します。
* 例：
* *置物または車： *写真を撮るのに非常に一般的で、自然照明で顔にテクスチャを作成します
* 2ライトセットアップ：
* 目的： 塗りつぶしの光を導入して、影を柔らかくし、コントロールのコントラストを制御します。
* セットアップ： 上記のようにメインライトを使用してから、反対側に2番目の弱い光（またはリフレクター）を追加して、影を埋めます。
* 例：
* *アクションフィギュア： *レンブラントとしてのメインライト、ライトを満たして影側を開きます。
* *車： *正面を強調表示するメインライト、光を埋めるためにサイドを照らします。
* バックライト（リム照明）：
* 目的： 被写体を背景から分離することを学びます。
* セットアップ： おもちゃの後ろに光を配置し、カメラに向かって指します。 これにより、主題の周りに輝く輪郭が生まれます。
* 例：
* *アクションフィギュア/ぬいぐるみ動物： *劇的なシルエットまたは縁の周りに柔らかい輝きを作成します。
* カラージェル：
* 目的： 色がムードとトーンにどのように影響するかを調べてください。
* セットアップ： カラージェルをライトに置き、画像の全体的な外観を色がどのように変化するかを観察します。
* 例：
* *あらゆるおもちゃ： *さまざまな色で実験して、さまざまなムードを作成します（たとえば、クールで未来的な外観のために青、暖かく、ノスタルジックな感触のためにオレンジ色）。
iii。機器の考慮事項：
* 光源：
* デスクランプ： 簡単な出発点。さまざまな球根（白熱、LED）を実験して、それらが色温度にどのように影響するかを確認します。
* Speedlight（Flash）： パワーと方向のより多くの制御。
* ストローブ： さらにパワーとコントロールを備えたプロの照明。
* 光修飾子：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成します。 段ボール箱とトレースペーパーを使用してDIYソフトボックスを作成できます。
* 傘： 光を拡散する別の方法。
* リフレクター（ホワイトカード、フォームボード）： シャドウを埋めるために光を跳ね返します。 ホワイトペーパーでさえ機能します。
* スヌート： 光を狭いビームに集中させます
* グリッド： 焦点を絞った領域に光を向けます
* カメラ： スマートフォンのカメラでさえ、どんなカメラも行います。
* 三脚： 特に低光でカメラを安定させるのに役立ちます。
* 背景： 布、紙、または壁のシンプルな部分は、背景として機能します。
iv。 注意を払うためのカメラ設定：
* aperture（f-stop）： フィールドの深さを制御します。 より広い開口部（f/2.8のようなより小さなfニューネル）は、背景をぼやけさせ、浅い幅の深さを作り出します。 より狭い開口部（f/8のようなより大きなfナンバー）は、より多くのシーンを焦点にします。
* シャッター速度： カメラのセンサーが光にさらされる時間を制御します。 より速いシャッタースピードはモーションを凍結しますが、シャッター速度が遅くなると、より多くの光が許可されます。
* iso： カメラのセンサーの光に対する感度を制御します。 より低いISO（例：100）はよりクリーンな画像を生成しますが、より高いISO（例：1600）は暗い環境で撮影することができますが、ノイズを導入する可能性があります。
* ホワイトバランス： 色が正確であることを保証します。 さまざまなホワイトバランス設定を試して、画像の全体的な外観にどのように影響するかを確認します。
* 手動モード： 手動モードでの撮影により、すべてのカメラ設定を完全に制御できるようになり、実験と学習ができます。
v。 練習のヒント：
* メモを取る： 照明のセットアップ、カメラの設定、および得られる結果を追跡してください。 これは、実験から学ぶのに役立ちます。
* 結果を分析します： あなたの写真をよく見てください。 あなたは何が好きですか？ 何を改善できますか？ なぜ光はそれがしたように落ちたのですか？
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。 ワンライトセットアップから始めて、徐々に複雑さを追加します。
* 実験： 新しいことを試すことを恐れないでください。 正しい回答も間違った答えも、異なる結果のみです。
* 楽しんでください！： これは楽しい学習体験になるはずです。
vi。 人間の被験者への移動：
*おもちゃのポートレート照明に満足したら、人間の被験者に関する簡単なセットアップから始めます。
*友人や家族にあなたのためにモデル化するように頼みます。
*あなたが達成しようとしていることを説明し、彼らのフィードバックを求めます。
*実験して間違いを犯すことを恐れないでください。 それがあなたが学ぶ方法です！
*人間を撮影する前におもちゃの写真を確認し、何が機能し、それらの同じ原則を適用する方法について考えてください。
おもちゃで練習することで、人間の被験者と協力するという圧力なしに、ポートレート照明の原則を強く理解することができます。この基盤は、最終的に本物の人々を射殺することに移行するときに、より自信と熟練した写真家になります。頑張って、楽しんでください！