1。低キーの中核原則を理解する：
* 暗い背景： あなたの画像の大部分は暗くまたは黒になります。
* 集中光： 小さく制御された光源が重要です。 それは主題の特定の部分を照らし、強い影を作り出します。
* ドラマとムード： 控えめな肖像画は、ミステリー、強さ、または熟考の感情を呼び起こすためによく使用されます。
* 影が重要です： 影を恐れないでください！彼らはフォームを定義し、ドラマに追加します。
* 限定カラーパレット（頻繁に）： 必ずしも必要ではありませんが、多くの控えめな画像は白黒であるか、落ち着いたムードを高めるためにミュートされたカラーパレットを持っています。
2。必要な機器（最小セットアップ）：
* カメラ： DSLR、ミラーレスカメラ、または手動コントロールを備えたスマートフォンでさえ機能します。 絞り、シャッター速度、およびISOを調整できる必要があります。
* レンズ： 50mmから85mmの範囲のレンズがポートレートに好まれることがよくありますが、あなたが持っているものはすべてうまくいきます。 より広い開口部（f/2.8、f/1.8など）は、浅い被写界深度を達成し、被験者を背景から分離するのに役立ちます。
* 光源（最も重要）：
* Studio Strobe/Speedlight： 正確な制御に最適です。 ソフトボックス、スヌート、またはグリッドを使用して、光の広がりを制御します。
* ランプ： 通常のデスクランプ、小さなLEDパネル、または懐中電灯でさえ、ピンチで動作できます。 光の色温度（暖かいまたは涼しい）に注意してください。 調整可能な輝度が理想的です。
* 背景： 理想的には、黒い背景（生地、紙、暗い壁）。 黒い背景を持っていない場合は、背景が暗く、主な光に照らされないように主題から十分に離れていることを確認してください。
* ライトスタンド（オプションですが推奨）： 光を効果的に配置します。
* リフレクター（オプション）： 黒いリフレクターは、必要に応じて充填光を減らすのに役立ちます。コントラストが少ない場合は、白を使用できます。
* 三脚（オプション）： 特に光源があまり強力でない場合は、速度が遅い場合に役立ちます。
3。シーンのセットアップ：
* 場所： 簡単に暗くすることができる部屋を選択してください。夜のカーテン、ブラインド、または写真を閉じてください。
* 背景配置： 被写体を暗い背景の前に配置します。 それらと背景の間に十分な距離があることを確認して、光がそれにこぼれないようにします。 一般的に、3〜6フィートは良い出発点です。
* 光の配置： これは実験が始まるところですが、ここにいくつかの一般的な出発点があります。
* サイド照明： 主題の片側に光を配置します。 これにより、顔全体に劇的な影が作成されます。
* ループ照明： 光をわずかに上に、被写体の側面に配置します。これにより、鼻の下に小さな柔らかい影が作成されます。
* レンブラント照明： 光の三角形が光源の反対側の頬に現れるように光を配置します。 これは古典的でお世辞のテクニックです。
* バック照明（リム照明）： 被写体の後ろに光を置き、頭と肩の周りに光の縁を作るようにします。 これは非常に劇的ですが、適切に露出する方が難しい場合があります。
* テストショット： いくつかのテストショットを撮影し、希望する効果が得られるまで光の位置を調整します。
4。カメラの設定：
* 撮影モード： 完全な制御にはマニュアル（M）を強くお勧めします。 Aperture Priority（AVまたはA）は、快適にも機能します。
* aperture： 適度に広い開口部（f/2.8、f/4）から始めます。これにより、浅い被写界深度が作成され、背景がぼやけます。必要に応じて、目的のシャープネスに調整します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像の全体的な明るさを制御します。 1/60秒のようなものから始めて、必要に応じて光源に基づいて調整します。フラッシュ/ストロボを使用している場合、シャッター速度は露出に大きく影響しません（周囲の光を扱っていない限り）。フラッシュ期間は、露出を決定するものです。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。画像を明るくする必要がある場合にのみ、絞りやシャッタースピードをさらに調整できません。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（例：ランプのタングステン、ストロボのフラッシュ、自然光の日光など）。 生形式で撮影する場合は、後処理で調整することもできます。
* メーターモード： さまざまなメーターモードで実験します。 スポットメータリングは、控えめな写真撮影に役立つことがよくあります。これにより、被験者の最も明るい部分を測ることができるためです。ただし、センター加重または評価/マトリックスメーターも、シーンに応じて機能します。
* フォーカス： 目に注意深く集中します。
5。ポーズと表現：
* あなたの主題の指示： 明確で簡潔な指示で主題を導きます。 あなたが伝えたい気分を考えて、彼らにその感情を表現するように頼みます。
* 表情： 微妙な表現は、控えめなポートレートでは非常に強力です。
* ボディーランゲージ： 被験者の姿勢と手の配置に注意してください。 小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。
* 首と顎のラインを考えてみてください： 首を微妙に伸ばし、顎をわずかに前方に押すと、より定義された顎ラインが作成されます。
6。後処理（編集）：
* raw形式： RAW形式での撮影により、後処理で最も柔軟性が得られます。
* 暴露： 露出を調整して、全体的な明るさを微調整します。 希望する低キーの外観を実現するには、画像を少し暗くする必要がある場合があります。
* コントラスト： ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
* ハイライトと影： ハイライトと影を微調整して詳細を引き出したり、より劇的な効果を生み出したりします。 多くの場合、ハイライトを減らして影をさらに暗くすることで、控えめなムードが向上します。
* 黒： 黒人を押して、暗い領域をさらに暗くする。
* 透明度とテクスチャ： わずかな透明度を追加して、画像を研ぎ澄まし、詳細を引き出します。不要なアーティファクトを作成できるため、無理をしないように注意してください。
* シャープニング： 目やその他の重要な詳細には、シャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 特に高いISOを使用する必要がある場合は、必要に応じてノイズリダクションを適用します。
* カラーグレーディング（オプション）： カラーグレーディングを試して、特定のムードやスタイルを作成します。 色を少し飽和させたり、クールなトーンや暖かいトーンを追加したりすることをお勧めします。
* 白黒変換（オプション）： 黒と白に変換すると、控えめな肖像画のドラマと時代を超越したものをさらに強化することができます。
ヒントとトラブルシューティング：
* Start Simple： 単一の光源とシンプルなポーズから始めます。経験を積むにつれて、より複雑な照明のセットアップとポーズを試すことができます。
* 光修飾子を使用した実験： ソフトボックス、傘、スヌート、グリッドはすべて、光を形作り制御するために使用できます。
* 細部に注意してください： 毛の毛や衣服のしわなどの小さな細部でさえ気を散らすことができます。
* ヒストグラムを使用： ヒストグラムは、画像の音色のグラフィカルな表現です。それを使用して、画像が適切に露出しており、ハイライトや影を切り取っていないことを確認してください。控えめな写真では、ヒストグラムは左に大きく重み付けされます（暗い色調）。
* 時間を取る： 控えめなポートレートは、精度とコントロールに関するものです。プロセスを急いではいけません。
* 練習： 控えめなポートレートスキルを向上させる最良の方法は、定期的に練習することです。
例のシナリオ（デスクランプを使用）：
1。セットアップ： 暗い部屋を見つけてください。被写体を暗い壁の前に置きます（または暗いシートを掛けます）。デスクランプを被写体の側面に置き、頭の上に少し上に置きます。
2。カメラ設定： カメラを手動モードに設定します。 f/2.8の開口部、1秒の1/60のシャッター速度、200のISOから始めます。
3。メーター： 被験者の顔の最も明るい部分にスポットメーターとメーターを使用します。
4。照明調整： 目的の影とハイライトが得られるまで、ランプの位置と角度を調整します。明るさを調整するには、ランプを近くまたはさらに離れて移動する必要がある場合があります。
5。テストショットを撮る： いくつかのテストショットを取り、必要に応じてカメラの設定と照明を調整します。
6。ポーズと直接： 明確で簡潔な指示で主題を導きます。
7。編集： 後処理では、露出、コントラスト、ハイライト、影、黒人を調整して、劇的な控えめな外観を作成します。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、ドラマと感情に満ちた見事なローキーのポートレートを作成できます。幸運を！