アカデミー賞が近づいたので、オスカーにノミネートされた映画 The Lighthouseを称えることにしました。 映画からシーンを再現することによって。
ほんの数日で第92回アカデミー賞を受賞した私は、当初、3つの異なるノミネート作品を含む巨大な作品を思い描いていました。 結婚物語でモンタージュをカバーしたかった 、ジョーカーでカラーグレーディングを投稿する 、さらに The Lighthouseの背後にあるシネマトグラフィー 。私の研究を行っている間、プロジェクトの1つが他のプロジェクトから離れ始め、私の焦点は狭くなり、ポストカラーグレーディングのアイデアジョーカー 色あせてしまったので、このチュートリアルは単に灯台にスポットライトを当てることにしました。
ライトハウスの視覚スタイルを生み出した映画の要素をすべて分解します。 簡単な作業ではありません。したがって、開始するのに最適な場所はハードウェアです。
ロバートエガース監督と撮影監督のジェアリンブラシュケは、この映画が最初から必要であることを知っていました。 フィルムに撮影されます。そこで、1930年代のビンテージバルターレンズを装備したPanavision PanaflexMillenniumXL2カメラを選びました。また、白黒のEastman Double-X 5222を使用し、カスタムのショートパスフィルターを使用してフィルムを作成しました。これは、私のビデオだけでなく、彼らがどのように映画の照明にアプローチしたかということに関しても、注意することが非常に重要です。このフィルムストックは、光に対する感度が非常に低いため、次に説明します。
灯台 ランタンで薄暗く照らされた、親密な夜のインテリアショットが特徴です。しかし、この雰囲気を実現するプロセスは完全に反対でした。
ダイニングルームのシーンで紹介されたランタンには、カスタムフィルムストックの光に対する感度が低いため、実際には最大800ワットのLED電球がありました。ただし、レクリエーションのために、ポストの映像をデジタル操作する機能を備えたBlack Magic Pocket CinemaCamera4Kで撮影していました。そのため、ランプやランタンなどの実用的なライトを使用して、映画の美学を引き出すことができました。
灯台で使用されるアスペクト比 1.19：1（Movietone比とも呼ばれます）でした。これは完全に正方形に非常に近い値です。このアスペクト比は、主に1926年から1932年にかけて使用されました。これは、映画業界が音声付きの映画に移行するのとほぼ同時に行われました。このアスペクト比を使用する背後にある選択は、EggersとBlaschkeが視聴者を時間に戻すために使用した多くのツールの1つであり、視聴者を映画に真に没頭させます。
まず、ビンテージギアの外観に匹敵する、素敵な白黒画像をデジタルで実現する必要がありました。私の最初のステップは、実際にカラーで撮影することでした。これにより、希望する白黒の外観を見つけるときに、より多くのオプションが可能になることがわかりました。カラーで撮影することで、レイズできます。 レベルまたは減少 特定の色のレベルであり、白黒フッテージの最終的な外観に影響します。ポストイットで赤のレベルを上げると、ショットの白（または日光）が減ります。これにより、より暗いコントラストが得られます。これを視覚的に説明するために、ここにこの風景をカラーで示します。
さて、これが飽和状態を取り除いた状態です。
フッテージの赤のレベルを上げた場合の外観は次のとおりです。影の違いと丘の中腹のコントラストに気づきましたか？
さて、代わりに黄色を上げた場合の外観です。日光は、フッテージの赤いレベルを上げた状態で見たものよりも明るく白くなります。
これは、実際には、カメラで赤、オレンジ、黄、または青のフィルターを使用して白黒を撮影し、フッテージの外観を変えるという古い慣習に由来しています。 2020年になりましたので、ポストのカラースライダーを操作するだけで、色を使用して画像に影響を与えることができます。
レクリエーションには、LEDキャンプランプと実際の炎を使ったオイルベースのハリケーンランプを使用しました。また、タレントを赤信号で洗った1つのバージョンを試して、白黒の映像に価値のあるものが追加されるかどうかを確認したいと思いました。映画の主要なセットピースであるダイニングルームのシーンをレクリエーションに使用し、比較のために映画からいくつかのショットを引き出しました。
トーマス・ウェイク役のウィレム・デフォーが映画に登場します。
これが私のレクリエーションでトーマス・ウェイクとして上司のダリン・ブラッドレイです。
LEDキャンプランプで照らされています。
そして、炎でハリケーンランタンに照らされました。
映画の中で、トーマス・ハワード役のロバート・パティンソンです。
さて、これが私のレクリエーションでのトーマス・ハワードとしての俳優パブロです。
ここでは、彼はLEDキャンプランプに照らされています。
炎のあるハリケーンランタンに照らされました。
これが映画の俳優のツーショットです。
これが私のレクリエーションでの俳優のツーショットです。
さらに、これがシーンを赤信号で洗った結果です。
最終的には、ハリケーンランプからの実際の炎が白黒の映像に最適なオプションだったように感じます。自然なちらつきと輝きが映像に美しい感触を与え、時代に非常によくマッチしました。 LEDキャンプランプは素晴らしく、実際にはフィルムとうまく一致していました。これは主に、彼らのランプがLED電球を使用していたためです。しかし、それはまた、ランタンよりも厳しく、審美的にも満足のいくものではありませんでした。
俳優たちが赤信号で洗われた映像は、やや悲惨なものでした。フッテージの彩度を下げようとすると、元々フッテージにはなかった恐ろしい量のノイズが発生しました。赤い色を取り除くだけできれいな画像を得ることができました。これは明らかに、色のついた光でそれらを洗うことの背後にあるすべての理由を打ち負かします。実際、赤い色のフッテージの彩度を下げると大量のノイズが発生する理由を誰かが知っているなら、その答えを聞いてみたいと思います。 灯台を期待しています 彼らが成し遂げたことは絶対に信じられないほどであるため、映画撮影のためのオスカーを持って帰ってきます。
このビデオの作成に使用したトラックに興味がありますか？
- EmmettCookeによる「TheDisappearance」
- AdamRiddleMusicの「TheCage」
- AydenBlackbirdによる「SoSweet」
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