この段階的なプロセスに従って、理想的とは言えない面接場所を視覚的に見やすいものに変換します。
最近の撮影で、私は刺激的でありふれた挑戦を提示されました。私は、退屈で退屈なオフィスの場所を、画面上で視覚的に心地よいものに変えるという任務を負いました。確かに、私が初めてその場所に足を踏み入れたときまでに、照明技術者と私はそれを照らすのにたった1時間しかありませんでした。そして、下の写真からわかるように、作業するものはあまりありませんでした。
私のプロセスと、この退屈なインタビューの場所を視覚的に心地よいものに変えることができた方法について説明します。これは、一連の手順で行います。飛び込みましょう。
1つの償還品質を見つける
その場所を最初に見たとき、私はすぐに「そうだね、これは全然良くない」と思った。しかし、私はその場所について少なくとも1つの償還品質を見つけることに挑戦しました。通常、このシナリオでは、主要な光源を動機付けるための窓を探しています。しかし、私たちは工場の奥深くにいたので、窓は見つかりませんでした。上に表示されているのは、私たちが協力しなければならなかったすべてです。
しかし、すぐに飛び出したのは、この空間の深さでした。奥行きは常に画面上でうまく再生されます。これが私が前進する償還品質の1つになると決めました。次に、それをもう少し増幅するために、いくつかのライトを異なる色温度に設定することによって、シーンにも少し色のコントラストを作成します。参考までに、私のカメラは4500Kに設定されました。
さて、私は引き出したい品質、つまり深さを持っています。これが私の照明スルーラインとして機能します。最初のステップは、スペース内のすべてのライトをオフにして、最初から完全に開始することです。このスペースは、簡単にオフにできる頭上の蛍光灯でいっぱいでした。すべてのライトをオフにしたので、各ライトがオンになり、それがシーンとシナリオにどのように影響するかを確認することで、フレームのペイントを実際に開始できました。
次に、キーライトを設定します。キーライトがシーン内にどのように収まるかを確認することは、すべての照明に関する残りの決定を動機付けるのに役立ちます。絵の具の最初のストロークと考えてください。シーン全体に光がどのように当たるかがわかります。これは、他のすべての決定を動機付けます。
このセットアップでは、スナップバッグにARRI Skypanel S-60を使用し、そのセットアップを250拡散の4×4フレームに押し込んで、もう少し柔らかくしました。キーライトは4500Kに設定されました。
このシーンの塗りつぶしの「ライト」では、シーンで4×8のウルトラバウンスを使用して、タレントの顔の塗りつぶし側を少し持ち上げて、画像全体の画像のコントラストを少し低くしました。これによってシーンに別のライトが追加されることはありませんが、キーライトをシーンに反射して戻し、タレントの顔を塗りつぶすという優れた機能を果たします。通常、私は、シーンに別の光を当てるのではなく、インタビューにこのアプローチを採用するのが好きです。
バックライトには、スナップバッグにLitePanels Astra6xBi-Colorを使用しました。ライトはソフトボックス内にありますが、それでも少し厳しいですが、これは常にバックライトに適しています。バックライトは4500Kに設定されました。
今、私たちは被写体を完全に照らし、物事は本当に形になり始めています。ただし、これは非常に深い空間であるため、シーンの単なる暗闇の穴ではないように、背景の照明に時間をかける必要があります。
約15分間、自分のライトを背景に押し込んで最大限の制御を行うことを試みましたが、何も正しく感じられなかったようです。すべてのオーバーヘッドをオフにすると、背景が暗すぎるように感じました。そこで、オーバーヘッドを付けた状態で部屋の後ろ半分を見てみることにしました。この外観を見るとすぐに、それが正しい選択であり、どのように前進すべきかがわかりました。したがって、この部分的なオーバーヘッドの外観を補完するために、すべての背景照明の選択肢が必要になりました。
まず、これらのオーバーヘッドをオンにして、床全体に8000Kでスキップバウンスを追加し、シーンに少し色のコントラストを付けました。カメラとキーライトが4500Kに設定されていたので、これが画面上でかなり青く再生されることがわかりました。また、オーバーヘッドがおよそ3200Kであるため、これら2つの色もよく対照的であることがわかりました。このライトを100％に設定し、直接地面に向けます。
次に、シーンを少しだけ上げるために、背景にクエーサーチューブをいくつか追加して、シーン全体にさらにリフトと興味を持たせました。これらのクエーサーを3200Kに設定して、オーバーヘッドの色を補完します。そして、はい、私たちはいくつかのエアコンユニットの上にそれらを設定しました。
最後にシーンを確認し、最終調整を行いました。これが最後のフレームです。
撮影監督として、私たちは実際に私たちをテストできる挑戦的な場所を提示されることがあります。ただし、その場所で償還品質を見つけてから、何を公開し、どのように関心を持たせるかを選択することで、望ましくない場所をもう少し何かに変えることができます。
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