仮想グリーンスクリーンセットは、特権のあるハリウッドの大物だけのものではなくなりました。
新しい合成技術により、ハリウッド映画は事実上、まあ、仮想化されています（最新のスターウォーズフリック、エピソードIII：シスの復讐をご覧ください）。同じ技術をデスクトップで利用できます。ですから、合成のための照明について話すとき、天気図を持っている陽気な人を意味するだけではありません。今日のポストプロダクションソフトウェアを使用すると、本当にクールなことができます。
おそらく最大の革新は、弾力性のある背景です。中世（数年前）に戻ると、被写体の背後にある色付きの画面がフレーム全体を塗りつぶさなければならなかったため、それに合成された置換背景も同じようになりました。さて、ほとんどのまともな編集ソフトウェアパッケージでは、不完全な色の背景を取り、それを四隅すべてにデジタルで拡大することができます。あなたがしなければならないのは、少なくともあなたの主題がキーカラーに囲まれていることを確認することです。これは、小さな画面や狭い撮影エリアでも素晴らしい結果を得ることができることを意味します。
最高の明るさの背景でさえ完全に均一ではなく、背景がわずかに明るいまたは暗い場所ではマットの品質が低下します。値の範囲を指定すると、コンポジットの全体的な品質が低下します。現在、モニターに表示されている背景の特定の欠陥の上にカーソルを移動して、それらを無視するようにソフトウェアに指示することができます。
今日の合成プログラム（またはプラグイン）は、被写体のメガネなど、髪の毛のエッジや透明度などの厄介なビットの処理に優れています。 Serious MagicのULTRAなどの一部のソフトウェアを使用すると、対象を仮想セットに合成して、場所から場所へ（一見）移動できるようにすることができます。しかし、合成ソフトウェアが大幅に改善されたとしても、プロセスが完全に機能するには、慎重な照明技術が必要です。基本から始めましょう。
照明の基本
優れた複合照明は、背景を均等に照らすことと被写体を別々に照らすことの2つの基本原則に依然依存しています。
大きな傘のライト、ソフトボックス、またはフライパンはすべて、広く均一な光を提供します。多くの場合、背景の両側にあるこれらの大きな光源のライトの1つがその役割を果たします。かなりの量のキーイングを行う場合は、蛍光パンを検討してください。蛍光パンは非常に大きくて柔らかく、熱をほとんど放出せず、ガラガラと音を立てません。
ルール2を遵守すれば、色温度の違いは問題にならないため、被写体のハロゲン照明と混合することもできます。被写体を個別に照明します。ホワイトバランスを3200Kに設定すると、背景が青く見えます。ただし、ソフトウェアはどの色合いでもロックできるため、わずかな色の変化は問題になりません。
被写体を背景から分離するには、スペースが許す限り背景の前で被写体を見つけます。繰り返しになりますが、ソフトウェアが最新の場合、被写体がキーカラーで囲まれている限り、バッキングの端を撃ち落とすことができます。
スポットライトは、指向性ビームをカラーバッキングから遠ざける（またはマスクする）ことができるため、前景の被写体に適しています。これを行うには、キーライトとフィルライトの両方を通常よりも横に配置します（カメラが6にあり、被写体が中央にある標準的な照明の間取り図の5時と8時頃）。
ライトをどれだけ高く設定するかは、被写体からバッキングまでの距離によって異なります。それらを近くに保つ必要がある場合、高い光の位置は、バッキングではなく床に飛び散る傾向があります。分離が良好な場合は、通常の楽器の高さで十分です。
彩度の高い背景は、被写体から遠ざけたい（透明になり始めないように）正確に緑または青の色の非常に大きな反射光源です。白または明るい色の壁の近くで撮影している場合は、可能であれば離れて、できない場合はマスクを外してください。被写体が広げられたシームレスな紙の裏地に立っている場合、床自体が色付きの光を反射する可能性があります。この問題を解決するには、被写体の前、フレームに表示せずにできるだけ足の近くに配置された黒いドロップクロス（または紙）で床をマスクします。より近いショットに移動する場合は、床にあったシームレスなバッキングの部分を巻き上げることを検討してください。
別の注意：結果として生じる髪の輝きがキーイングソフトウェアにフィットする可能性があるため、過度のリム照明を避けてください（私はほとんどまたはまったく使用しないようにしています）。キー入力された背景を含むカメラ信号を撮影時にすぐそこにあるコンピューターに送ることができれば、バックライトが上下に移動して、ソフトウェアが快適に共存できるようになることがよくあります。
クリエイティブになる
これらのガイドラインに従えば、コンポジットは技術的に成功し、エッジがきれいになり、ドロップアウトがなくなります。次のステップは、それらを照明デザインと同等に効果的にすることです。被写体を正面ではなく背景に配置するには、背景の照明を合わせる必要があります。
可能な限り、撮影時に編集リグを設定して、リアルタイムでトライアルコンポジットを作成できるようにします。そうすれば、前景をそれに合わせて調整しながら、背景の照明を見ることができます。始める前に、背景照明の基本的な特徴について自問してください。それですか：
- ハードまたはソフト：スポットライトで照らされているように見えますか、それとも「自然な」外観ですか？
- 屋内ですか、それとも屋外ですか？
- 昼か夜か？
- ハイキーまたはロー（ハイキー照明のキーと塗りつぶしの比率が低いか、暗い/明るい間のコントラストが低い、ローキー照明はその逆です）？
- 色温度はどのくらいですか：暖かいまたは冷たい、キャンドルまたは蛍光灯？
これらの質問に答えると、背景の照明に合わせる準備が整います。
まず、影が同じ方向に落ちるように、主要な光源の位置を一致させます。左側に影がある背景の右側に影がある被写体ほど悪く見えるものはありません。
次に、前述のように色温度を一致させます。忘れないでください。ポストプロダクションソフトウェアは、全体的な色合いの変更には優れていますが、画像の個別の部分の調整にはそれほど熱心ではありません。光やレンズのフィルターがうまく機能しない場合は、モニターを観察しながらビデオカメラのホワイトバランスを調整してみてください。
最後に、ギャグを販売するためにいくつかの効果を追加します。背景が太陽の光に覆われた森である場合は、葉のクッキー（光源の前に配置すると影を形成するカットアウトのcucalorous-ランダムパターン）を被写体のキーライトの前に移動して、葉。背景が夜間の高速道路である場合は、対象を横切るいくつかの移動スポットをかき集めて、偽の通過ヘッドライトを使用します。
そして、被験者が「動き回る」ことができる仮想セットについてはどうでしょうか。通常、前景の照明はそれらを与えます。ミディアムショットで囲まれたパフォーマーは、コンピューターで生成された背景が変化する間、歩行をシミュレートします。しかし、被写体の光が変わらない場合、効果はせいぜい当たり障りのないものであり、最悪の場合は説得力がありません。
キーライトの出入りをシミュレートするには、次のトリックを試してください。ニュートラルデンシティフィルターゲルから適切なサイズ（少なくとも12 "の正方形）の旗を作成します。ND-3から始めて、目的の効果が得られるまでレイヤーを追加します。被写体が「移動」し、旗をゆっくりとキーライトの経路に出し入れします。仮想の被写体の動きが右にある場合は、旗を右から左に動かしてから、（光路の外側に）戻します。右側をもう一度動かします。被写体は一連のライトを通り過ぎて移動しているように見えます。
効果にくすぐられます。
良い照明！
寄稿編集者のジム・スティンソンの本、ビデオ。 Digital Communication and Productionは、2番目の更新版でリリースされました。