ケネスブラナーの最近のオスカーにうなずいた自伝映画ベルファストを見ながら 、私は自分の人生と若いブラナーを演じるバディの人生との間の興味深いミラーリングに気づきました。バディは、北アイルランドでの紛争が父親の仕事の状況の変化と相まって、家族をイギリスに移すことを余儀なくされるまで、ベルファストでの人生の最初の9年間を過ごしました。一方、私は、父の転職の結果、9歳で比較的平和なベルファストに移る前に、人生の早い時期をイギリスで過ごしました。バディにとって、イギリスへの移住は家族を置き去りにすることを意味しましたが、私にとってベルファストへの移住は、北アイルランドで育った両親の拡大家族に加わることを意味しました。
これらの対照的な経験にもかかわらず、この物語には、ベルファストの街以上のものに要約されると私が思う根底にある親近感がまだありました。この映画は、非常に深刻な大人の状況についての子供のような視点を描いています。それは、私たち全員がかつて世界を見た子供のような不思議を思い出させ、そうすることで、私たち大人が現在取り組んでいる紛争の破壊的な性質に光を当てます。
ケネスブラナーは、映画製作者が自由に使えるすべてのツールを専門的に使用することで、バディのために完全で豊かな宇宙を作り上げました。バディは、それを脅かす問題の余地がほとんどありません。
この記事では、バディの宇宙とその作成に使用された映画製作技術を探求したいと思います。映画の哲学に興味があるかどうかベルファスト その制作の背後にある創造性以上に、その執筆、映画撮影、サウンドデザイン、音楽から学ぶべきことがたくさんあります。
書き込み
ここ数年、北アイルランドでどれだけの映画が上映されているかは素晴らしいと思いますが、実際にここで上映されている映画については、まだ少しばかり気になっています。ベルファストまたはその近くで上映される映画が発表されるときはいつでも、私がすぐに尋ねる質問は、「それはトラブルについてですか？」です。ほとんどの場合、答えは「はい」です。
ここでの紛争はストーリーテリングの機が熟しており、それについて映画を作ることは和解のプロセスにとって価値がありますが、私たちの文化には、暴力の歴史だけでなく、映画を通して祝うこともたくさんあると思います。ですから、1969年にベルファストを舞台にしたケネスブラナーの新作映画について最初に聞いたとき、私はがっかりしましたが、まったく驚きませんでした。私の質問にもう一度「はい、それはトラブルについてです」と答えました。しかし、映画を見た後、私自身の質問が、北アイルランド問題を中心に設定された映画がどのようなものでなければならないかについて、あまりにも多くの仮定をしていることに気付きました。
Fribbler、CC BY-SA 3.0、ウィキメディアコモンズ経由
ベルファストにもかかわらず 基本的に、北アイルランドの典型的な家族に対する北アイルランド問題の影響についての映画であるため、その紛争に政治的背景を提供するためにほとんど時間が費やされていないのは興味深いことです。たとえば、カトリックとプロテスタントの間に緊張がある理由や、2つのグループ間の行動が、映画をキックスタートする暴力のエスカレーションにつながった理由には焦点が当てられていません。
その理由は、物語が書かれている視点にあると思います。これは、（9歳の私たちのほとんどのように）政治や政治への関心を理解していない9歳の少年バディの視点です。代わりに、彼の興味は家族、友情、サッカー、そしてキャサリンという名前の女の子を中心に展開しています。
ケネス・ブラナーは、バディが主人公でありながら、観客を政治的な解説にふけることで、この映画を簡単に作ることができたはずです。しかし、代わりに、彼は視聴者にバディ自身が持っていたのと同じくらい多くの情報を提供します。ニュース放送からのいくつかの抜粋と、彼の友人との滑稽な素朴な憶測から引き出された結論。
では、聴衆の理解をバディの理解に限定することで、この文章は何を達成するのでしょうか。何よりもまず、それは私たちがそれを理解していない誰かの目を通して私たちが見ているものを解釈することを私たちに強制します-子供がそれを見るように紛争を見る。私たち対彼らとしてではなく、私たち大人がそれを見るかもしれない社会政治的対決としてではなく、子供時代の単純で純粋な喜びの方法での不可解な（それでも恐ろしい）障害として。これは、映画が視聴者に与える贈り物であり、このシンプルでありながら十分に実行された執筆の決定なしでは、それほど効果的ではない可能性があります。
シネマトグラフィー
ベルファストのシネマトグラフィーについて考えるとき 、おそらく最初に頭に浮かぶのは、白黒のカラーパレットです。しかし、これはブラナーの映画に対するビジョンをどの程度高めるのでしょうか。彼と彼の撮影監督であるハリス・ザンバーラウコスは、黒と白を受け入れるように彼らを誘惑した多くの要因について話し合った。重要な動機と思われるのは、人とパフォーマンスへの集中を強化するために気を散らすものを取り除く品質を備えていることです。
ブラナーは、「色は人を表し、黒と白は人を感じることができる」と説明しました。または、ZambarloukosがEWとのインタビューで述べたように、「情報はそれほど多くありませんが、何か他のものを得ることができます」。つまり、ベルファストで白黒で得られるもの 感情と経験に焦点を当てています。これにより、視聴者がバディの靴、または映画の他の情熱的で豊かに発達したキャラクターの靴に足を踏み入れる能力が深まると思います。
白黒パレットでも可能になるのは、大胆で意味のある色の使用です。色は、フィルム全体で2つの異なる方法で使用されます。まず、映画の最初と最後に使用され、繁栄している現代のベルファストを示しています。街の最も明るく活気のある部分がすべての栄光で示されています。これにより、視聴者は希望を持って映画に入ることができ、その希望は最後に完全に実現されます。それはまた、私たちが見ようとしているものは、物語の文脈を考えると簡単にそうであるように、憂鬱ではなく、基本的に楽しむべきであることを視聴者に伝えます（サウンドトラックと一緒に、後で説明します）。
2番目の色の使用は、バディが映画、テレビ、劇場を見るたびに、バディの世界の黒、白、灰色に浸透します。ケネス・ブラナーの召命を知っているので、これは当然のことです。しかし、映画への頌歌であるだけでなく、このように色を含めることは、映画の中心にある子供の頃の不思議な感覚も捉えています。これらは物理的なものの属性ではなく、解釈の産物であるため、人に畏敬の念や不思議を簡単に強制することはできません。若いブラナーのように映画を魔法のように解釈することはできないかもしれませんが、このように色が白黒に突き刺さるのを見ると、少なくともその感覚を垣間見ることができます。
サウンドデザイン
視聴者には見落とされ、監督には十分に活用されていないことがよくありますが、サウンドデザインは強力なストーリーテリングツールになる可能性があり、ベルファスト その証拠です。そして、この映画がアカデミー録音賞にノミネートされたことは当然のことです。世界の音（ヘリコプター、砕いたガラス、暴徒の足音など）を通じて没入型のリアリズムの別のレイヤーを提供することは別として、私にとってサウンドデザインの最も注目すべき使用法は、ブラナーがバディの近所の精神をどのように捉えたかでした。
映画全体のいくつかの場面で、特に最初の20分間で、バディが通りを歩いているとき（カトリックとプロテスタントの両方が平和に住んでいた）、隣人の間の肯定、励まし、冗談の音がそれぞれの音声を飽和させますシーン。これらの声のほとんどの顔は隠されています。これは、このテクニックが意図したことを達成するのに役立つと思います。それは、暴力が始まり、バリケードが上がった後でも、バディの一般的な共同体意識と彼の街路での安全を確立します。
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ベルファストに関する映画の場合、主にヴァンモリソンのサウンドトラックを使用することは当然の選択のように思われると思います。しかし、映画の執筆、シネマトグラフィー、サウンドデザインがストーリーを念頭に置いて慎重に作成されているように、音楽も使用されています。サウンドデザインがバディのコミュニティの経験とベルファストに所属していることをほぼ感覚的に理解するのとほぼ同じように、ヴァンモリソンも同様のことをします。
この音楽は、当時これらの多くのキャラクターの頭に残っていただけでなく、映画が進むにつれて、ヴァンモリソンのサウンドがストーリー全体のルックアンドフィールに浸透するようになります。これらの曲は、バディの近所での平和な存在と、彼の脅威と恐怖の経験に浸透しています。彼らは彼の家族が他の場所への移動を検討し始めたときに存在し、バディが彼の家とコミュニティの愛のためにそのアイデアを拒否したときに存在します。
しかし、私がサウンドトラックについて最も興味深いと思ったのは、イギリスに移住するという決定が最終的であり、彼らの新しい人生が間近に迫っているときに何が起こるかということです。ここでは、ヴァンモリソンが後部座席に座り、ラブアフェアーの永遠の愛によってサウンドトラックされた、映画の中で間違いなく最も楽しいシーン（そして今年！）を体験します。 。これは、これまで映画に影響を与えてきた音楽からのシフトだけでなく、曲自体のテーマのおかげでも、興味深い変化でした。
この時点で、イングランドへの移動は、バディに愛されているすべてのものからの逸脱ではないことが証明されています。歌が説明しているように、「他の愛がなくなっても、私たちの愛はまだ強く、私たちは私たち自身の永遠の愛を持っています。」ベルファストはバディが故郷と呼ぶ場所ですが、実際、イギリス（父親が長い間仕事をするために旅行してきた場所）に引っ越すことは、家族全体のより大きな一体感を約束します。これは、マとパが結婚の激動の時期の後に団結を見つけ、歌に合わせて踊り（英国のバンドによって書かれた）、美しくそしてあふれんばかりに描かれています。
まとめ
丁寧な執筆、思いやりのあるシネマトグラフィ、クリエイティブなサウンドデザイン、テーマに基づいた音楽を通じて、この映画はベルファスト 敵意と分裂を覆い隠す子供のような不思議の有意義な体験を視聴者に提供してきました。そして、あなたが映画製作者であるなら、それはあなたがあなたの仕事に命を吹き込むためにあなたが利用できるすべてのツールとテクニックを使うことのマスタークラスを与えます。