REC

動画撮影・制作・編集、機材メンテナンスのヒント

 WTVID >> ビデオ >  >> ビデオ >> 写真撮影のヒント

Lightroomを使用して白黒の風景写真を処理する方法

Lightroomで白黒の風景写真を処理することは、多くの可能性を備えた創造的なプロセスです。これは、あなたが素晴らしい結果を達成するのを助けるための構造化されたガイドです:

i。 準備と初期考慮事項:

* なぜ白黒? 始める前に、なぜ白黒を選んだのか自問してください。テクスチャ、トーン、形、または特定のムードを強調しようとしていますか?あなたの意図を知ると、編集の決定が導かれます。

* 画質: 高品質の生ファイルを使用していることを確認してください(可能であれば)。これにより、編集に最も緯度が得られます。 そもそもよく露出した写真は、プロセスを容易にします。

* バックアップ: 重要な編集の前に、常に仮想コピー(右クリック>仮想コピーを作成)を作成するため、必要に応じてオリジナルに戻すことができます。

ii。 基本的な調整(必須基盤):

1。モジュールの選択: Lightroomの開発で写真を開きます モジュール。

2。プロファイルとレンズの補正(最初のステップ):

* プロファイル補正: basic で パネル、プロファイル補正の下で「プロファイル補正を有効にする」を確認します 。 Lightroomは、特定のレンズのレンズの歪み(vignetting、clomatic異常)を自動的に識別および修正します。

* クロマティック異常: また、「色素違反の削除」も確認してください。これにより、コントラストのエッジの周りの色の縁が削除されます。

* upright を適用することを検討してください 変換の下での修正(ガイド、自動、レベル、またはフル) パネル地平線が歪んでいる場合、または視点修正が必要な場合(たとえば、アーキテクチャの場合)。

3。ホワイトバランス(まだ重要): あなたが白黒になっていても、白いバランス *は *初期トーンマッピングに影響します。

* 実験: さまざまなホワイトバランスプリセット(「昼光」、「曇り」、「シェード」など)を試して、それらが開始トーンにどのように影響するかを確認してください。 温度と色合いの微妙な調整はまだ役立ちます。

4。露出:

* 露出の過剰/不足: 露出を調整します 全体的な明るさを正しくするためのスライダー。クリッピングせずにハイライトとシャドウのバランスを整えることを目指します(どちらでも詳細を失う)。 ヒストグラム(右上)をガイドとして使用します。

5。コントラスト:

* トーンを設定: コントラストを増加または減少させます あなたのビジョンに基づいています。 より高いコントラストは、より劇的な外観を生み出します。より柔らかく、より落ち着いた感触をコントラストします。 おそらくこれを後で再度調整するでしょう。

6。ハイライト、影、白、黒人: これらのスライダーは、音色の制御に重要です。

* ハイライト: スライダーを左に引っ張って、吹き飛ばされたハイライトを回復します。

* 影: 暗い影を開き、スライダーを右に移動して詳細を明らかにします。 ノイズが多すぎないように注意してください。

* 白: 画像の中で最も明るい点を設定します。 最も明るい領域がクリッピングを開始する直前に調整します。

* 黒: 画像の中で最も暗いポイントを設定します。 最も暗い領域がクリッピングを開始する直前に調整します。

* ヒント: alt/optionは、白と黒のスライダーをクリックして、クリッピングインジケーターを確認します。 ハイライトがクリッピングで、影がクリッピングされている場合、画面は白くなります。

iii。 黒と白の変換と色調の洗練(B&Wの中核):

1。白黒変換: basic で パネル、[白黒]ボタンをクリックします。 これは、個々のカラーチャネルを粒状制御するため、単に画像を飽和させるよりも *はるかに優れています。

2。白黒ミックスパネル(最も重要なツール): これは、あなたが本当にあなたのイメージを彫る場所です。

* 灰色のカラーチャネル: このパネルを使用すると、各カラーチャネル(赤、オレンジ、黄色、緑、アクア、青、紫、マゼンタ)がグレーに変換される方法を制御できます。

* 実験: 各スライダーを左または右に移動して、画像のさまざまな領域にどのように影響するかを確認します。 例えば:

* 空: 青とアクアのスライダーは空に影響します。 劇的で不機嫌そうな空のためにそれらを暗くします。それらを明るくして、より明るく、よりエーテル的な外観にします。

* 葉: 緑と黄色のスライダーは葉に影響します。

* 皮膚トーン(存在する場合): オレンジと赤は肌の色調に影響します。

* ターゲット調整ツール(TAT): (スライダーの上の円/ドットアイコン)。このツールをクリックして、画像を直接クリックしてドラッグします。 Lightroomは、対応するカラーチャネルスライダーを自動的に調整します。 これは、色調の関係を改善する非常に直感的な方法です。

* 特定の例:

* 青い空を暗くする: 青とアクアのスライダーを左に移動します。

* 緑色の葉を明るくする: 緑と黄色のスライダーを右に移動します。

* 赤い岩を際立たせる: 赤いスライダーを右に移動します。

3。トーンカーブ(微調整コントラスト):

* 曲線のパワー: トーンカーブにより、コントラストを非常に正確に制御できます。

* 領域: 曲線は、ハイライト、ライト、暗闇、影に分割されます。

* s-curve: クラシックなSカーブ(ハイライトの小さな上向きの曲がり、影の下向きの曲がり)はコントラストを増加させ、パンチのある外観を与えます。 逆Sカーブはコントラストを平らにします。

* ポイント曲線(高度): トーンカーブパネルの右下にある小さなアイコンをクリックすると、「ポイントカーブ」があり、曲線上の特定のポイントを正確に調整できます。これはより高度であり、練習が必要です。 それを使用して、非常に特定の色調範囲をターゲットにします。

iv。 シャープニング、ノイズリダクション、およびローカル調整(改良):

1。シャープニング:

* 詳細パネル: 詳細を使用してください シャープネスを追加するパネル。

* 金額: 少量(20-50)から始めます。 シャープニングがあまりにも人工的に見えます。

* 半径: 一般に、より小さな半径(例:0.5-1.0)は、風景に適しています。

* 詳細: 細部がどれだけ鋭くなっているかを制御します。 これを増やすと、テクスチャが発生する可能性がありますが、ノイズも増加します。

* マスキング: (調整中にalt/オプションを押し続ける)これは重要です! マスキングは、滑らかな空のように、あなたがそれを望んでいない領域でのシャープニングを防ぎます。 詳細な領域のみをマスクします。 マスキング値が高いほど、シャープ化が少なくなります。

* ズームイン: シャープネスを正確に判断するには、100%にズームインします。

2。ノイズリダクション:

* 詳細パネル: 影を大幅に開いた場合は、ノイズを減らす必要がある場合があります。

* 輝度: 輝度(明るさ)ノイズを減らします。 あまりにも多くが画像を柔らかくするので、控えめに使用してください。

* 色: 色ノイズ(色の斑点)を減らします。 一般的に、少量のカラーノイズリダクション(たとえば、10-20)が役立ちます。

3。ローカル調整(ターゲット拡張機能): これらのツールを使用して、特定の領域を改良します。

* 調整ブラシ(k): これは非常に用途が広いです。 特定の領域に調整をペイントできます。 例:

* 空を暗くする: 空に否定的な露出と明確な調整を塗ります。

* 前景を明るくする: 前景に肯定的な露出と明確な調整を塗ります。

* 水を柔らかくする: 水に否定的な明快さとシャープネスの調整を塗ります。

* 段階的フィルター(m): 勾配よりも調整を適用します。 空を暗くしたり、前景を明るくするのに最適です。

* ラジアルフィルター(シフト+M): 楕円形の領域内外で調整を適用します。 ビネットの作成や特定の主題の強調に役立ちます。

* 範囲マスキング: (輝度と色)。 これにより、塗装しているエリアの輝度または色の値に基づいて、局所的な調整を改良することができます。 たとえば、空を暗くすることができます。

v。 クリエイティブエフェクト(オプション):

* 穀物: 効果 パネル、フィルムのような外観のために少量の穀物を追加します。

* vignetting: 効果 パネル、微妙なビネット(負の量)を追加して、視聴者の目を画像の中心に向けます。

vi。 最終的なタッチとエクスポート:

1。レビューと改良: あなたのイメージから離れて、新鮮な目でそれに戻ってください。 あなたはしばしばあなたが見逃したものを見るでしょう。

2。作物: 必要に応じて、構成を改善するために画像をトリミングします。 3分の1または他の構成ガイドラインのルールを使用することを検討してください。

3。エクスポート:

* file>エクスポート:

* ファイル設定: Web使用のためにJPEGを選択するか、印刷するにはTIFFを選択します。

* 画像サイジング: 必要に応じて画像のサイズを変更します。

* 出力シャープ化: 画像の使用方法に基づいて出力シャープニングを追加します(たとえば、Webの「画面」、「マットペーパー」の印刷のために)。

* メタデータ: 含めるメタデータを選択してください。

成功のための重要なヒント:

* 微妙に開始: 小さな調整を行い、徐々に構築します。 過剰編集はよくある間違いです。

* あなたの目を信頼する: 白黒画像を処理する「正しい」方法はありません。 実験して、あなたに最もよく見えるものを見つけてください。

* マスターを研究: インスピレーションを得るために、有名な黒と白の風景写真家(アンセル・アダムス、マイケル・ケナなど)の作品を見てください。 光と影をどのように使用したかを分析します。

* 練習、練習、練習: 編集すればするほど、画像の可能性を見て、Lightroomを使用してビジョンを実現することができます。

* キャリブレーション: 正確な色とトーン表現のために、モニターが校正されていることを確認してください。これは白黒にとって特に重要です。

これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、自然界の美しさとドラマを捉える見事な黒と白の風景写真を作成できます。幸運を!

  1. 1つのフラッシュで素晴らしい肖像画を撮影する方法

  2. ユニークなクリスタルボールの肖像画を撮る方法

  3. 焦点距離が肖像画の顔の形をどのように変えるか

  4. HDRポートレートの撮影

  5. パンチを追加するために人々の写真で光の角度を使用する方法

  6. 創造的なポートレート写真のためにシャッターをドラッグする方法

  7. フラッシュと高速同期を使用して美しいポートレートを作る方法

  8. 環境のポートレートを作成する方法(ヒントと例)

  1. NDフィルターがない場合に試す長時間露光写真のハック2つ

  2. ゲッティのオリンピックの写真をわずか2分で撮影、編集、世界に送信する方法

  3. ユニークなコンセプト写真を作成するためのガイド

  4. 写真でグレーカードを使用する方法(ステップバイステップ)

  5. 写真ビジネスを始めるときに自問する3つの質問

  6. ファインアート風景写真:完全ガイド

  7. RAWとJPEGで撮影するタイミング(およびその理由)

  8. リーディングラインとは何ですか?

写真撮影のヒント