私が初めて映画制作を始めたとき、私が最初のビデオをどのように作成したかを世界中の誰にも知られたくありませんでした。なぜなら、映画制作者は通常、高価なツールと高価なソフトウェアを持っていることを知っていたからです。当時はどちらも持っていませんでしたが、とにかくそのビデオを作成しました。今日はその詳細をお伝えします。
私には個人的な原則があります。そのうちの 1 つは、ギアを購入するときに借金をしないことです。そのため、自分のお金で買えるギアを購入しています。私が写真を始めたとき、私は実際にビデオを撮りたいと思っていましたが、それに投資するお金がありませんでした.時間が経つにつれて、より少ないギアで多くのことができることを学び、手持ちのギアよりも創造性とアイデアを高く評価するようになりました。はい、私はできる限り高価なツールを使用したいと思っています。しかし、過去にはそれらを買う余裕がなかった瞬間がありました。プロの写真家としてのキャリアを開始してから数年後に購入したカメラは、Canon 7D でした。私は最初のビデオにそれを使用する予定でした。使用した機材に関係なく、ビデオの見栄えを良くしたかったのです。
ビデオの品質とダイナミック レンジに関するこのカメラの限界を知っていました。より少ない労力で技術的に優れたビデオを実現するために必要なツールを知っていました。その瞬間、私は一人ぼっちで、何か世界と共有できることをするのが待ちきれなくなり、ごくありふれたことをしている自分のビデオを作ることにしました:簡単な食事を作ることです.
このビデオのために私が持ってきたのは、見栄えの良いナイフ、食事用の製品、ビデオ ライト 1 つ、デスクトップ ランプ 1 つ、写真用三脚、Adobe Photoshop CS6、Canon 7D、そしてもちろん、私の素晴らしい料理のスキルです。
これらのツールを使用する理由
ツールへの投資を開始する前に、まず、現在持っている手段を使用して表面をなぞることができることを確認したいと考えています。それが不可能な場合はギアを購入しますが、可能であれば試してみて、ツールではなく、学べる教訓に集中します。完璧ではないツールを実際に体験することで、将来購入するより完璧なツールに必要な機能を知ることができます。
そのプロジェクトでは、撮影の経験はありませんでしたが、その背後にある理論はすべて知っていました。私は数年間映画制作に没頭してきましたが、プロジェクトのために思いついたこの素晴らしい、かなり並外れた最初のアイデアにそのジュースを絞る時が来ました.
カメラの動き
自分のビデオを作るということは、モーター付きのスライダーや同様のおもちゃを持っていない限り、レンズの前にいるときはカメラの動きができないことを意味します.最初と最後に流し撮りをしてみましたが、手持ちの三脚ではこれが精一杯でした。静止画レンズの優れたレンズ ブリージング機能を使用すると、フォーカス ラッキングを有利に使用できます。フォーカスとズームの両方を行ったかのように見えます。ビデオの最後の数秒 (1:58 以降) でそれを見ることができます。
複数のカメラ
ビデオをより面白くするために、私は何らかの方法で異なる視点を示したかったのですが、それを行う唯一の方法は、別のカメラ位置へのカットでした。カメラは 1 台しかなく、複数のカメラをシミュレートするには、同じものを別の視点から撮影する必要がありました。それをよりよく理解するために、次のように言いましょう。ある視点から玉ねぎのみじん切りを撮影しているとき、あなたは一度泣きます。テイクが気に入らないときは、試みが悪いだけでなく、他のタマネギをみじん切りにしなければならないために、もう一度泣きます。それからカメラの位置を動かして泣き続けます。 1 台のカメラでタマネギのみじん切りを映し出すマルチビュー パースペクティブは、たくさんの涙を意味します。
料理のコツ:玉ねぎを切るときは、口から息を吸うと泣かなくなります。私は以前にそれを知っていたらよかった.
照明
上で述べたように、私はプロ仕様のビデオライトを 1 つしか持っていませんでした。リムライトを1つ追加し、他に選択肢がなかったので卓上ランプを使用しました。プロ仕様のライトは、スタンドに取り付けられた円形ディフューザーを介した 1K でした。デスクトップ ランプは通常の 60 ワットの電球を使用していました。ディフューザーは約 2 ストップの光をカットしていました。見栄えの良い光の比率を作るために、デスクトップ ランプを手の近くに置きました。キーライトとリムライトの比率は1:1か1:1.5くらいでした。ビデオを録画するときのダイナミック レンジが非常に限られているデジタル一眼レフで撮影していたので、シーンのコントラストを 3 ストップの制限内に保ちました。光と影の比率は約1:2でした。これは、極端なコントラスト セットを使用するべきではないことを意味します。この方法を維持している限り、露出はビデオ全体で見栄えが良く、誇張された領域やディテールのない領域はありません。
三脚
カメラを移動する場合にのみ、DSLR で専用のビデオ三脚を使用することが重要です。すべてのコンポジションがロックされている場合、静止画用三脚を使用しても違いはありません。このビデオで使用した唯一のカメラの動きはパンで、見栄えがよくなかったので、できる限り制限しようとしました。私の静止画用三脚はビデオ用ではなく、動きがビクビクしていました。
ナレーションと説明
キャプションを除いて、ビデオにナレーションやテキストは必要ありませんでした。ビジュアルの普遍的な言語を使用して、できる限り国際的なものにしたいと考え、国際映画祭の賞を受賞するか、少なくとも今週中にノミネートされることを予見しました.
ソフトウェア
Adobeのサブスクリプションモデルが気に入らなかったという記事をすでに書きました。彼らの高価な映画製作ソフトウェアを購入するか、別のアプリケーションを使用するか、私は確信が持てませんでした。 BTS の動画で Photoshop を使ったことがあるので、Photoshop で簡単な動画を作成する方法を知っていました。最初のプロジェクトとして、いくつかのカットと音楽トラックが必要だったので、これを使用することにしました。私は Cinestyle カメラの画像プロファイルで撮影し、ポストでコントラストと彩度以外の修正をほとんど行いませんでした.
シーン撮影の流れ
動画は、月の光に似た青い光のシーンから始まります。これはブルーフィルター付きの卓上ランプでした。スイッチをオンにすると、実際にもう一方のビデオライトが同時にオンになりました（数テイクかかりました）。より高い出力に設定されていたため、青色のゲル ランプを圧倒していました。
よりスムーズにパンするために、カメラのストラップを横に引っ張って使用しました。カメラで手を使うのはスムーズではありませんでした.
ほぼすべてのシーンで、カメラの位置を 2 つにしようとしました。すべてのテイクは次のようなものでした:
<オール>枯渇しやすい素材を扱う場合、テイクがうまくいかないため、予備の素材を用意する必要があります。
結論
現在、私は他のツールを使って映画を制作していますが、照明、構成、編集には同じ原則を使用しています。ツールは作業を容易にしますが、アイデアの実現を妨げるものではありません。これは私が今まで作った中で最高のポテト シチューでした。それはおそらく、お腹が空いていて、6 時間も料理と撮影を待っていたからだと思います.