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マスタークラス コースの視聴から得られる 4 つの映画制作のポイント

ドキュメンタリー映画制作から低予算のインディーズ映画への取り組みまで、Masterclass にはあなたのためのコースがあります。詳しく見てみましょう。

Masterclass は、それぞれの分野で最高の人材が彼らの仕事のやり方を紹介するプレミアム ビデオ プラットフォームです。クラスは業界やキャリアパスによって異なりますが、Masterclass は一流の映画制作の才能を獲得しています。これらの監督、脚本家、作曲家、俳優は、何十時間にもわたる映画制作プロセスのあらゆる側面を分析します。インディーズ映画の少ない予算を管理する方法を学びたい場合でも、ドキュメンタリーを作成する方法を学びたい場合でも、Masterclass にはそのためのコースがあります。


マスタークラスとは?

Udemy や Skillshare などのスキル学習プラットフォームのコースとは異なり、マスタークラスの映画制作コースでは、カメラの基本やその他の基本的な映画制作テクニックは教えられません。代わりに、才能のある映画制作者の名簿を通じて、マスタークラスの映画制作者はプロセスを最も重要な部分に分解します:

  • スクリプトの選択
  • 撮影監督との共同作業
  • 演出俳優
  • 編集
  • 適切な音楽の選択

YouTube チュートリアル これらはそうではないため、これらの映画製作者がカメラで使用する設定や使用するのに最適なギアを教えてくれるとは思わないでください.しかし、映画の作り方とそれに付随するすべての管理方法を学びたい場合は、Masterclass でドアが大きく開かれます。

意欲的な映画製作者なら、Masterclass は実際に学校に入学しなくてもインターネットで受けられる映画学校教育に最も近く、はるかに安価です。 1 年間のサブスクリプションの価格は 180 ドルです。しかし、その価値ははるかに大きいです。マーティン・スコセッシは、彼のレッスンの 1 つで、彼のコースは映画を作りたい人のためのものではなく、必要とする人のためのものであると述べています 映画を作るために。 必要に応じて 映画を作るには、サインアップを検討する必要があります。

各コースの長さのため、すべてを見ることはできませんでしたが、サービスの価値を理解するのに十分なほど見ました.どのコースにも学ぶべきことがありますが、以下の 4 つのコースを選択することにしました。YouTube、Skillshare、または他のサイトでは学べない、それぞれが異なる独自の内容を提供するからです。

1.適切なスクリプトの選択

ロン ハワードはハリウッドで最も有名な名前の 1 つであり、70 年代にさかのぼる一連の作品があります。彼は俳優としてのキャリアをスタートさせましたが、多くの絶賛された映画やテレビ番組を制作および監督し、アカデミー作品賞およびを受賞しました。 A Beautiful Mind のディレクター 言うまでもなく、その男は自分が話していることを知っています。ハワードの映画制作コースは最長で 8 時間にも及びますが、プロセスのあらゆる部分を深く掘り下げています。彼のレッスンの多くでは、取締役としての個人的な経験からアドバイスを引き出し、長年のビジネスで学んだ知識を明らかにしています。

適切な脚本を選ぶ方法から始めて、ハワードはすべてのステップを説明し、他の人、特に撮影監督と協力することの重要性を説明します。このコースの最高のレッスンのいくつかは、ハワードが彼の最も人気のある映画のいくつかを再構成したものです。

ハワードの ソロ:スター ウォーズ ストーリー ハワードが前の監督から引き継いで映画のほとんどを撮り直していなかったら、もっと悪い結果になっていたかもしれません。監督に対するハワードの構造化されたアプローチと、悲惨な状況にあるプロジェクトを救う彼の能力は、学ぶ価値があり、映画製作者としての彼のスキルの証です。

2.ビデオグラファーとの共同作業

ジミー・チンについて知っておくべきことは、彼は誰も行ったことのない場所に行くことを恐れないということです。アウトドア写真の顔となり、アカデミー賞を受賞した監督になる前、チンは家族の希望に逆らって、アウトドアへの情熱を追求するために車の外で生活し、伝統的なキャリアよりも登山を選びました。友人のカメラで撮った写真を販売した後、彼はそれを仕事にすることができることに気付きました。彼の話は感動的ですが、彼の技術への献身と自然への敬意はそれ以上です.

チンは最初は冒険家で、次に写真家です。彼のコースは他の人に「冒険写真家」になる方法を教えていますが、チンは映画を監督することに慣れています。ごく最近では、ナショナル ジオグラフィック でアレックス オノルドの歴史的なヨセミテ国立公園のエル キャピタンの壁のフリー ソロ クライミングを共同監督しました。 ドキュメンタリー、フリー ソロ .そのドキュメンタリーはアカデミー長編ドキュメンタリー賞を受賞した。

有名なクライアントと協力し、リモート ロケールでコンテンツを作成することに関して、彼から学ぶことはたくさんあります。フリーランスのビデオグラファーには、彼のレッスン「コマーシャル ケース スタディ:Canon Shoot」をお勧めします。このレッスンでは、世界最大級のブランドのいくつかで素晴らしいコンテンツを売り込み、仕事をし、制作する方法について説明しています。写真家になるという彼の教訓は刺激的であり、彼のマントラである「把握し、コミットする」は、クリエーターとしての私から離れません。

3.俳優の監督

このコースは、プロジェクトを低予算で実現する必要があるインディーズ映画製作者にとって最も重要なコースの 1 つです。自分で資金を調達している場合、または家族、友人、または投資家から何らかの支援を得ることができた場合、Mira Nair は予算を最大限に活用するプロセスを案内します.

ハーバード大学で教育を受けた映画製作者は、80 年代にドキュメンタリーを制作して歯を削りましたが、彼女の映画で最もよく知られているのは Monsoon Wedding です。 、ミシシッピ マサラ 、およびThe Namesake —この最後のものは、私が強くお勧めするジュンパ・ラヒリの同名の小説に基づいています.

彼女のレッスンは映画制作のあらゆる分野を網羅していますが、Nair は早い段階から、ストーリーを語るには自分の声を見つける必要があることを確立しています。彼女は、ハーバードで勉強するためにアメリカに来たとき、溶け込むのではなく、彼女のユニークなところに忠実であり続けることを選んだと説明しています.非常に個人的であり、州や世界中の視聴者に関連するストーリーを伝えます.

Nair にとって、優れた映画製作は、大衆の人気に関係なく、独自の声から始まります。自分の声を発見するためのレッスンで、Nair は彼女の最初の長編映画 Salaam Bombay! について考えることについて話します。 、聴衆は少ないでしょうが、彼女はそれについて自分自身を語りませんでした.この映画は、1989 年のアカデミー賞外国語映画賞にノミネートされました。

4.やってみる

https://youtu.be/RFqiy0l5qTg

ヴェルナー ヘルツォークは、多くの映画やドキュメンタリーを手がける独学の映画製作者です。レッスン自体よりも、Herzog のコースで最も興味深いのは、映画制作に対する彼の率直な見解です。彼の非正統的なスタイルは、伝統的な映画学校での教育を受けていないことに由来します。ヘルツォークは 60 年にわたる映画制作のキャリアを持ち、真剣に権威をもって語ります。ただし、Rick and Morty に出演したことからもわかるように、彼にはユーモラスな側面があります。 、ザ・シンプソンズ公園とレクリエーション .彼はThe Mandalorianにも出演しました 不吉な動機を持つ謎の元帝国エージェントであるクライアントとして、彼はその役割をうまく果たしました。

映画製作者としての成功と失敗について語るとき、ヘルツォークは、それは映画学校で学ぶのではなく、実際に行うことで学ぶと述べています。あなたは映画を作ることで学び、彼のコースは視聴者を映画製作のさまざまなステップに導きます。最初の映画の資金調達に関する彼の舞台裏の内訳と交渉方法、映画製作のビジネス面を掘り下げます。これはあまり語られることはありませんが、何よりも重要です。お金がなければ、プロジェクトはありません。

テクニックに関するヘルツォークのレッスンは、実際の映画制作のテクニックについてもっと学びたい人にとって非常に教育的です。 80 歳の映画製作者は、椅子から立ち上がって、自分の映画で使用されているお気に入りのショットを再現する方法を実際に実演します。別のレッスンで、Herzog はカメラが最も重要なものではないと主張していますが、これは真実です。ギアがすべてではありません。これは、プロジェクトを開始する前に、まず最高の機器を購入する必要があると考えている初心者に特に当てはまります。


では、サインアップする必要がありますか?

料理、演技、写真を撮る、冗談を言う、小説を書く、ダンスをする、または自分自身を改善することを学びたい、または上達したいなら、そうです.あなたが知識に飢えている好奇心旺盛な人なら、それぞれの分野で最も尊敬されている人々から学ぶスキルに事欠くことはなく、そのリストは増え続けています。そして、意欲的な映画製作者やビデオグラファーにとって、答えは間違いなくイエスです。

もちろん、購読したからといって知識が染み込むわけではありません。各クラスを真剣に受け止め、メモを取り、最後までやり遂げる必要があります。マスタークラスはギャップを埋めることができますが、真に学ぶのは実践することだけです。映画学校に通ったか、中退したか、一度も行ったことがないかに関係なく、1 回のサブスクリプションで何十時間にもわたる映画制作の知識にアクセスできます。

マスタークラスでは、世界で最も高く評価されている映画制作者にいつでもアクセスできます。マスタークラスには、この記事で言及したよりもさらに多くの才能のある映画製作者がいます。スパイク・リーやデヴィッド・リンチ、あるいはアーロン・ソーキンやションダ・ライムズなどの脚本家についても取り上げませんでした。これらの人々との直接のコミュニケーションがない限り、Masterclass は技術の達人から学ぶための最も費用対効果の高い方法です。


The Beat から映画制作とビデオ撮影について学ぶ

最後のアドバイスとして、まずカメラの使い方や、Masterclass ではカバーされないその他の基本的なテクニックやスキルを学ぶことをお勧めします。幸いなことに、私たちはそのようなコンテンツに特化しており、このサイトには無料でアクセスできる多くのチュートリアルがあります. ビート には、ビデオの撮影、カメラの動き、編集、適切なギアの選択など、意欲的な映画制作者やビデオグラファーが学びたいと思うすべての情報が含まれています。


NickJulia によるカバー画像

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