i。基本を理解する：
* 目的： ポーズの目標は、被験者の最高の機能を紹介し、希望のムードを伝え、審美的に心地よい構成を作成することです。
* 快適性が重要です： 硬いまたは不快なポーズが写真に翻訳されます。あなたの被験者にリラックスして呼吸するように奨励してください。
* 通信： 明確で前向きなコミュニケーションが不可欠です。具体的な指示と励ましを与えます。
* 観察： 被験者の自然な傾向に注意し、それに応じてポーズを調整します。 すべての人が違っています。
* 動き： 主題を動かし、ポジションをわずかに変更して、最適なものを見つけることを恐れないでください。小さな調整は大きな違いをもたらします。
ii。主要なポーズ原則：
* 角度はあなたの友達です：
* 決してフラットオンではありません： 被験者がカメラ、特に体に直接向いていることを避けてください。 体を釣り、より多くの寸法と関心を生み出します。わずかな角度（3/4ビュー）は、通常、ストレートオンビューよりもお世辞です。
* 重量分布： 被写体に体重を片足にシフトしてもらいます。これにより、自然な曲線が作成され、ポーズが静的になります。 サポートする脚はまっすぐに見え、もう一方の脚はわずかに曲がっています。
* "s"曲線： 体のシルエットの「S」形状を目指します。 これは、多くの場合、重量をシフトし、手足を曲げることによって達成されます。 直線を避けてください。
* 頭とあごの位置：
* あごを下に、目を上にします： あごをわずかに下に傾ける（ただし、二重チンを作成するにはあまり多くありません！）。
* 直接視線を避けます（時々）： 直接のアイコンタクトは強力な場合がありますが、被写体をわずかにカメラ外に見えると、謎と陰謀の感覚を生み出すことができます。さまざまな視線を試してください。
* ヘッドチルト： わずかな頭の傾きは、遊び心や脆弱性のタッチを追加することができます。
* 腕の配置：
* 「側面に固執する」を避けてください： 腕がまっすぐにぶら下がっていると、被写体の見た目が広くなり、関与が少なくなります。
* 肘を曲げる： 肘をわずかに曲げても、よりリラックスした自然な外観を作り出します。
* ポケットの手（注意深く）： カジュアルになる可能性がありますが、ポケットに奥深くに押し込むことは避けてください。これにより、体がかさばるように見えます。 親指だけが引っ掛かることを検討してください。
* 腰の手： 力を与えることができる古典的なポーズですが、肘を鋭く突き出さないようにしてください。
* 小道具を使用： 小道具（花、本、一杯のコーヒー）を持っていると、手に何かすることができ、ポートレートに文脈を追加できます。
* しっかりと腕を交差させないでください： 防御的に見えることができます。腕を交差させる場合は、それらを緩めてください。
* 脚の配置：
* 片足前方： 片足をカメラに向かってわずかに前方に置くと、脚が伸び、よりダイナミックなポーズが作成されます。
* 片膝を曲げる： 前述のように、一方の脚に重量をシフトし、もう一方の膝を曲げると、より自然な曲線が生まれます。
* 足首を交差させる（着席）： 座ったポーズのリラックスしたエレガントなオプション。
* 胴体の動き：
* ウエストでのねじれ： 胴体のわずかなねじれは、よりお世辞のシルエットを作成し、視覚的な関心を追加することができます。
* リーンイン： カメラにわずかに傾いていると、視聴者とのつながりの感覚が生まれます。
iii。特定のポーズと考慮事項：
* スタンディングポーズ：
* 3/4ビュー： 斜めの体、体重は片足にシフトし、片足はわずかに前方に移動しました。
* カメラに戻る： 特に風光明媚な場所では、劇的なものになる可能性があります。被写体に頭を回してカメラを見てもらいます。
* 壁に寄りかかる： カジュアルでリラックスしていますが、被験者が前かがみにならないようにしてください。
* 座ったポーズ：
* 椅子に角度が付いています： まっすぐに座ってはいけません。体と脚の角度。
* 脚（または足首）の交差： 優雅さと快適さを追加します。
* 前方に傾いてください： エンゲージメントの感覚を作り出すことができます。
* 地面に： カジュアルで親密なポートレートに最適です。
* 横になってポーズ：
* 肘で支えられている： リラックスした自然なポーズ。
* 背中に、頭がわずかに上昇しました： エレガントで、髪と顔の特徴を紹介できます。
* 側面： 官能的で魅力的です。
* グループポーズ：
* さまざまな高さ： 視覚的な関心を生み出すために、お互いに立ち、座って、または寄りかかってもらいましょう。
* 重複： 被験者が互いにわずかに重複して、つながりの感覚を作成します。
* 三角形： バランスのとれた視覚的に魅力的な構成のために、被験者を三角形に配置します。
* 直線を避ける： 被写体をよろめき、完全に直線に立つことは避けてください。
iv。 照明と構成：
* 照明： 光が被験者の機能にどのように影響しているかを考え、それに応じてポーズを調整します。 柔らかく、拡散した光は一般に、よりお世辞です。
* 背景： 主題を補完し、ポートレートから気を散らすことのない背景を選択してください。
* 3分の1のルール： サードルールを使用して、よりダイナミックな構成を使用して、被験者を中心から配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体をフレーム化し、それらに注意を引きます。
v。ヒントとトリック：
* 練習： 鏡の前でポーズをとって練習して、あなたの体に最適なものを感じてください。
* インスピレーションを使用： インスピレーションを与えるための雑誌、オンラインのポートレート、映画を見てください。
* 休憩： ポーズは疲れる可能性があります。あなたの被写体を休憩してリラックスして充電してください。
* 忍耐強く： 完璧なポーズを見つけるには時間がかかります。忍耐強く、実験を続けてください。
* 「フラット、非表示にしないで」： 目標は、欠陥を隠すことではなく、被験者の最良の機能を強調するポーズを見つけることです。
* 直接vs.自然の動きを許可： 時々、毎分運動を誘導すると、画像が硬く表示される可能性があります。モデルがより自然に動くことができる短い瞬間を可能にすることで、より正直で魅惑的な結果が得られることがあります。
vi。 あなたの主題を覚えておいてください：
* 個性： 個々の被験者の体型、性格、スタイルに合わせてポーズテクニックを調整します。 ある人のために働くものは、別の人には機能しないかもしれません。
* 自信： あなたの役割は、カメラの前であなたの被験者を自信を持って快適に感じさせることです。 励ましと前向きなフィードバックを提供します。
これらの原則を理解して適用することにより、ポートレート写真を大幅に改善し、お世辞で説得力のある画像を作成できます。幸運を！