1。比較のために認識可能なオブジェクトを組み込みます：
* 人： これは最も一般的で効果的な方法です。人（または人）をフレーム内に置き、遠くに小さな人物を置きます。視聴者の脳は自動的に人のサイズを登録し、それを使用して周囲の景観の規模を理解します。
* 動物： 人と同様に、鹿、羊、鳥のような動物は基準点を提供できます。彼らの自然な行動と構成に注意してください。
* 木： 木は優れたスケールインジケーターです。特に、典型的な高さのよく知られた種を含めることができれば。
* 建物/構造： 小さなキャビン、フェンス、または橋は、周囲の環境がどれほど大きいかを感じることができます。
* 車両： 車、トラック、またはボートもスケール要素として機能します。
2。主要な線と視点を利用してください：
* 先行回線： 自然または人工の線（道路、川、フェンス、トレイル）を使用して、視聴者の目をシーンに引き込みます。 距離に収束する線は、深さと広大さの感覚を作り出します。
* 線形視点： 距離に後退するときに収束するように見える平行線は、自然に深み感を生み出します。
* 大気の視点（空中の視点）： 大気が遠いオブジェクトに影響する方法を活用します。 遠く離れた要素は、鋭く、青く見え、前景のオブジェクトよりもコントラストが少ないように見えます。 このかすんだ効果は、距離とスケールの感覚に寄与します。
3。前景、中央、背景で遊ぶ：
* レイヤー： 明確な前景、中央、背景要素を備えた層状構成を作成します。これは、深さと分離を作成するのに役立ち、風景をより広範に見せます。 前景要素は、シーンの残りの部分のアンカーと比較ポイントとして機能します。
* 配置： これらの層の1つにスケール要素を意図的に配置して、周囲の景観との関係を強調します。
4。正しい焦点距離を選択します：
* 広角レンズ： 広角レンズは視点を誇張し、要素を小さく見せることができますが、風景の幅をキャプチャするのに最適です。それらを使用して前景を強調し、視聴者をシーンに引き込みます。歪みを避けるために、構成に細心の注意を払ってください。
* 望遠レンズ： 望遠レンズは、シーンを圧縮することができ、遠くの要素を前景に比べてより近く、大きく見せます。これは、山やその他の遠い特徴のサイズを強調するのに役立ちますが、視点を平らにし、深さの感覚を減らすこともできます。適切なバランスを見つけるために実験します。
5。光と影を活用してください：
* 日光の方向： サイドライトとバックライトは、風景の輪郭とテクスチャを強調する長い影を作成し、深さと規模の感覚に貢献します。
* ゴールデンアワー/ブルーアワー： ゴールデンアワーの柔らかく暖かい光（日の出の直後と日没の直前）と青い時間の涼しく落ち着く光（日の出と日没の直前）は、シーンの美しさとドラマを強化し、風景をより雄大に感じさせます。
6。パターンと繰り返しを探してください：
* 反復要素： 木の列、ビーチの波、または花の畑は、繰り返しによって広大な感覚を作り出すことができます。 これらのパターンの間に配置された単一の要素は、比較を作成します。
7。構成を簡素化：
* クラッターを減らす： 清潔で整頓された構成により、視聴者はあなたが伝えようとしている本質的な要素と規模の感覚に集中することができます。メッセージ全体に貢献しない気を散らす要素を削除します。
8。高い視点（可能であれば）：
* 視点の上昇： より高い見晴らしの良い場所（山頂、丘、建物）からの撮影は、より多くの風景を明らかにし、その広大さを強調することができます。
9。クラウドフォーメーション：
* スケールインジケーターとしてのクラウド： 大きく、劇的な雲の形成は、風景のサイズの視覚的な比較を提供できます。 雲の形状と位置は、視聴者の目を向け、深さの感覚を高めることもできます。
ヒントとリマインダー：
* 先の計画： 撮影する前に、どの要素を組み込むことができるかを検討して、スケール感を作成します。
* 実験： さまざまな焦点距離、構成、視点を試して、各シーンに最適なものを確認してください。
* 物語：を考えてみましょう あなたがあなたの写真で伝えたい話について考えてください。 風景の規模はその物語にどのように貢献していますか？
* 後処理： コントラスト、明確さ、シャープネスを調整して、深さと詳細の感覚を高めます。これにより、画像が平らになり、スケールの感覚を減らすことができるため、過剰処理しないように注意してください。
これらのテクニックを思慮深く適用することで、自然界の広大と不思議を真に捉える風景写真を作成できます。幸運を！