不透明度ブレンディングモードを使用して、あるシーンから別のシーンに要素をブレンドすることでフッテージを変更または強化する方法を探ります。
不透明度ブレンディングツールは、NLEで最も用途が広く便利なツールの一部です。タイプに関係なく、すべての不透明度モードは、基本的に、あるフッテージの特定の要素を別のフッテージと組み合わせています。さまざまなブレンドモードは、1つのフレームのどの部分が他のフレームとブレンドされるかを決定するアルゴリズムを単に参照しています。
少し複雑な方法に進む前に、いくつかの基本から始めます。
コロンビアピクチャーズ経由の画像。
ボンドの到着を彼のスカイフォールに伝えましょう もう少し不気味な雰囲気の不動産。 True Gritの静止画からいくつかの詳細を合成します スカイフォールに 。
パラマウントピクチャーズ経由の画像。
True Gritからのこのショット 後ろに迫り来る枯れ木がある小さな墓地を訪れる美しいシルエットの女性がいます。空の逆光が強いため、両方のショットが静止していると仮定すると、両方のショットを簡単に合成できるはずです。
まず、ブレンドするレイヤーよりも下のレイヤーにドミナントフレームを配置します。この例では、 Skyfallからのショットに雰囲気を追加しています。 True Gritの要素を使用 ボンドが一番下にあり、グリット 一番上にあります。
ブレンドを開始するには、最上層の不透明度を50％に下げて、スケールと位置の調整を開始します。
私の例では、フレームの左側に女性と木を配置するのが好きです。可能な限り、地平線を一致させるように細心の注意を払っています。
好きな位置を見つけたら、マスクする時が来ました。メインショットの重要な詳細を重ねることなく、マスクにできるだけ多くのスペースを与えています。不透明度ブレンディングコントロールに進む前に、マスクフェザーを少し開きました。少し実験した後、70％でブレンドされたハードライトに落ち着きました。
ハードライトブレンドモードがシルエットの特徴を維持しながら、スコットランド高地からの霧のかかった霞を木、女性、墓石の深い影にブレンドする方法が本当に好きです。
パースペクティブにいくつかの小さな調整を加えて、これを完了についてと呼びます。
プロセスの基本を理解したので、どのプロジェクトでも非常に便利で、かなり劇的な効果を生み出すことができるブレンディングを使用する方法を見てみましょう。
ワーナーブラザース経由の画像
重力からのショットを調整します 背景と空をSkyfallの別の静止画に置き換えることによって 。
コロンビアピクチャーズ経由の画像。
このショットでは、重力の下半分をブレンドしています。 それでも—霧の深い山々を越えて—Skyfallからのものに。 つまり、 Skyfall 重力で最下層に移動します 上に。
重力の下3分の1の周りに単純な正方形のマスクを描きました フレーム、喫水線が遠くの山と出会う端に境界を設定します。
マスクを微調整するために、重力の中央にある山を打ち抜きました。 新しい合成山脈をもう少し連続的に感じさせるフレーム。
このショットでは、重力を複製しました クリップし、それを最上層に追加し、マスクを置換範囲に拡張しました。私は基本的に、ショットを少しうまくブレンドするために、新しい山脈の頂上にマスクを非常に柔らかく微妙に羽ばたかせようとしています。
これをさらに進めるために、フェザーを約85に拡張し、不透明度ブレンドモードを30％の明度に設定しました。組み合わせると、2つのショットが互いにフェードインする方法が本当に気に入っています。低輝度のブレンドは、最終的な合成ショットに距離感と予感を与えるのに役立ちます。
3。 NLEでの合成に関する考え
Premiereで最初に合成の実験を始めたとき、結果の品質にかなりショックを受けました。 2つ以上のブロックされたショットで、比較的類似した視点で、いくつかの実験（および適切な不透明度のブレンドモードと比率）を使用して、本当に適切な結果をすばやく効果的に得ることができます。
動きのあるショット、またはフレーム全体を移動する重要な要素や俳優の場合、このプロセスは、従来の合成ワークフローよりもはるかに面倒であることがわかります。そうは言っても、ショット間に十分なコントラストがあれば、適切なブレンドモードはあなたを驚かせるかもしれません。