Corey King が間もなくリリースされる EP に取り組み、PremiumBeat のトラックを作成するとき、ジャズ トロンボーン奏者は自分の音楽が常に 3 次元イベントであることを確認します.
Corey King を追跡するのは少し難しいです。非常に需要の高いツアー ミュージシャンは、通常、Mos Def、Lauryn Hill、Esperanza Spalding などのトップ ビリング アーティストと一緒に世界中を旅しています。
そして、彼がツアーに出ていないときは、スタジオで自分の音楽に取り組んだり、あらゆるジャンルやスタイルのアーティストのために曲を作ったりしているのを見つけることができます。この夏、コーリーはイギー・ポップと一緒にヨーロッパを旅しながら、ロック ミュージックに没頭していることに気づきました。
真の音楽愛好家である Corey は、カテゴライズを避け、代わりに実験を行い、興味深いと思われるサウンドを受け入れ、リスナーに完全な全体論的体験を提供します。これは、彼がPremiumBeatのために作成している音楽にも当てはまります。
「商用音楽には公式が必要です」と彼はシャッターストックに語っています。 「しかし、それにはリアルさ、リアルな感触、誰かがまだつながることができるものも必要です。」
リトアニアでのツアーの途中で、コーリーに The Create Fund での仕事、曲を書くときに考えていること、2022 年の音楽について彼が最も興奮していることについて話しました。
Shutterstock:音楽との関係はどのように始まりましたか?
コーリー・キング: 生きている限り音楽を理解しようとしてきた気がします。私は 5 歳の頃に教会で歌い始めましたが、初心者バンドでトロンボーンを演奏する 11 歳になるまで楽器を演奏し始めませんでした。
ジャズが好きだったのは、自分がやっていた他のすべてのことよりも難しいからで、ニューヨークの中学校から大学まで、音楽に集中するようになりました。
もちろん、私が初めて聞いた音楽のジャンルはジャズではありませんでした。ブルースとロックがとても好きでした。叔父は Beastie Boys に夢中だった そしてトライブ・コールド・クエスト 、およびそのようなもの。そのため、私の音楽への露出は、プログレ、ヒップホップ、R&B、クラシック、そしてもちろんジャズなど、常に少しハイブリッドなものでした。
SSTK:あなたの音楽キャリアはどこへ行ったのですか?
キング: 私はニュースクールでジャズと現代音楽を学びましたが、そのプログラムの素晴らしい点は、誰もがジャズを学ぶためにそこにいるわけではないということでした。ロックに夢中になっている人や、他のシーンから出てきた人がいて、私は音楽制作を含め、多くのことに触れていました.
私は GarageBand をいじり始め、音楽を書き、シンセサイザーを試し、最終的に実際のバンドのために曲を書き始め、それがツアーにつながりました。
私は大学の 2 年生と 3 年生のときに、Mos Def、Lauryn Hill、Esperanza Spalding などと旅行に行ったり、音楽を演奏したりしていました。パンデミックの間、ツアーは減速しましたが、再び勢いを増しており、ステージにいないときは通常、自分の音楽に取り組んでいます.
私は今、EP に取り組んでおり、執筆はほぼ完了しています。この現在のツアーが終了する 8 月に、ベルリンで最後の大きなスタジオ セッションを行う予定です。
SSTK:ストック ミュージックを書くことと、バンドのために曲を書くことの違いは何ですか?
キング: Shutterstock のために音楽を書くことは、確かに学習曲線が急でした。なぜなら、それは別の音だからです。しかし、私は自分の個人的なものにアプローチするのと同じようにアプローチします.
コンピューターで何かを録音する前に、まず楽器ですべてを書きます。私にとっては、コンピューターの外で良いフォームができると、録音を開始するときに物事の流れが少し速くなるように感じるからです。
ですから、ギターと声の場合もあります。場合によっては、シンセサイザーです。または、キーボードなどで遊んでいるだけかもしれません。しかし、コンピューターに行って記録を開始する前に、常にフォームが必要です。
SSTK:Shutterstock のために作成したトラックをどのように説明しますか?
キング: 私のサウンドは、エレクトロニックとシンガーソングライターのバイブのハイブリッドだと思います。私のトラックは非常にシンセサイザーですが、ギターやトロンボーン、声など、アコースティックな要素もたくさん含まれています。彼らは間違いなくオルタナティブ エレクトロニック インディー サウンドを持っています.
SSTK:Create Fund の目的は、新進気鋭のアーティストをサポートし、Shutterstock のライブラリまたはコンテンツを多様化することです。あなたのアイデンティティと仕事は、この目標とどのように交差し、それをサポートしていますか?
キング: [Shutterstock 用に] 曲を完成させるときに常に念頭に置いている主な目標は、自分の声が出ていることを確認することです。つまり、私の個人的な声と私の音楽的な声が素材の中で実際に聞こえるようにすることです。すべてのアーティストがそう感じていると思いますが、それは本当に重要だと思いますよね?
私にとって、人前のステージで起こることは、まるで本物のようです。プレイしている人たちの前にいるとき、あなたは自分自身の最も脆弱な部分にアクセスしています。
最終的には、レコーディングでもその感覚を感じてもらいたいです。だから、私が書いているときはいつでも、「さて、この崩壊は人々の前でどのように生きますか？彼らはどのように反応しますか?」
そして、ストック ミュージックでも、その瞬間を考えて、それを聴く人にリアルな立体感をもたらすようにしています。
SSTK:最近何を聴いていますか?また、2022 年に音楽で最もワクワクすることは何ですか?
キング: 私は今イギー・ポップと一緒にツアーをしているので、彼が若い頃に作った音楽について学ぶことが重要だと感じています. 80年代。また、The Kills と The Strokes、War on Drugs と Run the Jewels も聴いています。
私が興奮している限り。 . .パンデミックの最後の数年間は、私にとって音楽が本当にぼやけていました。物事が解放されました。
私が話した多くの人々、そして私が聞いている多くのこと。 . .みんなが探しているようです。彼らはただ暗闇の中にいて、ただ探しているだけです。
[パンデミック] から多くの優れた音楽が生まれたと思います。なぜなら、人々が自分自身の奥深くに入り込み、本物の何かを引き出すことができるからです。だから、とても楽しみです。
良い、正直な音楽がたくさん出てくると思います。
コーリー キングの厚意による表紙画像