1。金融の不安定性と「飢starvingアーティスト」トロープ：
* 低所得の可能性： ファインアート写真は、収益化が難しいことで有名です。ギャラリーの表現と一貫した販売を備えた非常に人気のあるアーティストにならない限り、あなたの収入は予測不可能であり、潜在的に低いでしょう。 多くの場合、それは主要なキャリアではなく、サイドハッスルです。
* 高い前払い費用： ハイエンドの機器（カメラ、レンズ、照明、印刷、フレーミング）、スタジオスペース（必要に応じて）、ワークショップ、ポートフォリオビルに投資すると、非常に高価になります。 戻ってくる前に長い間赤になっているかもしれません。
* 競争： アートの世界は非常に競争が激しいです。限られたギャラリーのスペース、助成金、認識を求めて競い合う無数の才能のある写真家がいます。
* ビジネスパーソンである必要があります： 創造的であることでは十分ではありません。 自分で販売し、財政の取り扱い、契約の交渉、ギャラリーやコレクターとの関係を構築できる必要があります。多くのアーティストがこの側面を嫌っています。
2。主観性と芸術の世界のとらえどころのない承認：
* 拒否は一般的です： あなたの作品は、キュレーター、批評家、またはコレクターと共鳴しないかもしれません。 多くの拒絶に直面することを期待してください。
* 芸術の主観性： 「良い」芸術と見なされるものは主観的であり、多くの場合、現在の傾向と影響力のある人物の意見に依存します。あなたの芸術的なビジョンは、ファッショナブルなものと一致しないかもしれません。
* 一定の自己疑念： 批判や認識の欠如に直面したとき、あなたの才能と芸術的な選択に疑問を抱くのは簡単です。 自信を維持することは非常に重要ですが、困難です。
* 芸術の世界はsnobbyにすることができます： 時には大げさな雰囲気や排他的な雰囲気に満足していない場合、アートの世界をナビゲートすることは挑戦的です。
3。時間のコミットメントと分離：
* それはたくさんの仕事です（それは常に支払うとは限りません）： 魅力的な美術品を作成するには、数え切れないほどの計画、撮影、編集、印刷、促進、ネットワーキングが必要です。 これはしばしば無給の労働です。
* 分離： 写真は孤独な追求になる可能性があります。 スタジオや場所で一人で長時間過ごすことがあります。 特に自然に内向的でない場合は、これは隔離されている可能性があります。
* 成功の保証なし： 成功した美術写真家になるための明確な道はありません。 勤勉さと才能は、常に認識や財政的な報酬を保証するとは限りません。
4。芸術的妥協（潜在的に）：
* 適合する圧力： 芸術的なビジョンを妥協したとしても、商業的に実行可能な作品や現在のアート市場の動向と一致する作品を作成する圧力を感じるかもしれません。
* 批判と影響： 批評家やキュレーターからのフィードバックは価値があるかもしれませんが、それはまた、あなたがあなたの芸術的方向のコントロールを失っているという自己疑念と感情につながる可能性があります。
* バーンアウト： 経済的ストレス、創造的なプレッシャー、絶え間ない自己宣伝の組み合わせは、燃え尽き症候群とあなたの芸術に対する情熱の喪失につながる可能性があります。
5。実用的な考慮事項：
* 機器は壊れやすく、維持するのに費用がかかります： カメラ、レンズ、およびその他の機器は、メンテナンスを壊したり必要としたりして、コストを追加することができます。
* 旅行は困難で高価な場合があります： 多くのファインアートプロジェクトには、リモートまたは挑戦的な場所への旅行が必要であり、費用がかかり、時間がかかる場合があります。
* ストレージ： プリント、ネガ、その他の材料は、損傷を防ぐために適切な保管を必要とします。これは、物流上の課題になる可能性があります。
結論：
成功したファインアート写真家になることは、困難でしばしば経済的に不安定な道です。それは多くの努力、献身、回復力、そして厚い肌を必要とします。課題について現実的であり、潜在的な欠点を上回る芸術形態に強い情熱を持っていることが不可欠です。
あなたを完全に落胆させる代わりに、このリストはあなたを助けることを目指しています：
* 現実的な期待でフィールドに入ります。
* しっかりとした事業計画を開発します。
* スキルを収益化する代替方法（教育、商業写真など）を見つけてください。
* あなたの精神的および感情的な幸福に優先順位を付けます。
これらの課題を検討した後、あなたがまだファインアート写真に情熱を傾けている場合は、それのために行きます！旅の現実に備えてください。