これが故障です：
写真のルール（そして、それらが主に変装したガイドラインである理由）：
* 彼らが暗示するもの： 「良い」写真を守らなければならない厳格で壊れない原則。それらに従うことで、技術的に健全で審美的に心地よい画像が保証されます。
* ルールとしてよく提示される例：
* 3分の1のルール： キー要素を線に沿って、またはフレームを水平および垂直に3分の1に分割する交差点に位置します。
* 先行回線： 線を使用して、視聴者の目を画像に引き込みます。
* 常に手動モードで撮影： 手動モードのみを使用する必要があります。
* 適切な暴露： あなたの画像は適切に露出する必要があります。
* あなたの主題を決して中心にしないでください： あなたが対称性を目指していない限り、センタリングは悪いです。
* なぜそれらがルールとして問題があるのか：
* 創造性息苦しさ： 盲目的に従うルールは、定型的で予測可能な画像につながり、芸術的な表現を妨げます。
* コンテキスト依存： 多くの「ルール」は特定の状況で効果的ですが、他の状況では完全に不適切です。 たとえば、被験者のセンタリングは、安定性や孤立感を生み出すために非常に強力です。
* 「理由」：を無視します ルールはしばしば、それが機能する理由を説明せずに *何をするかをあなたに伝えます。 根本的な原則を理解することで、情報に基づいた逸脱が可能になります。
* 任意の起源： いくつかの「ルール」は、単に伝統または一般的な実践に基づいており、必ずしも客観的な美的原則に基づいているわけではありません。
* テクノロジーの変更： カメラが進化しています。自動モードは改善されており、適切な結果を得るために手動設定のみに依存する必要性が減少しています。
写真ガイドライン：
* 彼らが暗示するもの： *一般的に *より効果的な画像につながる実証済みのテクニックと提案。それらは柔軟であり、特定の状況と写真家の芸術的意図に適応することを意図しています。
* 例（上記のルールから再構築）：
* 3分の1のルールを考慮してください： 視聴者の目を導き、動的な構成を作成するために、それが作成する視覚的なバランスを理解し、それを使用して使用します。 ただし、強調のためにそれを破ることや不安感を生み出すことを恐れないでください。
* 先行回線を利用： ラインが画像を通して視聴者を導き、深さの感覚を作成する方法を考えてください。 さまざまな効果を達成するために、さまざまな種類のライン（まっすぐ、曲線、対角線）を試します。
* 露出を学ぶ： あなたの画像の明るさと外観を制御するために、絞り、シャッター速度、およびISOの関係を理解します。 手動モードを含むすべてのカメラモードで快適になり、その場で調整します。
* 意図的に公開： さまざまな気分を達成するか、特定の詳細を隠すために、過剰露出と露出不足の概念をマスターします。
* 構成に注意してください： 被験者を中心にすると、特に対称性を使用して、強力な構成を作成できます。 「決して中心」のルールがあなたの芸術的ビジョンにとって理にかなっているときにそれを使用することを思いとどまらせないでください。
* なぜそれらが有益であるか：
* 学習基金： 構成、露出、およびその他の写真要素を理解するための出発点を提供します。
* 創造的な自由： 根本的な原則が理解されたら、実験と境界を破ることを奨励します。
* 問題解決ツール： さまざまな写真の課題に対処するためのさまざまなテクニックを提供します。
* 意図を促進する： 写真家が自分の創造的な選択と伝えたいメッセージについて批判的に考えるのを助けてください。
本当に重要なこと：
1。基礎を理解する： 写真の技術的な側面（開口部、シャッタースピード、ISO、ホワイトバランス、フォーカス）と、最終画像にどのように影響するかを学びます。
2。芸術的ビジョンの開発： 写真であなたが言いたいことを考えてください。 あなたのユニークな声を見つけるために、さまざまなスタイル、主題、テクニックを試してください。
3。意図性： 構成から後処理まで、写真のあらゆる側面について意識的な決定を下します。 なぜ *なぜ *あなたは特定の選択をしているのかを自問してください。
4。練習と実験： 撮影すればするほど、学習し、創造的な決定に自信を持つようになります。 新しいことを試して間違いを犯すことを恐れないでください。
5。批評（自己およびその他）： 自分の仕事と他人の仕事を分析して、何が機能し、何が機能しないかを理解してください。 建設的な批判を受け入れてください。
6。プロセスをお楽しみください： 写真は楽しくやりがいのある経験でなければなりません。 ルールと完璧さに悩まされないでください。
結論：
盲目的に「ルール」に従わないでください。代わりに、 *ガイドライン *を学び、根本的な原則を理解します。それらを出発点として使用しますが、芸術的なビジョンに役立つ場合は、それらを壊したり、曲げたり、完全に無視したりすることを恐れないでください。最も重要なことは、意図的であり、ユニークな視点を表現する画像を作成することです。 良い写真撮影は、一連の指示に従うことではありません。それは意識的な選択をし、あなたのビジョンを世界に伝えることです。