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ビデオトランジション:よりスムーズな編集のためのトランジションエフェクト

一言で言えば

  • ショットをどのように接続するかは、それらのショットにあるものと同じくらい重要です
  • カット、ディゾルブ、フェード、ワイプはすべて明示的に使用されます。これらはすべて、視聴者にさまざまなアイデアを伝えるためです。
  • 動画のトランジションの使用方法を決定する最良の方法は、作成しようとしているものと同様のコンテンツを視聴することです

書くことを考えるとき、私たちは主に、単語を作るための文字列、文を作るための単語の文字列、および段落を作るための文のグループを作成することに焦点を当てる傾向があります。スペースや句読点の重要性についてはあまり考えません。同じことがビデオトランジションにも当てはまります。優れたビデオ編集には、優れたトランジションが必要です。

ただし、スペースやピリオド、コマンドマーク、大文字の文字がないと、解読が難しい文字の組み合わせがわかりにくくなります。

翻訳:「ただし、スペース、ピリオド、コンマ、疑問符、大文字がないと、解読が難しい文字の組み合わせが混乱してしまいます。」


それは本当です。私たちが読むとき、ページ上のスペース、コンマ、ハイフン、アポストロフィ、ピリオドについてはあまり考えませんが、それらがないと物事は厄介になります。それらは読み書きの本質的な側面です。私たちの脳は意識レベルで単語、文、段落を積極的に処理しますが、潜在意識はギャップや句読点を受動的に踊り、作家の意図した意味を正確に解釈できる理解を追加します。私たちのほとんどは、書くときに使用するギャップ、マーク、波線の重要性を考えるのをやめませんが、理解を育むコミュニケーションが存在するためには、それらが何を意味するのかを無意識に共有することが絶対に不可欠です。

私たちはあなたが要点を理解していると思います:正しい文字をつなぎ合わせるよりも、書面によるコミュニケーションには多くのことがあります。私たちが使用する言葉をつなぐ方法は、明確なコミュニケーションの同様に重要な部分です。同様に、ビデオを介して明確にコミュニケーションするために、ショットを接続する方法について考える必要があります。

何年もの間、テレビ、映画、ビデオを編集するときに使用されるビデオトランジションは、私たちが書くときに使用する句読点のようなものであることを教えてきました。カット、ディゾルブ、フェード、ワイプ、視覚効果のトランジションはすべて、視聴者に無意識のうちに理解を伝え、画面上のショットとシーンの関係を理解するという意味を持っています。ほとんどの視聴者は、読者がスペースを持っているのと同じように、ビデオの遷移に気づいていません。視聴者がトランジションの使用を理解しているかどうかにかかわらず、潜在意識レベルで、コンディショニングを通じてトランジションが何を意味するかを理解します。私たちが選択するビデオトランジションには言語があります。

カット

適切に使用すると、カットは平均的な視聴者にはほとんど見えなくなります。彼の本の中で、まばたきの中で 、Walter Merchは、カットを編集の「まばたき」と呼んでいます。カットは、時間を占有しないという点で、ビデオトランジションの中でユニークです。ディゾルブと視覚効果の遷移が数フレームのスパンで発生する場合、カットは瞬時に行われます。スイッチです。カットはスペースも時間も占有しませんが、両方を操作します。事実上、カットは、現実の世界で分離されていても、空間と時間で物事を結び付けます。

会話をしている2人の個々のショットの間にカットが使用される場合、たとえばインタビューで、視聴者は2人がリアルタイムで相互作用すると信じています。実際には、彼らは同じセットで撮影しますが、おそらく異なる日に撮影します。

カットはまた、エクステリアショットとインテリアシーンを結び付けます。したがって、オフィスビルの外のショット1に続いて、電話で話しているビジネスマンのショット2を見ると、ショット2のエグゼクティブのオフィスはショットに示されている高層ビルの中にあると思われます。 1.この高層ショットは、確立ショットと見なされます。シーン内のどこに要素があるかを確立します。

この手法は、テレビ番組や映画でうまく機能します。多くの場合、エクステリアはロケで撮影され、インテリアはスタジオのサウンドステージで撮影されます。切断されたものを接続するカットの別の例は、一瞥/オブジェクトのペアです。最初のショットの俳優はカメラから外れているように見え、私たちは彼に見てもらいたいものにカットしました。カットは、両方のショットが異なる場所または異なる時間に記録された場合でも、空間と時間でそれらを結合する方法で2つを接続します。

カットは編集者にとって強力なツールです。それは、それ自体に注意を向けることなく、かみそりと接着剤の両方として同時に機能します。強力で目立たないため、カットはすべての中で最も使用されているトランジションであり、どのレベルの編集者も無視してはなりません。あなたの編集の95パーセントはカットによって接続されるべきであると言う人もいます。その推奨事項を99%まで引き上げる可能性があります。一部の人々にとって、トランジションは思慮深い編集の代わりとなる松葉杖です。 10フレームのディゾルブでは精度の欠如を隠す余地がありますが、カットではありません。カットは誰もが見ることができるようにそこにあります。これらは、かみそりのエッジのフレーム精度の定義であり、編集の決定を精査する必要があります。

ディゾルブ

ディゾルブは、2つのクリップが数フレームの時間でオーバーラップするビデオトランジションです。この間、インバウンドが増加すると、アウトバウンドクリップの不透明度が低下します。その結果、ソフトでスムーズな移行が実現します。カットが時間と空間でクリップを接続する場合、ディゾルブは時間の短い経過または場所の変更を意味します。たとえば、男性がエレベーターに足を踏み入れ、ドアが閉まるシーンを考えてみましょう。次に、同じ男性が車に乗り込むショットに溶け込みます。ディゾルブは、時間が経過し、場所が変更されたことを示します。一部のアクションが省略されていることを確認します。ディゾルブは、モンタージュ、ハイライトリール、タイトルシーケンスでうまく機能します。これは、これらのショットが同期していないためです。ただし、インタビューのカットをディゾルブに簡単に置き換えないでください。リアルタイムで行われるはずの会話でショット間でディゾルブを使用すると、視聴者が混乱し、何かがカットされたのではないかと疑うことがよくあります。

ディゾルブを使用する場合、重要な考慮事項の1つは期間です。ディゾルブの持続時間は、編集の感触と魅力に大きく影響します。ディゾルブは本質的に芸術的な要素であるため、その持続時間に科学的なルールを適用することは困難です。短い5〜7フレームのディゾルブはほとんど目立たず、「ソフト」カットの効果を生み出します。 10〜15フレームの長さのディゾルブは目立ちますが、控えめです。それはそれ自体に過度の注意を引くことなく仕事をします。 1秒以上続く、または数秒に及ぶことを解消し、視聴者の目を引き、視覚効果として機能する劇的な複数画像効果を作成します。

フェード

黒へのフェードと黒からのフェードは、時間の経過が長いことを示します。この例を見ると、男の子が夜に父親にベッドに押し込まれ、シーンが黒くなり、翌朝、鳥のさえずりの音で目を覚ますと、再びフェードインします。この場合の黒へのフェードは、8時間または10時間の時間を表します。あるいは、男の子がベッドに押し込まれ、続いて黒にフェードインし、大人の男性が目を覚ます同様のショットでフェードインするのを見るかもしれません。今回は簡単な文章で「25年後」と書いてあります。現在、フェードは25年の時間を表しています。そして、視聴者として、私たちはその単純なフェードによって何が表されるかを理解するように条件付けられているので、それを受け入れます。

ディゾルブとは異なり、黒からフェードインおよびフェードアウトする時間は、表示される時間とは関係ありません。黒の1、2秒は十分に長いです。最も重要なことは、視聴者が画面をオフにしたり、部屋を出たりする前に、ビデオが完成したと思ってフェードインすることです。

ワイプと視覚効果の遷移

ワイプと視覚効果のトランジションは、自分自身に注意を喚起するように設計されています。これらは、プッシュ、ワイプ、フリップ、フロップ、フライバイなどのデジタルビデオエフェクト(DVE)です。また、ハートワイプ、滴るペンキ、落ちてくる羊、シルエットの人々のワイプなどのマットエフェクトに加えて、AdobeAfterEffectsのエキスパートのように見せかけるプロが制作したクールな3Dアニメーションのアフターマーケットエフェクトも含まれています。

そこには何千ものそれらがあります。あなたの編集アプリには、それらの素晴らしい選択がプリロードされている可能性があります。彼らは派手で派手で、ドラッグアンドドロップのシンプルさで若くて経験の浅い編集者を誘惑します。ただし、作品を真剣に受け止めたい場合は、慎重にアプローチし、慎重に使用する必要があります。瞬時に高い制作品質が得られると思うと、絶対的なアマチュアのように見えるかもしれません。

明確にするために、これらの効果の問題は効果自体ではなく、アマチュア編集者によるそれらの誤用と乱用です。それらが正しい方法で使用されると、ワイプ、DVE、2Dおよび3Dトランジションは、ポイントを区切り、重要なセグメントの開始を通知したり、一流のタイトルシーケンスを締めくくったりするのに役立ちます。これは、通常、放送プロデューサーによって使用される場所です。 。

あなたが自動車のコマーシャルや子供向けのショーを作るなら、すべてのルールは窓の外に出ます。このような編集で奇抜な効果を使用したい場合は、先に進んでください。あなたはあなたが得ることができるすべての助けを必要としています。誰かに何かを売ったり、子供たちにあなたのプログラムに注意を向けさせたりしようとすると、ほとんど何でも起こります。当然、私たちの目は動きに追随するので、トランジションにいくつかを追加すると、注意を引くことができます。残りの作業では、ビデオトランジションエフェクトディレクトリからバックアウトして、リンクを失うことをお勧めします。

結論

ビデオトランジションの選択と使用を上手に行うための最良の方法の1つは、テレビで見ているものを研究することです。最良の結果を得るには、地元で制作された番組ではなく、全国放送に注意を払ってください。ニュースキャスト、スポーツイベント、トークショー、ニュースマガジンプログラム、リアリティショー、シットコムをご覧ください。見ながら、カット、ディゾルブ、フェード、特殊効果のトランジションを数えてみてください。カット以外のものを見つけたら、それが使用された理由と方法に注意してください。ショットをつなぐ方法が、ショット自体と同じくらい多くのことを言っていることがすぐにわかります。

チャックピーターズは、エミー賞を3回受賞した作家兼プロデューサーです。彼は現在、KIDMO /RivetProductionsのプロダクション担当副社長です。


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