緑の画面での撮影は非常に難しい場合があります。そのため、視聴者は、視聴している映像が緑色の画面で撮影されたものであることが簡単にわかります。このアートフォームが完成するまでには何年もかかる場合がありますが、これらの5つのヒントにより、時間と手間を省くことができます。
1。カメラアングル
つまり、俳優と緑色の画面とカメラがあります。何らかの理由で、俳優がカメラの真正面を向き、緑色の画面が真後ろを向くようにショットを設定するのが自然な本能です。これにより、非常にフラットで非常に偽の外観になります。グリーンスクリーンとオフグリーンスクリーンの両方で、映画製作プロセスのすべての部分が重要です。ロケ地での撮影では、アーティストはストーリーボードを作成するか、カメラの位置をブロックして、ストーリーを伝えるのに最適な角度を取得します。これは、緑色のスクリーン撮影にも当てはまります。
時間をかけて、緑色の画面がそこにさえないかのように、ショットのストーリーボードを作成します。ストーリーボードまたは事前視覚化（previs）中に最適な角度を選択します。これは、撮影前のシーンの大まかなアニメーションです。ローアングルまたはハイアングルを行うことを恐れないでください。他の撮影と同じように、ストーリーを最もよく伝えるカメラを選択してください。それが物語を語る最良の方法でない限り、カメラに直接向き合う才能に近づかないようにしてください。そうでない場合は、それをテレビの天気予報士に任せましょう。
2。照明
セグメントが緑色の画面で撮影されたことを指摘するもう1つの方法は、一貫性のない照明です。グリーンスクリーンでの撮影のポイントは環境を作ることであり、それをフィルムで行う1つの方法は照明を使用することです。確かに、緑色の画面は平らに照らされ、適切に露出されている必要がありますが、才能は作成する環境の一部であり、その環境には独自の光源があります。
やる気を起こさせる光はどこから来ていますか？キャラクターの後ろ、キャラクターの前、上、下ですか？これらすべてを計画し、それに応じて照明を当てます。シーンに警察のライトがあれば、それは大きな違いを生むでしょう。怖いシーンですか？さて、比率を押し上げましょう。最終結果を得るために照明を当てていることを確認してください。
3。小道具とセット
CG環境全体が人工的でなければならないという規則はありません。あなたが緑の画面にしなければならないものだけを緑の画面にします。できるだけ多くの実用的な要素を使用してください。俳優に遊んだり、交流したりするものを提供します。目の前にある本物のオブジェクトが多ければ多いほど、偽造して後で本物に見せかける必要が少なくなります。
私たちが行った撮影の1つとして、窓際にシルエットを描いた、机に向かって書いているキャラクターを示す絵コンテを描きました。窓がなかった場所を除いて、壁の半分に緑色のスクリーンを設置しました。壁全体を再作成する必要はありませんでした。緑色の画面セクションをキーアウトしてウィンドウを作成するだけでした。キャラクターが空の環境に立っている必要がないため、小道具も役立ちます。繰り返しますが、これは緑色の画面のオンとオフの両方に当てはまります。
4。ブロッキング
今までにわからない場合は、カメラの緑色のスクリーンショットに向かって、平らに立つことを避けようとしています。そのためには、俳優に何かすることを与える必要があります。繰り返しますが、これはストーリーに役立つ場合のみです。俳優が動かない場合もありますが、多くの場合、俳優は動く必要がありますが、緑色の画面の前に立っていて、ブロックの指示が与えられていないため、制限されていると感じます。
少しのブロッキングは大いに役立ちます。キャラクターにショットに入ってもらい、周りを見回して、ショットを離れます。キャラクターに目的を持って動かしてもらい、何かを拾い上げ、何かを置きます。キャラクターに何かすることを与えます。キャラクターがまだ存在していなくても、環境に精通していることを確認してください。あなたは何を知っているので？
5。計画、計画、計画
緑色の画面を撮影するときは、非常に準備ができている必要があります。正しくキーイングする方法を知っています。あなたのカメラアングルを知っています。ストーリーボードを作成するか、事前に準備して、乗組員全員があなたが何をしようとしているのかを理解できるようにします。各ショットで光源がどこから来ているかを撮影監督に知らせてください。これらのシナリオを計画します。すべてが計画されている場合は、位置Aの光源ですべての角度を連続して撮影できます。次に、位置Bなどをすべて撮影できます。しかし、計画を立てないと、理由もなく行ったり来たりすることに気付くかもしれません。
撮影する前に、背景がどうなるかを計画します。可能であれば、これらの背景をレンダリングするか、ラフドラフトでも役立ちます。これを俳優に見せて、彼らがどこにいるかを知ってもらいます。彼らの目線がどこにあるかを計画します。すべてを計画します。そして、各ショットに徹底的なメモを残します。緑色の画面で撮影するときは、準備ができすぎてはいけません。
緑色の画面を撮影することは利点になるはずです。正しく行うと、非常に強力な画像を作成できます。映画製作の他のツールと同じように、ストーリーを進めるために使用されていることを知っておいてください。これらの5つのステップでは、適切なカメラアングル、適切な照明、小道具とセットの使用、やる気のあるブロッキングの使用、慎重な計画を行います。緑色の画面を使用して、話しているストーリーを劇的に進めることができます。頑張ってください！
JRストリックランドは、受賞歴のある監督、映画製作者、ミュージシャンです。彼は強力な物語のストーリーテリングを専門としています。