さまざまなオブジェクト、小道具、カメラ トリックを使用することで、映画制作者は目の焦点を合わせる場所を操作して、オブジェクトを実際よりも大きく、小さく、遠く、または近くに見せることができます。
強制視点の目的は何ですか?
強制遠近法は、監督が他の方法では達成するのが困難または不可能な視覚的な結果を達成できるため、映画製作で広く使用されています。
注意深く計画を立てれば、映画製作者は実際に狭い空間や単純な空間で撮影するときに、広大なセットや複雑なセットのような錯覚を作り出すことができます。また、シーンの規模と壮大さを強化する優れた方法です。
さらに、強制遠近法により、静的なシーンに視覚的なエネルギーと奥行きを加えることができます。観客の空間認識をいじることで、映画制作者はダイナミックな構図を作成し、フレーム内の特定の要素に注目を集めることができます。
強制視点はどのように機能しますか?
強制遠近法の背後にある基本原理は、相対的なサイズと距離の認識に依存しています。
同じサイズの 2 つのオブジェクトがカメラから異なる距離に配置されている場合、カメラに近いオブジェクトは大きく表示され、カメラから遠いオブジェクトは小さく表示されます。
オブジェクト間のサイズの違いが大きくなるにつれて、奥行きの錯覚がより魅力的になります。
強制遠近法テクニック
強制的な遠近感を作成するために使用されるさまざまなテクニックがあります。一般的な方法には次のようなものがあります。
- カメラからさまざまな距離にさまざまなサイズのオブジェクトを配置する
- カメラの角度、高さ、距離を変更する
- 小道具やオブジェクトを前景要素または背景要素として使用して、奥行きの錯覚を作成します。
- 照明を利用して奥行きと影を強調する
- 複数のショットまたは画像を組み合わせて連続的な錯覚を作成する
映画製作における強制的な視点の例
映画製作における遠近法強制の有名な例の 1 つは、ホビットたちが最初にオークのグループに遭遇する、『ロード・オブ・ザ・リング:指輪物語』 (2001) のシーンです。
映画製作者は、カメラアングルと巧みに配置された小道具の組み合わせを使用して、オークを効果的にホビットよりもはるかに大きく見せ、危険と脅威の感覚を高めました。
もう 1 つの象徴的な例は、アルフレッド ヒッチコックの『めまい』 (1958 年) で、サン ファン バウティスタのミッションの鐘楼のシーケンス中に強制遠近法が使用されました。
ヒッチコックは、セットの寸法とカメラの角度を注意深く合わせることで、登場人物の身長に関連した恐怖を伝えるめまいがするような効果を生み出しました。
より最近の例としては、『インセプション』 (2010 年)、『ホビット 思いがけない冒険』 (2012 年)、『アベンジャーズ:エンドゲーム』 (2019 年) などの映画での強制遠近法の使用が挙げられます。
これらの映画では、監督がこの技術を活用して、通常の現実を無視した視覚的に印象的なシーンを作成し、全体的な映画体験を高めました。
結論
強制遠近法は、映画制作に視覚的な面白さ、立体感、空間的錯覚を加える多用途かつ強力なテクニックです。
実用的な理由で使用されるか、幻想的な環境を作成するために使用されるかにかかわらず、強制遠近法は監督のツールキットの貴重な資産であり、スクリーン上の世界に対する観客の認識を操作し形成することを可能にします。