1。 3分の1のルール：
* それが何であるか： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。 これらの線に沿って、またはそれらの交差点に重要な要素を配置すると、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な画像が作成されます。
* 適用方法：
* ポートレート： 新郎新婦の目を上部の水平線の1つまたは交差点に置きます。それらを中心にしないでください。
* 風景： 空を強調したいのか前景を強調したいのかに応じて、水平線を上または下の水平線に合わせます。
* 率直な瞬間： 交差点で面白いことをして被写体を配置します。たとえば、花びらを散らしているフラワーガールを捕らえると、交差点の1つに行動を起こします。
* 例： 花嫁の写真が準備ができており、顔が右上の交差点に位置し、窓が左から彼女を照らします。
2。先行回線：
* それが何であるか： 視聴者の目を絵に描き、特定の興味のあるポイントに向かって描く線。
* 適用方法：
* 道路/道： 会場に通じる道路または経路を使用して、視聴者をシーンに引き込みます。カップルを歩いているカップルを置きます。
* アーキテクチャ： 階段、手すり、アーチウェイなどの建築要素を使用して、新郎新婦に目を向けます。
* 椅子の列： 式典で椅子の列を使用して、祭壇に目を向けます。
* 例： レセプション会場に至るまでの長い並木道を手に入れて歩いているカップルの写真。私道は主要なラインとして機能します。
3。対称性とパターン：
* それが何であるか： ミラーリングまたは要素の繰り返しによるフレーム内のバランス。
* 適用方法：
* 対称シーン： 水、対称的な建物、または慎重に配置された装飾の反射は、印象的な構成の機会を提供します。
* パターン： 装飾、建築、または結婚式のパーティーの服装で繰り返しパターンを探してください。
* 例： 新郎新婦の写真は、穏やかな湖に完全に反映されました。または、ダンスフロアの幾何学的なパターンを紹介する写真で、ダンサーがパターンに命を吹き込みます。
4。フレーミング：
* それが何であるか： シーン内の要素を使用して、被写体の周りにフレームを作成します。これにより、深さが追加され、注意が向けられます。
* 適用方法：
* ナチュラルフレーム： 木、アーチ、窓、出入り口、または花を使用して、カップルを組み立てます。
* 抽象フレーム： 焦点を合わせていない前景要素（葉や花など）を使用して、柔らかく抽象的なフレームを作成します。
* 例： 花嫁を撮影し、式典の間に花で覆われたアーチウェイを新郎を育てます。
5。畑の深さ：
* それが何であるか： 焦点を合わせている画像の領域を制御します。 浅い被写界深度は被験者を分離しますが、大きな畑の深さはすべてを鋭く保ちます。
* 適用方法：
* 浅いDOF（広い開口）： 広い口径（f/1.8、f/2.8など）を使用して、背景を曖昧にし、新郎新婦の表現を強調します。 ポートレートに最適です。
* 大きなDOF（狭い絞り）： 狭い開口部（f/8、f/11など）を使用して、すべてを焦点を合わせておくと、風景のショットやグループの写真に役立ちます。
* 例： セレモニーのゲストのぼやけた背景を持つ花嫁のクローズアップの肖像画。 浅い畑の深さは、彼女に焦点を合わせます。
6。正と負の空間：
* それが何であるか： 被験者（正の空間）とその周りの空の領域（ネガティブスペース）のバランス。
* 適用方法：
* 孤独/感情を強調する： 新郎新婦の周りに多くのネガティブなスペースを使用すると、彼らの感情やその場所の壮大さを強調することができます。
* バランスの作成： 画像が散らかっているのを防ぐのに十分な否定的なスペースがあることを確認してください。
* 例： 広大なビーチに一人で立っている花嫁の広いショット。彼女の周りにたくさんの空と砂があります。ネガティブな空間は、彼女の孤独と風景の広大さを強調しています。
7。色の調和とコントラスト：
* それが何であるか： フレームで色がどのように連携するか。ハーモニーは心地よい視覚を生み出し、コントラストは視覚的な関心を生み出します。
* 適用方法：
* 色の調和： 結婚式のカラーパレットに注意してください。 構成が既存の色を心地よい方法で利用していることを確認してください。
* 色のコントラスト： 対照的な色（青とオレンジ、赤と緑）を使用して、特定の要素に注意を引きます。
* 例： 花嫁の白いドレスが深い緑の木を背景に飛び出す写真。
8。視点（POV）：
* それが何であるか： 被写体を撮影する角度。
* 適用方法：
* 低角度： 低い角度からの射撃は、被写体を生命よりも強力または大きく見えるようにすることができます。
* 高角度： 高角度からの撮影により、被験者が脆弱または小さく見えるようになります。
* 目のレベル： 標準的な目レベルのショットは、多くの場合、最も自然で関連性があります。
* 例： 彼が自信を持って祭壇に向かって歩くとき、花groomを低い角度から撃ちます。
9。ルールを破る（時々）：
* それが何であるか： これらのルールを理解することは重要ですが、創造的に破ることを恐れないでください。
* 適用方法：
* 意図的なセンターリング： 特に対称的なシーンでは、主題を中心にすることが強力になる場合があります。
* 型破りな角度： 異常な角度を試して、ユニークで興味深い視点を作成します。
結婚式中の実装のためのヒント：
* 先の計画： 結婚式の前に、会場を調査し、潜在的な作曲について考えてください。
* 動き回る： 動き回って最良の角度を見つけることを恐れないでください。
* 通信： カップルとコミュニケーションをとって、彼らがあなたのビジョンを理解してください。 あなたは彼らがより良い作曲のために特定の場所に立つことを優しく提案するかもしれません。
* 観察する： 光、周囲、そしてあなたの周りに展開する感情に注意してください。
* 練習： これらのテクニックを実践すればするほど、より自然にあなたにやってくるでしょう。
* レビューと学習： 結婚式の後、写真を確認し、何が機能し、何が機能しなかったかを分析してください。
* 後処理：を使用します 編集ソフトウェアを使用して、トリミング、視点の調整、または色の強化によって構成を微調整します。
これらの構成技術を習得することで、美しいだけでなく、説得力のある物語を語る結婚式の写真を作成できます。幸運を！