画面の方向性は、ビデオ制作を指示する上で、おそらく最も混乱しているが簡単に修正できる問題の1つです。
才能が風景の中を移動するときに、才能の背後にあるクールな背景を取得できるように、カメラを配置したくなることがよくあります。ただし、カメラを動かすと、タレントが見ている方向をうっかり変えてしまうことがあります。このコラムでは、180度のルール、連続性、アクションのカット、カメラとタレントの動き、および基本的なブロッキングについて説明します。才能が間違った方向を向いているため、画像を反転させるという昔からのトリックに頼る必要はもうありません。
180度の規則
これを「モーションベクトルライン」と呼ぶ人もいれば、「矢状面ルール」と呼ぶ人もいれば、「アクションライン」と呼ぶ人もいます。しかし、映画の世界のほとんどは、それを180ルールとして知っています。それは何ですか？あなたの才能が常に画面上で正しい方向を向いているか、動いていることを確認するために常に役立つルール。これは次のように機能します。2人が話している場合、またはオブジェクトが特定の方向に移動している場合は、彼らが見ている方向に想像上の線を引きます（図1を参照）。カメラが線の片側に180度のスペースを残さないようにすることで、被写体が常に同じ画面方向を向いているか移動していることを確認できます。 2人の間で会話を録音する場合は、カメラが2人を通る架空の線を決して越えないようにしてください。あなたが同じ側にとどまるならば、あなたの才能は常にお互いに目を向けるでしょう。ただし、180の線を越えると、両方とも同じ方向を向いています（図2を参照）。
パレード、レース、チェイス、または特定の方向を持つその他の動きを撮影するときは、常にカメラがアクションの同じ側にあることを確認してください。コートのホームサイドからバスケットボールの試合を撮影する場合は、対戦相手のゴールでプレーヤーがバスケットを作らないように、すべてのカメラをそのサイドに配置する必要があります。これを回避する唯一の方法は、「逆角度」というグラフィックを画面に配置することです。カーチェイスをテーピングする場合は、さまざまな場所で背景がどれほどクールに見えても、車の助手席側または運転席側からチェイスを撮影し、その計画から逸脱しないようにするかどうかを決定します。サイドを切り替えることにした瞬間、車はお互いを追いかけなくなります。彼らはお互いに衝突したり、お互いから逃げたりします！追跡の結果は良くありません！別の俳優を追いかけている俳優をテーピングしている場合は、左側からテープを貼るか右側からテープを貼るかを決めて、それを守ります。カウボーイを左側から、牛を右側から撃った場合、カウボーイが牛を捕まえるのがどれほど大変だったか想像してみてください。彼らは最終的に中国で会うでしょう！
180は、俳優やその他の才能を録音するときに、動いていることが多いため、非常に混乱する場合があります。 2人に焦点を合わせるときは、カメラが同じ側にある必要があることに注意してください。そうすれば、問題はありません。 180ラインを移動するには、撮影中にカメラを物理的に移動して、観客が位置の変化を認識できるようにする必要があります。また、タレントがカメラを直接見ている方向に中立なショットを撮影することもできます。カーチェイスの場合は、車がカメラに直接近づきます（図3を参照）。
継続性
180ルールが非常に重要である理由の1つは、それが連続性の感覚を与えることです。視聴者は常に、継続的な方向に展開する瞬間を見ているように感じなければなりません。したがって、連続性の概念：時間、距離、およびオブジェクトが論理的な方法で時間を通して継続するという感覚を維持します。車が画面の左側から右側に移動していて、後続のパトカーから急いで離れている場合、パトカーに体当たりする予定がない限り、突然右から左に移動していることを示すことはありません。この継続的な時間の考え方を維持するには、一貫性を保つ必要があります。
アクションの削減
アクションをカットすることは、時間の経過とともに動きの感覚を維持し、画面の方向と連続性を維持するための最良の方法の1つです。編集するときは、タレントが何かをする準備をしているときや、すでにアクションを完了しているときではなく、タレントが何かをするときにカットするのが常に最善です。彼らが座っている場合は、彼らがまだ立っている間ではなく、彼らが降りる途中でカットをしてください。あなたの才能の動きが視聴者をハードカットからそらすので、アクションをカットするとカットも非表示になります。アクションをカットすると、平行カットと呼ばれる非常に興味深いこともできます。これは、2つの類似したアクションの間のカットですが、2つの異なる場所にある2つの異なるサブジェクトが関係しています。たとえば、あなたの主題が彼のガールフレンドに会う予定のボーイフレンドであるとしましょう。彼はドアを通り抜けます。彼女はエレベーターに乗り込みます。あなたは彼を左から、彼女を右から撃ち、彼らがお互いに向かって動いているような感覚を与えます。彼がドアを開けてエレベーターのドアが閉まるときに切断すると、2つの同様のアクションが発生し、アクションが速くなります。 180ルール、画面の方向、およびアクションのカットが連携して、これら2つを統合します！
カメラと才能の移動とブロック
ブロッキングとは、シーン中に監督がカメラと俳優をどのように動かすかを説明するために使用される用語です。特にドリーやステディカムを使用している場合は、非常に洗練されたダンスになることがあります。アクターとカメラをブロックするときは、180ルールと画面の方向を常に念頭に置く必要があります。観客の心に演技空間の感覚を構築し、その空間を維持します。シーンの開始時に俳優の右側にドアがある場合、俳優が向きを変えない限り、ドアは常に右側にある必要があります。これは簡単なことのように思えるかもしれませんが、カメラを180ラインの反対側に移動すると、ドアが突然左側になります。シーンの冒頭で確立ショットを使用して、俳優の位置を観客の心に配置し、常に画面の方向を維持することでその向きを維持します。アクターが動く場合は、少なくともミディアムショットで動きを確認してください。これにより、背景の変化と向きの変化を確認できます。これは少し混乱する可能性があります。たとえば、俳優が階段を下りてきたとします。彼が降り始めると、階段の上から右側から彼を撃ちますが、彼の右側にある背景が好きだったので、彼が下に着いたときに左側から撃ちます。彼は編集室で突然方向を変えました。カメラとアクターをブロックするときは、アクションが方向を変え、ある時点でアクターがカメラに直接来るか、直接離れない限り、カメラオペレーターがアクターのどちら側にカメラを置いておくべきかを知っていることを確認してください。ただし、同じショットの途中でいつでも被写体の周りでカメラを動かすことができるため、視聴者は作成したばかりの新しいスペースに再調整することができます。
最終的な方向
画面の方向、才能の動き、カメラのブロックを維持するため。カメラの前で左右に移動するよりも、カメラに向かって、またはカメラから離れる角度で移動する方がはるかに優れています。テレビは2次元の媒体であり、画面に出入りすることで3次元の空間の感覚を作り出すのを助けるのは、常にディレクターとしてのあなたの仕事です。
画面の方向を制御および維持すると、ストーリーの流れが大幅に改善され、視聴者にとって非常に意味のあるものになります。
Robert G. Nulph、Ph.D.は、独立したビデオ/映画プロデューサー/ディレクターであり、大学レベルでビデオ制作コースを教えています。
サイドバー：西に行け、若い男！
このマントラは、カリフォルニアに向かって西に拡大した時代にしばしば繰り返されました。ショットを設定し、アクションが西への移動など、非常に特定の方向に進むことになっている場合は、被写体の画面の方向に注意してください。それらを西に移動させたい場合は、画面の右側から左側に移動するようにテープで留める必要があります。世界のすべての地図は左側に西があります。画面を地図と考えてください。被験者が西に行かなければならないと言った場合、彼らは左に移動します。東に、彼らは画面の右側に移動します。彼らが夕日を見ているなら、彼らは左のスクリーンを見下ろしているはずです。日の出、画面右。