1。基本を理解する
* フィルライトとは？ 充填光は、シーンでメインまたはキーライトを補完する任意の光源です。その主な目的は、最も明るい領域と最も暗い領域間のコントラストを減らし、影の厳しさを減らし、より詳細に明らかにすることです。
* キーライト対充填光：
* キーライト： 被験者の形状を定義し、主要な影を作成する主な光源。
* 塗りつぶし光： これらの影を明るくするために使用され、全体的な外観を和らげます。
* なぜ塗りつぶしライトを使用しますか？
* 過酷な影を減らす： よりお世辞で自然な外観を作成します。
* 影の詳細を明らかにする： 重要な要素が暗闇で失われるのを防ぎます。
* バランスエクスポージャー： 全体的な画像のバランスをよりバランスのとれた視覚的に魅力的に見せます。
* コントロールコントラスト： 画像の気分と雰囲気を微調整することができます。
2。充填光の種類
* ナチュラルフィルライト：
* 周囲光： 環境にすでに存在する一般的な光（たとえば、曇り空、壁から跳ね返る光）。 多くの場合、これは弱く、ブーストが必要です。
* リフレクター： プライマリ光源（太陽やフラッシュなど）から影に光を当てます。 優れた費用対効果の高いオプション。
* オープンシェード： 主題を建物や木の陰に配置しますが、それでも空に開かれています。空は大きくて柔らかい光源として機能します。
* 人工充填光：
* フラッシュ（スピードライト）： パワーと方向に合わせて調整できる小さなポータブルフラッシュ。多くの場合、ディフューザーとともに使用されます。
* スタジオストロボ： スタジオ設定で使用されるより強力なフラッシュ。
* 連続照明（LEDパネル、ランプ）： 継続的に残っている照明により、リアルタイムで効果を見ることができます。
3。塗りつぶしの光を使用するためのテクニック
* リフレクターの使用：
* ポジショニング： キーライトの反対側の反射器を置き、あなたの主題の影に光を跳ね返します。
* 角度と距離： リフレクターの角度と距離を調整して、充填光の量を制御します。より近く、より直接的な角度がより多くの光を提供します。
* リフレクターの種類：
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。
* 銀： より明るく、より鏡面的な（反射的な）充填光を提供します。
* 金： 暖かく、金色の塗りつぶしを提供します。
* ブラック（マイナスフィル）： 光を減らし、周囲の光を吸収することによりコントラストを増加させます。顔を彫るのに役立ちます。
* フラッシュ/スピードライトを使用：
* フラッシュ電源： 低いフラッシュパワーから始めて、希望する充填効果を達成するまで徐々に増やします。カメラでTTL（スルーレンズ）メーターを使用して、適切なパワーを決定するのに役立ちますが、手動で調整する準備をしてください。
* フラッシュ方向：
* カメラのフラッシュ： 直接フラッシュは厳しい場合があります。ディフューザーで拡散するか、柔らかい光のために天井や壁から跳ね返ります。
* オフカメラフラッシュ： 光の方向と品質をより多く制御できます。ワイヤレスでトリガーできます。
* 拡散： ディフューザー（ソフトボックス、傘、バウンスカード）を使用して、フラッシュを柔らかくし、より自然に見える光を作成します。
* フラッシュ比： 微妙な塗りつぶしを目指してください。フラッシュがキーライトを圧倒することは望ましくありません。
* 連続照明の使用：
* 配置： リフレクターと同様に、キーライトの反対側の光を配置し、影を埋めるために角度を付けます。
* 電源調整： 希望するバランスを達成するために、光の力を調整します。
* 拡散： ソフトボックスまたは拡散パネルを使用して、光を柔らかくします。
* 充填比（照明比）： 被験者のキーライトサイドと塗りつぶしライト側の明るさの違い。
* 高充填比（低コントラスト）： 1：1未満。 塗りつぶしの光は、キーライトとほぼ同じくらい明るく、非常に平らで、見た目さえもなります。これは、非常に柔らかく非ドラマ的なスタイルに特に行く場合を除き、一般に回避されます。
* 1：1充填比： あまり影はありません。
* 1：2充填比（共通）： キーライトサイドは、塗りつぶしのライトサイドの2倍の明るいです。 微妙な影、しかしまだ十分な詳細。 良い出発点。
* 1：4充填比： キーライトサイドは、フィルライトサイドの4倍の明るいです。より劇的な影。
* 1：8充填比（より高いコントラスト）： キーライトサイドは、塗りつぶしのライトサイドの8倍の明るいです。 非常に強い影。
4。充填光を効果的に使用するための手順
1。キーライトを識別します： シーン内の主要な光源を決定します。
2。影を分析します： 柔らかくしたい厳しい影や、細部が失われている領域を探してください。
3。右の塗りつぶし光源を選択します： 状況に適した充填光の種類（反射式、フラッシュ、連続光など）を選択します。
4。充填光を配置： キーライトの反対側に塗りつぶしの光を置き、影を埋めるために角度を付けます。
5。強度を調整します： 充填光の電力または距離を調整して、キーライトとフィルライトの間の望ましいバランスを達成します。 ライトメーターまたはカメラのヒストグラムを使用して、導くのに役立ちます。
6。テストと改良： テストショットを取り、結果を評価します。必要に応じて塗りつぶしの光を調整して、望ましい効果を達成します。
5。ヒントと考慮事項
* 微妙なのが重要です： 塗りつぶしの光の目標は、画像を強化することではなく、画像を強化することです。 塗りつぶしの光を強くしないでください。これにより、平らで不自然な外観が生じる可能性があります。
* 色温度： 塗りつぶしの光の色温度に注意してください。 色キャストを避けるために、キーライトの色温度にそれを一致させます。 温かい周囲の光に合わせて一致する必要がある場合は、フラッシュにCTO（色温度オレンジ）ゲルを使用します。
* ディフューザーと修飾子： ディフューザーと修飾子を使用して、充填光を柔らかくし、より心地よい効果を生み出します。
* 実験： さまざまな塗りつぶしの光のテクニックを試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 練習： フィルライトを使用して練習すればするほど、画像がどのように影響するかを理解することができます。
* 場所、場所、場所： 最高の充填ライト戦略は、撮影場所と利用可能な光に大きく依存します。晴れた日に屋外でうまく機能するものは、スタジオで屋内で使用するものとは異なります。
* 気分を考えてみましょう： 使用する塗りつぶしの量は、画像のムードに影響します。より多くの充填光は、より柔らかく、より陽気なムードを作り出しますが、充填光の少ないことはより劇的または不機嫌そうな効果を生み出します。
これらの原則を理解し、これらのテクニックを実践することにより、塗りつぶしの光の使用を習得して、見事でバランスの取れた写真を作成できます。幸運を！