1。光と構成の深い理解：
* 照明のマスター： あなたは主題と写真家の両方です。これは、照明を完全に制御できることを意味します。さまざまな角度、強度、および光の種類（自然、人工、ストロボ）を試して、それらがあなたの顔と全体的な気分にどのように影響するかを見ることができます。この実践的なエクスペリエンスは、他の人の写真撮影に直接変換されます。 お世辞と興味深い光を認識するためのより良い目を開発するでしょう。
* 完璧な構成： フレーム内にどのように適合するかを鋭く認識します。さまざまなポーズ、角度、背景を実験して、最も視覚的に魅力的な配置を見つけます。リーディングライン、3分の1のルール、ネガティブスペース、その他の構成技術について学び、バランスのとれた魅力的な画像を作成します。 このスキルにより、主題に関係なく、すべての写真の構成をより意識します。
2。技術的な習得と問題解決：
* カメラ設定の習得： 焦点の問題のトラブルシューティング、フィールドの深さを理解し、ホワイトバランスを調整し、カメラの設定を密接に制御することを学びます。あなたは主題であるため、すぐに調整の影響を確認し、リアルタイムで間違いから学ぶことができます。 どんな状況でも適切な設定を選択することに、より速くなり、自信があります。
* リモートトリガーと技術的課題： リモートシャッターリリース（有線またはワイヤレス）またはカメラのセルフタイマーを使用する可能性があります。これにより、フレームに足を踏み入れる前に、カメラをセットアップし、適切に焦点を合わせ、すべてが正しく機能していることを確認する方法を考える必要があります。機知に富んでいることを促し、技術的なハードルに対する創造的なソリューションを見つけます。
* 機器実験： レンズ、フラッシュ、修飾子など、新しい機器のテスト場として自画像を使用できます。あなたは主題であるため、制御された環境でのパフォーマンスを迅速に評価できます。
3。共感とコミュニケーションスキル：
* ポーズと表現の理解： さまざまなポーズや表情がどのように異なる感情を伝えるかについて、より深く理解します。表現の微妙な変化により敏感になり、自分のボディーランゲージを指示して望ましい効果を生み出す方法を学びます。これは、モデルを指示し、他の科目で本物の感情をキャプチャする能力の向上につながります。
* 他の人の指示に対する自信の構築： 自分で *ポーズをとる方法を学ぶことで、モデルや他の主題にビジョンを伝えることがより良くなります。あなたはポーズを示し、あなたが探しているものを明確で励みにする方法で説明することができます。
* 主題への共感の開発： カメラの向こう側にいるときは、監督や写真を撮るのがどんなものかを体験します。これにより共感が構築され、より多くの感度と理解で被験者にアプローチすることができます。あなたは彼らの快適さのレベルをよりよく認識し、リラックスした共同環境を作るのにより良いことになります。
4。創造的な探索と自己発見：
* 創造性を解き放つ： 自己特典は、クライアントやモデルとの作業にかかわらず、さまざまなスタイル、概念、テクニックを試すための安全なスペースを提供します。 それはあなたが箱の外で考えて、あなたの創造的な境界を押し上げることを奨励します。
* ユニークなスタイルの開発： 定期的に自画像を作成することで、あなたの個人的な関心と芸術的ビジョンを反映するユニークな視覚スタイルを開発し始めます。照明、構成、後処理の好みを改良し、最終的にはよりまとまりがあり、認識可能な作業につながります。
* 自己反省と発現： 自己特性は、自己反省と自己表現のための強力なツールになります。視覚的なストーリーテリングを通して、自分のアイデンティティ、感情、内なる世界を探求することができます。これは、あなたの写真とあなたの人生を豊かにする深くやりがいのある経験になる可能性があります。
結論として、セルフポルトゥールは、スキルレベルに関係なく、どの写真家にとっても貴重な演習です。技術的なスキルを向上させ、創造的なビジョンを開発し、主題とのより強力なつながりを構築するためのやりがいのあるがやりがいのある方法です。 実験し、間違いを犯し、プロセスから学ぶことを恐れないでください。 あなたが練習すればするほど、あなたは自画像だけでなく、写真のあらゆる側面でより良くなります。