DaVinci Resolve は、映画やビデオのポストプロダクション ワークフローをスピードアップできるように設計された最新製品であるマイクロ コントロール パネルを導入しました。
このレビューは 2 つの点について言及することから始めたいと思います。 1 つ目は、私は DaVinci Resolve Studio ユーザーです。数年前にカラーリングのニーズにこの製品を使い始めてから、オリジナルの編集から最終的な納品に至るまで、ポストプロダクション業務の大部分をすぐにプラットフォームに移行していることに気づきました。したがって、私は彼らの製品を楽しむ傾向があります。
二度目の告白：私は「老人」の一人で、すぐに混乱します。そのため、Speed Editor やワコム タブレットを 1 台ではなく 2 台など、ポストプロダクション用のアドオン ツールを多数所有しているという事実にもかかわらず、一日中仕事をこなすときは、ほぼ常に実績のあるキーボードとマウスをデフォルトで使用しています。そのため、DaVinci Resolve マイクロ カラー パネルのような新製品を目にしたとき、最初に疑問に思うのは、ラッダイトであることが確認されている私が、自分のワークフローでその製品を実際に使用するかどうかということです。
幸運なことに、新しいマイクロ カラー パネルを数週間試してテストする機会がありました。それで、私の判断はどうなったでしょうか？完全な説明を得るには、読み続ける必要があります。しかし、端的に言えば、これは非常にクールです。
それで、質問 1:キーボードとマウスではできないことを、このデバイスでできるようになることは何ですか?まあ、実際には何もありません。 Resolve は通常の方法で完全に操作できます。マイクロ カラー パネルのようなものの目的は、そのプロセスをよりスムーズかつ効率的にすることです。最も一般的に使用されるツールをより直感的な形式にまとめます。
私が言いたいことの簡単な例として、カラー グレーディング 101 では、露出を操作するためにリフト、ガンマ、ゲインを調整する必要があります。マウスを使用した通常の方法は、ソフトウェア インターフェイス上でスライダーをドラッグして、各バリアントを目的の場所に移動することです。そしてそれは完全に機能します。ただし、このパネルでは、同じことをより迅速に実行するための 2 つの迅速かつ具体的な代替案が提供されます。表面積の大部分を占め、3 つの大きな回転可能なボールが、対応する 3 つの外側のホイールで所定の位置に固定されているのがわかります。カラー パネルを使用している場合、デフォルトでは、これらの内側のボールを移動して、シャドウ、ミッドトーン、ハイライト内のカラーを制御できます。外側のホイールを時計回りまたは反時計回りに回転させて、シャドウ、ミッドトーン、ハイライトを上げたり下げたりできます。マウスを動かす必要がなく、基本的により具体的な方法で基本要素を制御できるようになります。ミックスに [オフセット] ボタンを追加すると、さらに多くの機能が利用できるようになります。これについては後ほど説明します。
それでも十分でない場合は、パネルの一番上の行から 12 個のパラメータにアクセスできます。
- Y リフト
- Y ガンマ
- Y ゲイン
- コントラスト
- ピボット
- 中間詳細
- カラーブースト
- 影
- ハイライト
- 彩度
- 色相
- ラムミックス
ここでも、マイクロ パネルを使用せずにこれらの値をすべて調整することは完全に可能です。しかし、何らかの理由で、シンプルなダイヤル システム (時計回りまたは反時計回りに回すだけ) のおかげで、適切な露出レベルと色分解を簡単に実現できることがわかりました。
ノード、キーフレーム、ウィンドウの追加などのその他の基本機能も、ボタンを押すだけで実行できるようになりました。現在の成績を基準静止画と比較したり、専用のボタンを使用して追加の静止画を取得したりすることができます。基本的なナビゲーションはほとんどすべてマイクロ カラー パネルから行うことができ、システムから指を離す必要はありません。
持ち運びを考慮して、パネルは大きなスペースを占有しません。非科学的な比較をすると、MacBook Pro のキーボードの長さと幅の相対的なサイズに相当すると思います。モバイル デバイスを統合するという近年の Blackmagic Design の取り組みをさらにサポートするマイクロ コントロール パネルは、USB-C または Bluetooth 経由で接続でき、iPad を直立位置に取り付けるためのスロットも備えており、システム全体が動作中のミニ カラー ラップトップのようになります。
簡単にアクセスできる機能がたくさんあるだけでは十分ではないかのように、ほとんどのボタンは、オフセット ボタン、または上シフト キーまたは下シフト キーのいずれかと組み合わせて使用すると、2 番目または 3 番目の機能を備えています。
システムをテストするために、私は数年前にスポーツアパレル会社のために撮影したキャンペーンのディレクターズカットを取り出しました。私は元の生の映像に戻り、マイクロ カラー パネルを 100% 使用して調整を行い、ゼロから採点を開始しました。成績は主観的なものですが、コントロールが容易になったことで、元の成績に簡単に匹敵するか、それを超えていると感じました。
パネルを使用するには、DaVinci Resolve 19 以降 (無料または有料の Studio バージョン) が必要です。このことを取り上げたのは、パネルとはまったく直接関係のない、私の再編集プロセスで最も気に入っている部分、つまり ColorSlice ウィンドウについて言及する機会を与えてくれるからです。古いバージョンをお使いの場合、新しいツールを使用すると、ウィンドウを追加したり、より詳細な選択をしたりするために時間をかけるという面倒なプロセスを必要とせずに、特定の「カラー スライス」を細かくターゲットにすることができます。たとえば、肌の色調を選択する手間が省け、肌の色調調整をツールに組み込むだけで済みます。多くの場合、肌の色調は評定の最も重要な部分であるため、ワークフロー内で肌の色調を自動的に調整できるこの機能により、時間を大幅に節約できます。たとえば、私がグレードをさまざまな方向に推し進めていたとき、この新しい機能を使用すると、フレームの他の領域を意図的に大胆に変更する場合でも、適切な肌の色合いを簡単に維持できるようになりました。この新しい肌のトーン調整は、ColorSlice ペインの 1 つのオプションにすぎず、他に 6 つのオプションがあります。しかし、今後、カラー グレーディングを行うために座るほぼ毎回、このツールを使用することになると思います。
私のようなテクノロジーに疎い人でも、DaVinci Resolve Micro Color Pannel のようなツールを使用すると大きなメリットがあることが分かります。少し学習曲線はありますが (すべてのボタンの二次機能をまだすべて覚えているわけではありませんが、時間の経過とともに覚えられると思います)、パネルを使用すると、日常の基本的な機能の使いやすさが確実に向上します。
長所
- 速度
- 効率
- 追加されたコントロール
- 移植性
- 具体性
短所
- 学習には少し時間がかかります
この製品が自分に合うかどうかは個人の好みの問題ですが、カラーグレーディングを頻繁に行う人であれば、このパネルをシステムに追加して機能を学ぶことは、編集体験に大きな価値をもたらすのではないかと思います。ここから購入できます:マイクロ カラー パネル。