i。ハード照明の理解：
* 出典： ハードライトは、単一の小さな光源または集中光源（直射日光、拡散せずにスピードライト、または裸の球根など）に由来します。
* 影： 鋭いエッジを持つ強い定義された影を作成します。光と影の間の遷移は突然です。
* コントラスト： それは、テクスチャと形状を強調し、高いコントラストをもたらします。
* 気分： その使用方法に応じて、強度、ドラマ、ミステリー、さらには過酷さの感情を呼び起こします。
ii。計画と準備：
1。あなたのビジョンを定義します：
* 気分： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？ （強い、脆弱で、強力で、神秘的ですか？）
* 概念： 照明はあなたの全体的な概念をサポートしていますか？ （例えば、映画ノワールスタイル、ザラザラしたリアリズム、様式化されたイメージ？）
* 件名： 照明はあなたの被験者の機能と性格をどのように強化しますか？顔の形、年齢、表現を考慮してください。
2。機器を選択：
* 光源：
* 直射日光： 強力ですが、予測不可能です。適切なタイミングと場所が必要です。ゴールデンアワー中に使用するか、窓から拡散します。
* Speedlight（裸の電球）： ポータブルで制御可能。硬いライトの外観を維持するための小さなライトを目指します。
* スタジオストロボ： 最も強力で制御可能。一貫した結果を可能にします。
* リフレクター： 主に光を埋めるために使用されますが、それらは硬光を形作るためにも使用できます。
* 修飾子（限定）：
* スヌート： 光ビームを指示し、集中した光のプールを作成します。
* グリッド： 流出してビームを絞り込み、精度を加えます。
* フラグ/ゴボ： 光をブロックし、影を形作るために使用されます。
3。あなたの場所を選択：
* 背景： シンプル、暗い、またはテクスチャの背景は、しばしばハードライトで最適に機能します。忙しい背景は、被写体と劇的な照明から気を散らすことができます。
* スペース： 光と主題を効果的に配置するのに十分なスペースを確保してください。
* 制御可能な環境： 屋内環境は、光を最も制御します。
iii。カメラの設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます。
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 より幅の広い開口部（f/2.8、f/4）は背景を曖昧にする可能性がありますが、より狭い開口（f/8、f/11など）は、シーンの多くを焦点を合わせることができます。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するために調整します。 フラッシュを使用している場合は、シャッター速度をカメラのフラッシュ同期速度に同期します（通常、約1/200または1/250秒）。
* メーター： スポットメータリングを使用して、被験者の顔、特にハイライトを正確に公開します。 必要に応じて露出補正を調整します。
* ホワイトバランス： 必要に応じて、正確な色を確保するためにカスタムホワイトバランスを設定します。
iv。照明技術：
1。光の配置（重要な考慮事項）：
* 角度： 光源の角度が重要です。
* サイド照明： 顔の片側に強い影を作り、テクスチャーと輪郭を強調します。劇的なプロファイルに最適です。
* オーバーヘッド照明： 鼻の下に深いアイソケットと長い影を作成できます。慎重に使用しますが、特定の気分には強力になります。
* フェイス照明： 不気味で不自然な効果を作成します。お世辞のポートレートではめったに使用されませんが、特定の概念に効果的です。
* 距離： 光源が近づくほど、光が硬くなります。光をさらに移動すると、少し柔らかくなります。
* 高さ： 光の高さを調整して、あごと鼻の下の影を制御します。
2。一般的な照明セットアップ：
* 単純なシングルライト： 被験者の片側に単一の光源を45度の角度で配置します。望ましい効果のために高さと距離を調整します。
* レンブラント照明： 光源の反対側の頬に小さな三角形を作成します。これはお世辞で劇的なテクニックです。
* 分割照明： 顔の半分を明るくし、もう一方を影に置きます。これは非常に劇的な外観であり、しばしば強くて堂々とした肖像画に使用されます。
* バックライト（リム照明）： 光源を被写体の後ろに配置して、明るいアウトラインまたは光の「リム」を作成します。顔をわずかに照らすために、前面のリフレクターまたは小さな光源と組み合わせて使用できます。
* Windowsの使用： 直射日光が流れるように、被写体を窓の近くに配置します。ブラインドまたはカーテンを使用して、光の強度と方向を制御します。
3。光の形成：
* フラグ/ゴボ： 黒いフォームボードまたはファブリックを使用して光をブロックし、より定義された影を作成します。
* スヌート/グリッド： ライトを濃縮ビームに向け、スポットライト効果を作成します。
v。ポーズと構成：
* 角度： 顔のさまざまな角度を試して、最も劇的な影をキャプチャします。
* 式： 深刻な、激しい、または瞑想的な表現は、しばしば硬い照明をよく補完します。
* 構成： 主要な行、3分の1のルール、ネガティブスペースを使用して、視覚的に説得力のある画像を作成します。
* 影を考えてみましょう： 影が画像を支配することを恐れないでください。それらは、劇的な効果を作成する上でハイライトと同じくらい重要です。
vi。後処理：
* コントラスト調整： コントラストを微調整して、劇的な効果を高めます。
* ダッジとバーン： ハイライトを微妙に明るくし、影を暗くして顔を彫り、深さを追加します。
* シャープニング： 画像をシャープにして、テクスチャを強調します。
* 白黒変換： ハードライティングは、多くの場合、白黒で非常にうまく機能し、コントラストとフォームを強調します。
* カラーグレーディング（オプション）： 色グレーディングを使用して、特定の気分や雰囲気を作り出します。
vii。ヒントと考慮事項：
* 通信： モデルにあなたのビジョンと希望の気分を明確に伝えます。
* テストショット： 照明を評価し、調整を行うために、たくさんのテストショットを撮ります。
* 影を観察します： 影の形と配置に細心の注意を払ってください。
* 練習： さまざまな照明セットアップとポーズテクニックを試して、独自のスタイルを開発します。
* モデルの皮膚： モデルの肌に注意してください。硬い光は、傷やしわを強調することができます。メイクを戦略的に使用し、必要に応じて光をわずかに柔らかくします。
* 過剰露出を避けてください： ヒストグラムを監視し、ハイライトを切り取らないようにすることにより、ハイライトを保護します。
要約すると、硬い照明で劇的なポートレートを作成するには、慎重な計画、正確な光の配置、および光と影がどのように相互作用するかを理解する必要があります。これらのテクニックを習得することで、主題の本質を捉える強力で刺激的な画像を作成できます。