1。透明度とビジョン：
* 目的と目標を定義します： プリプロダクションは、あなたがビデオ/映画を作っている理由を明確に明確に表現する必要があります。どんなメッセージを伝えたいですか？どの視聴者をターゲットにしていますか？何を達成したいですか？
* まとまりのあるビジョンを確立します： 関係者全員（監督、作家、俳優、乗組員）が同じページにいることを保証し、全体的な芸術的ビジョンを理解しています。これにより、後で誤解や矛盾するアイデアが最小限に抑えられます。
* 一貫したスタイルを開発します： プロジェクトの視覚的なスタイル、トーン、ムードを確立することができます。これは、ムードボード、スタイルガイド、詳細な議論を通じて達成できます。
2。効率とコストの節約：
* 計画によりエラーが減少します： 徹底的な計画は、高価で時間に敏感な生産段階で発生する前に *潜在的な問題 *を特定します。これには、場所、機器、スケジューリング、またはスクリプトの矛盾に関する問題が含まれます。
* リソースを最適化： 効率的な予算編成、スケジューリング、およびリソースの割り当てが可能になります。必要なもの、必要なとき、どれだけの費用がかかるかを正確に知っています。
* セットで時間とお金を節約： 潜在的な問題に事前に対処することにより、オンセットの即興演奏と問題解決を最小限に抑えることができます。時間は映画セットのお金です！
3。創造的な開発と洗練：
* スクリプトの洗練： プリプロダクションにより、複数のスクリプトリビジョン、テーブルリード、およびキャラクター開発が可能になります。物語の穴、対話の問題、または矛盾を解決する時です。
* ロケーションスカウトとセットデザイン： 適切な場所を見つけて確保し、ストーリーの世界を正確に反映したセットを設計することは、信じられないほど没入感のある体験を作成するために重要です。
* キャストとリハーサル： 適切な俳優を見つけてリハーサルを行うことで、キャラクターを理解し、化学を構築し、撮影が始まる前にパフォーマンス関連の問題を遂行することができます。
* ストーリーボードとショットリスト： ストーリーボードを介して映画を視覚化し、詳細なショットリストを作成することで、監督と撮影監督が各シーンを効果的に計画し、スムーズで効率的な撮影を確保するのに役立ちます。
4。リスク管理：
* 潜在的な課題を特定します： プリプロダクションは、天候の問題、機器の誤動作、場所の許可など、潜在的なリスクや課題を特定するのに役立ちます。
* 緊急時対応計画を作成します： これにより、これらのリスクを軽減し、プロジェクトが軌道に乗っていることを確認するためのバックアップ計画と緊急時対応措置の作成が可能になります。
* 必要な許可と保険を確保する： プリプロダクションは、必要なすべての許可が得られ、保険の補償が整っていることを保証し、潜在的な法的または金融負債から生産を保護します。
プリプロダクションの重要な要素：
詳細はプロジェクトによって異なりますが、ここにいくつかの一般的な要素があります。
* 脚本と改訂
* ストーリーボード
* 予算編成
* スケジューリング
* ロケーションスカウトと管理
* キャスト
* リハーサル
* 乗組員の雇用
* 機器調達
* 設計と構造のセット
* コスチュームデザイン
* 髪とメイクのデザイン
* 許可と保険
* ショットリスト
* コールシート
* リスク評価と緊急時計画
要約： プリプロダクションは単なる予備段階ではありません。成功したビデオや映画プロジェクトのバックボーンです。明確なビジョン、効率的なリソースの割り当て、創造的な改良、リスク管理を保証し、最終的には高品質の最終製品とよりスムーズな生産プロセスにつながります。プリプロダクションをスキップすることは、カオス、遅延、およびその可能性をはるかに下回る最終結果のレシピです。