気づいていないかもしれませんが、映画を見るたびに、脳は自分自身との戦いを繰り広げています。すべての映画は独自の法則を持つ独自の宇宙であり、それらの法則がその宇宙の外の法則とどのように比較されるかによって、脳が映画とどのように相互作用し、現実に対して映画を評価するかが決まります。ただし、独自の作品を作成している場合は、標準から外れてみる価値があるかもしれません。
すべての映画は、現実主義者 (すべての特性とルールを備えた現実世界のほぼ文字通りのコピー) から形式主義者 (何でもありの高度に様式化された映画) まで、スペクトル上に存在します。それにもかかわらず、各映画は最初にその宇宙のルールを静かに詳述しており、一貫してそれらに従うことを暗黙のうちに期待しています。最近のほとんどの映画は、スペクトルの中間である古典主義に向かう傾向があり、ストーリーを強化するために形式主義の要素を借りていますが、最終的にはリアリストに見えることを目指しています.結局のところ、それはある意味でこっそりと巧妙です:リアリズムは不信の停止をあまり必要としませんが、その強化を放棄することなく形式主義の自由でそれを強化することができれば、あなたが作成した現実は何ということでしょう.文化としての私たちは、そのようなやり方に慣れてきたように見えますが、映画製作者として、スペクトルの形式主義的な終わりについては何か言いたいことがあります.上記のパトリック ウィレムスのビデオを見て、幻想的なものに対する議論を聞いてください。
[No Film School経由]