自画像と365プロジェクトに関する投稿の調査をしているときに、彼女のFlickrアカウントでAnnaGayの写真に最初に出くわしました。どの画像が最初に私をつかんだかは覚えていませんが、365日間のチャレンジアーカイブで作品をサーフィンし、彼女の写真の品質に感銘を受けたことを覚えています。1年間毎日自画像を撮るのに必要な献身です（2回）彼女のワークフローについてもっと知りたいと思っています。
それで、アンナがここでdPSのインタビューに参加することに同意したとき、そして彼女の3つのショットを通して私たちに話すことに同意したとき、私は月を越えていました。アンナがどのように彼女の写真にアプローチするかについて聞いて楽しんでいただければ幸いです。
どのようにして写真を始めましたか？どれくらいやっていますか？
2008年11月に初めてカメラを手に取りました。当時、家族が365枚の写真を撮っていたのですが、なかなかいいと思ったので、手に取ってみようと思いました。私が写真を楽しむかどうか、そして私が1か月間毎日何かに固執する意志を持っているかどうかを確認するための一種の実験として、1か月間毎日写真を撮ります。
私はいつも絵を描くのが大好きで、演劇の学士号を持っているので、芸術は常に私の人生の重要な部分です。写真は私にとって新しい媒体だったので、それをさらに探求することに興味がありました。しかし、私の最初の試みは自画像ではありませんでした。私は都市と地方の崩壊を撮影することから始めました。そして、私の目を引いたり興味を持ったりしたほとんどすべてのものを撮影しました。 「自分で写真を撮ったらどうなるんだろう？」と思ったのは、2、3ヶ月撮影してからでした。
106日目：降下
このショットは私の最初の365からのもので、私はまだコンポジットについて学び、自分の作品でストックフォトを使用していました。この場合、私はショットのアイデアを持っていましたが、そのアイデアを実行する方法の手がかりはありませんでした。そこで、寝室で自画像を撮り、写真に鳥を追加してリアルに見せるためのチュートリアルを上下に検索しました。このショットの作業中に私が学んだ主なことは、ショットの光に一致するように鳩のレベルを調整する方法と、鳩の影が壁に表示されるようにCS4の鳩にドロップシャドウを追加する方法です。
写真加工の細部に注意を払うほど、ショットはよりリアルに見えます。また、後ろの壁にある緑色の影が出るようにカラーカーブを調整しました。このショットの照明は、私の窓、カメラの右側からのものです。また、CS4の「覆い焼き」ツールを使用して、髪のハイライトの一部を引き出しました。
どのようなギアを使用していますか？ （カメラ/レンズ）
最近は、主にニコンD90とニッコール50mm f / 1.8を使って撮影していますが、そのセットアップが大好きです。自然光が足りないときは、小さな反射傘付きのスピードライトSB-600を持っています。これらは私の定番であり、1つのレンズと1つの照明設定しか選択できなかった場合、必要なのはこれらだけです。ギアに関しては可能な限りシンプルに保つようにしています。
あなたは2番目の365チャレンジにいます。この種の挑戦にあなたを惹きつけたのは何ですか？
当初、私は写真について学びたいという願望から最初の365を始めましたが、自分自身についても学びたいと思っていました。しかし、その1年目を始めたときは、私生活がどれだけ変わるかわからなかったので、感情的には、思った以上にうまくいったのではないかと思います。
私は非常に暗い時期を経験しましたが、毎日写真を撮って処理することができたので、ある種の日常的な生活に少し一貫性がありました。 365で本当に好きなのは、それがあなたの作ったものだということです。私にとっては、新しいことを学ぶのが大好きなので、365日間、私生活で何が起こっていても、とても充実した気分になりました。 、私は毎日写真について何か新しいことを学ぶだろうと思っていました。
私の最初の365が終わったとき、私はその日に少なくとも1ショットを撮るという差し迫った必要なしに、私の人生から何かが欠けているように感じました。私は3月の誕生日に2年目を迎え、2年目で大いに盛り上がりました。私はすべてのショットをFlickrに投稿していますが、誇りに思っているショットを撮り、それを世界中の人々と共有することには、本当にやりがいのあることがあります。
209日目：ビーチまたはバスト
私の最初の365の間に撮られた別のショット。自画像を作成するとき、私は人々が親しみやすいと思う写真に追加する要素を見つけるのが好きです。サウスカロライナ州ヒルトンヘッドに向かう途中で見つけた廃品置き場でこのショットを撮りました。私は休暇に行くことにとても興奮していました、そして私は他の人々にその興奮を私と共有して欲しかったです。
その日はとても自由な気持ちでした。VW、オープンロード、カットオフジーンズ、素足のアイデアが、その9月の日に感じていた無謀な放棄の感覚を視聴者に伝えることを知っていました。私にとって、自画像アーティストであることの一部は、私の周りの人々と関係しているので、私たち全員の共通点である写真に追加する要素を見つけるのが大好きです。
最も難しいことは何ですか365の課題について、どのようにしてそれに追いつくことができますか？
それに直面しましょう、時間は貴重です、そして私たちの誰も最近それを十分に持っていないようです。ですから、自分でその瞬間を見つけて写真を撮るのは本当に難しいかもしれません。時々気を散らすものがあります。また、私は疲れているか、病気であるか、またはその両方です。しかし、私はいつも時間を作ります。私はテレビをあまり見ず、コンピューターゲームもしません。読書をするときは、通常、写真に関連しているので、ダウンタイム中は、毎日画像を作成することに集中できます。それはすべて優先順位に関するものであり、自分自身や他の人のために毎日画像を作成することは私のリストのかなり上位にあります。
他の意欲的な自画像愛好家にどのようなヒントを与えますか？ショットの設定と撮影では、どのようなプロセスを経ますか？
まず、写真の基本原理（構図、照明、バランス、遠近法など）を理解します。次に、カメラについて理解します。常にマニュアルモードでの撮影に努め、シャッタースピードと絞りを理解するための基礎を築いてください。これらの2つのことを把握できれば（そして、少しの練習と忍耐で非常に簡単に把握できます）、自画像だけでなく、写真家としてのあなたにとって、空は限界です。全般的。
リモートに投資する–カメラがタイマーになっているときに前後に走るよりも疲れることはありません！自画像に興味のある他の人を見つけて、彼らと彼らの仕事を知ってください。他の写真家と作品を共有することで多くのことを学び、彼らにも多くの道徳的サポートを見つけることができます。それは本当に重要だと思います。
何よりも、自分自身に過度の負担をかけないでください。あなたは他の人よりも愛する自画像をいくつか持っているでしょう、そしてあなたの自画像のいくつかは少し恥ずかしいかもしれません、しかしそれは本当に大丈夫です、なぜなら私たち全員が願わくば常に学習曲線にあるからです。常に良くなるために自分自身をプッシュしますが、落胆するほど自分自身をプッシュしないでください。あなたは常に芸術家としての視野を広げたいと思っていますが、自画像はあなたにとって良いもの、つまり健康的な自己の探求であると考えられているという考えを見失わないようにしてください。できる限り、カメラの前に立ってください。それが自画像のとても美しいところです。彼らは、あなたが本当に個人として誰であるかを他のすべての人に示します。自画像は真実である可能性があり、私たち全員が真実を高く評価しています。
115日目：Go With It
このショットは現在の365からのものですが、1年目にショットのローテーションを開始しました。ある日、ショットを回転させると、写真の全体的な感触にまったく新しい次元が追加されることに気づきました。ただし、一般的な経験則として、私は後付けとして写真を回転させることはありません。常に最終的な回転を念頭に置いてショットを作成します。そこで、このショットでは、スカーフを真っ直ぐ上に投げ、ショットを反時計回りに回転させて、その動きの感覚を右に伝えました。
ローテーションで遊ぶことは私にとって非常に楽しかったです、そしてそれがそうでなければ非常に単純な構成にシュールな要素を加えることができると私は思います。
ポストプロダクションへのアプローチにも興味があります。このエリアでのワークフローとプロセスについての洞察をお聞かせください。
私のプロセスは日々大きく異なります！以前のテーマに基づいて作成している場合でも、各ショットを新鮮で新しいものにするようにしています。同じことを2回行わないようにしています。ほとんどの場合、私はショットのアイデアを念頭に置いて目を覚ましますが、ショットが自分自身に現れるようにすることもあります。私のカメラは常に三脚に取り付けられており、常にリモコンを使用しています。ほとんどの場合、私は約10枚のショットを撮り、それらをコンピューターにロードして、2〜3個のお気に入りを選びます。次に、LightroomとCS4でショットを処理し、それら3つから最終的な編集を選択します。
ほとんどのショットでは、Lightroomで露出とホワイトバランスを調整し、プリセットを使用して、目的の外観の全体的なムードに合うようにトーンとカラーカーブを調整します。それでも作業が必要だと感じた場合は、CS4にテクスチャを追加し、必要な肌のレタッチを行うことがあります。時々、私は自分のショットを処理してから、オンラインで投稿する前に数時間離れていくのが好きです。
少しの間ショットを片付けてから、最後の仕上げをする前に新鮮な目でショットに戻ると、ショットをより客観的に見るのに役立つことがわかりました。オンラインでチュートリアルを読んだり、他の写真家と店で話をしたりして学んだことはすべて、私が得た技術的知識が増えるほど、私のプロセスがより自由に流れるようになることを発見しました。手元のショットに合わせてワークフローを調整できるようになりました。
アンナゲイの写真をもっと見る 彼女のウェブサイトと彼女のFlickrアカウントで。