1。既知のサイズの認識可能なオブジェクトを含めます：
* 人間： これは最も一般的で、しばしば最も効果的な手法です。シーンに人（または人）を配置すると、すぐに視聴者に参照ポイントが与えられます。 ポーズ、衣服、配置を考えてみましょう。 彼らは積極的に探求している、視界を熟考しているのか、それとも単に立って賞賛しているのか？
* 動物： 人間と同様に、動物は関連性の高いスケールを提供します。 鹿、鳥、家畜のような野生生物について考えてください。
* 木： 木のサイズは異なりますが、ほとんどの人は成熟した木の高さについて一般的な考えを持っています。特に種とその典型的な高さを知っている場合は、戦略的に使用してください。
* 建物（または断片）： 小さなキャビン、崩壊しつつある壁、またはテントでさえ、視点を提供できます。
* 車両： 車、トラック、またはボートは、特に風景に関係している場合は機能します（たとえば、山道のジープなど）。
2。前景要素：
* 岩、花、またはその他の密接なオブジェクト： 鋭く焦点を合わせた前景要素を含めます。 これにより、深さが生まれ、視聴者が背景までの距離を理解するのに役立ちます。 前景要素が近いほど、スケールの感覚が劇的になります。
* 先行回線： 線（道路、川、フェンスなど）を使用して、視聴者の目を前景から遠くまで引きます。これらの線は、視聴者をより大きな風景に視覚的に接続します。
3。大気の視点（空中の視点）：
* ヘイズとフォグ： 大気の視点は、遠くのオブジェクトの鋭いものが少なく、色が飽和性が低く見えるという原則に依存しており、視聴者とオブジェクトの間の大気のためにしばしばぼやけています。これを有利に使用して、特に山や広大なオープンエリアがある風景で。
* 雨の後の射撃/雪： 雨や雪は、この効果を高める劇的な大気条件を作り出すことができます。
4。有利な点と構成：
* 低い角度からのシュート： 山脈や背の高い木を見上げると、さらに印象的に見えます。
* 広角レンズを使用： 必ずしも必要ではありませんが、広角レンズ（16〜35mmなど）は、前景と背景の間の距離を誇張し、深さとスケールの感覚を高めます。特にフレームの端の近くの歪みに注意してください。
* 3分の1のルール： スケールギビングオブジェクト（人のような）を中心に配置すると、よりダイナミックで魅力的な構成を作成できます。
* Horizon Line：を含めます Horizon Lineは画像を接地し、スペースを定義するのに役立ちます。より低い地平線は、空と土地の広大さを強調しています。 より高い地平線は、土地とその詳細を強調しています。
5。高さと重複：
* 山の重複： 山（またはその他の特徴）が互いに重なり合っていることを示して、深さと距離の感覚を作り出します。重複層が多いほど、知覚されるスケールが大きくなります。
* より高い標高からのシュート： 高い見晴らしの良い場所（山の山頂、塔）を見つけることで、風景のより広い景色を捉え、自然にスケールの感覚を高めることができます。
6。光と影：
* 強い影： 長く、劇的な影が深さを追加し、風景の輪郭を強調し、その形とサイズのより強い感覚を与えます。
* ゴールデンアワー照明： 日の出と日没の暖かく柔らかい光は、写真の雰囲気と深さを高める美しい輝きを作り出すことができます。
7。後処理（控えめに使用）：
* コントラストと明確さを強化： コントラストと明快さへの微妙な調整は、詳細を引き出し、深さの感覚を高めるのに役立ちます。
* ダッジとバーン： 前景を軽く回避する（明るく）し、背景を燃やします（暗く）距離をさらに強調します。
* 過剰処理を避ける： 目標は、完全に人工的な外観を作成するのではなく、自然なスケールを強化することです。
重要な考慮事項：
* 目的： 伝えたいメッセージについて考えてください。 自然の力、場所の孤独、または人間と環境の間のつながりを強調しようとしていますか？
* ストーリーテリング： スケールの対象があなたの写真のより大きな物語にどのように適合するかを考えてください。
* 計画： 事前にあなたの場所を偵察してください。 撮影するのに最適な時期と、含めたい要素について考えてください。
* 実験： さまざまな角度、焦点距離、構成を試して、最適なものを見つけることを恐れないでください。
これらのテクニックを組み合わせることで、あなたの前のシーンの本質とスケールを本当に捉える風景写真を作成できます。 幸運を！