クレショフ効果は、映画製作自体ではなくても、編集にとって最も重要な唯一の概念です。これは視覚的なストーリーテリングの基礎です。この現象を通して、私たちは時間だけでなく、意味を示唆し、空間を操作することができます。これは「映画の魔法」の基本的な側面であり、すべての映画製作者やビデオ編集者が理解する必要があります。
レフ・クレショフ（1899-1970）はロシアの映画製作者であり、1910年代にさかのぼる彼の作品により、最初の映画理論家と見なされる人もいました。クレショフは質問をしました：写真、文学、または劇場とは別に、映画を独特の芸術にしたのはなぜですか？彼は、あらゆる形式の芸術が、素材自体と、芸術家が素材を整理する方法の2つで構成されていることを発見しました。この論理に従って、クレショフは、モンタージュとしても知られる個々のショットの編成が、フィルムを際立たせるものであることを発見しました。
1921年、クレショフはこの現象にその名前を付けた一連の映画のデモンストレーションを設定しました。これらの実験では、彼は有名な俳優の顔を投影し、次にスープのプレートにカットし、次に同じ俳優、次に棺桶の中の女の子の別のショットを見せました、最後のシーケンスは俳優の顔、そして魅力的な若い女性。
観客は、俳優が最初のシーケンスでは空腹であるように見え、2番目のシーケンスでは非常に悲しみ、そして最終的には欲望を醸し出しているように見えたと答えました。実際には、俳優の3つのショットはすべてまったく同じであり、編集で次に配置されたものに基づいて、彼の顔の解釈が異なります。さらに、俳優の確立ショットと他のショットのオブジェクトはありませんでしたが、観客には互いに近接しているように見えました。
ショットの順序付けを通して、2つの別々の場所が観客にとって1つの完全な連続した場所であるように見えました。編集を利用することで、空間と時間の操作が可能になりました。これは映画にとって大きな瞬間であり、クレショフはモンタージュを映画をそれ自体が芸術として定義する中心的な原則であると宣言しました。
クレショフの理論は、スターリンが最終的に抑圧した映画製作の強力なジャンルであるソビエトモンタージュの作成に役立ちました。しかし、クレショフ効果は存続しており、私たちが遭遇するほとんどすべての映画やビデオに例示されています。
「ウルフ・オブ・ウォールストリート」の次の一連の静止画は、実際のクレショフ効果を示しています。レオナルドディカプリオのまったく同じショットは、モンタージュの隣のショットに応じて、異なる意味を帯びることがあります。
これは映画のオリジナルのショットのシーケンスであり、ディカプリオは欲望に駆り立てられて見られます。また、2人の俳優を一緒に見せているものはありませんが、同じ部屋にいるように見えます。
ここでは、2番目の画像だけを置き換えることで、ディカプリオのトーンはより暗く見え、損傷したランボルギーニをほとんど悲しんでいます。背景の違いにより、凝縮スペースがより問題になりますが、最初の画像にカーテンが含まれていると、ディカプリオが壊れた車を見るために窓の外を見ている可能性があるという印象を与えます。
再びレオナルドディカプリオのまったく同じショットですが、ここでは彼は空腹のようで、ドーナツにはっきりと固定されています。繰り返しになりますが、1つのショットでそれらを一緒に見ることはできませんが、ディカプリオとドーナツは一緒に同じ部屋にあるようです。
いずれの場合も、クレショフ効果を通じて、観客は自分の意味を作成し、影響を受けていない個々のショットに押し付けます。
1900年代初頭のロシアの映画理論家は、映画がどのように発展するかを形作る上で非常に影響力がありました。彼らは、映画を社会変革の強力なツールと見なし、本質的に政治的であり、映画製作者の世界観と密接に関連しています。クレショフの同時代の人々はモンタージュの力を探求し、その革新が現代の映画製作者に道を開いたのです。
セルゲイ・エイゼンシュタインが推進したのは、すべての芸術の本質的な要素は対立であるという考えを持っていた。アイゼンスタインは弁証法のモンタージュを提唱しました—一連のショットはその個々の部分の合計をより意味を持つことができるということです。彼は、2つの概念を並べて新しい3番目の概念を作成した日本の漢字の研究に触発されました。アイゼンスタインの映画「戦艦ポチョムキン」（1925年）と「ストライキ」（1925年）はどちらもロシア映画の古典です。
ジガ・ヴェルトフは、ドラマチックな映画を堕落した影響として避けました。ドキュメンタリーの分野での初期の実験者であるヴェルトフは、彼のニュース映画で多くの現代的な映画製作の定番を開拓しました。 2014年、「視力と音」は彼の映画を「これがロシヤだ」（1929年）と名付けました。これは史上最高のドキュメンタリーです。
クレショフ効果はあなたにとってどのような意味がありますか？
クレショフ効果を理解することで、編集者は映画に見られるトーンと意味をより適切に制御できます。編集者がショットをどのように整理するかを選択することで、映画製作者は無関係な画像を並置することで新しい意味を生み出すことができます。空間が凝縮しているような錯覚で、以前は離れていた場所をつなぐ新しい世界を創り出すことができます。したがって、クレショフ効果は映画である魔法の大きな部分です。