1。悪い照明：
* 間違い： 過酷で卑劣な光（昼間の直射日光）を使用して、十分な光（粒子の粗い画像をもたらす）、または間違った色温度を使用します。
* 修正：
* 正午の太陽を避ける： 柔らかく暖かい光のために、「ゴールデンアワー」（日の出の直後または日没の直前）の間に撮影します。曇りの日は、柔らかく拡散した光も提供します。
* リフレクターを使用： 被写体に戻って光を跳ね返して影を埋め、より均一な露出を作成します。 ホワイトまたはシルバーリフレクターは、一般的にポートレートに最適です。
* diffuser：を使用します 太陽と被験者の間にディフューザー（スクリム）を配置することにより、厳しい日光を和らげます。
* オープンシェードでのシュート： 建物や木によって提供される日陰を見つけてください。 ライトがまだ比較的均等であることを確認してください。
* 光の方向について学ぶ： 異なる角度から被験者の照明を実験して、さまざまな気分を作成するために、さまざまな角度からの照明（サイド照明、バックライティング、フロントライティング）を実験します。
* ホワイトバランスを調整： カメラのホワイトバランスが照明条件（日光、曇り、日陰など）に正しく設定されていることを確認して、色キャストを避けます。 生で撮影して、後処理でホワイトバランスを簡単に調整します。
* 人工光を検討： 屋内または暗い光で撮影する場合は、ストロボ、スピードライト、または連続照明を使用します。パワーを制御することを学び、ソフトボックスまたは傘でライトを修正することを学び、より柔らかく、よりお世辞の結果を得ることができます。
2。ポーズが悪い：
* 間違い： 硬い、不自然な、または卑劣なポーズ。
* 修正：
* 直接、「笑顔」と言うだけではありません： 特定の指示で被験者を導きます。 「笑顔」の代わりに、「お気に入りのジョークを考えてみてください」または「肩をリラックスして、頭をわずかに傾ける」を試してみてください。
* 角度のある体： 被写体に直接向かうのではなく、カメラに向かって、またはカメラから少し離れて体を伸ばしてください。これにより、よりダイナミックでスリムな効果が生まれます。
* 重量シフト： 被写体に体重を片足にシフトさせます。これにより、よりリラックスした自然なスタンスが生まれます。
* 手の配置： 手の配置に注意してください。体に対して手を平らにすることは避けてください。これにより、それらが大きく見えるようになります。 彼らに何かをしてもらい（小道具を持って、顔を軽く触れてください）、または自然に休ませてください。
* 顎前方（わずかに）： あなたの被験者に、あごをやや前後に少し前後に押してほしいと頼んでください。これにより、ダブルチンを排除し、より定義されたジョーラインを作成するのに役立ちます。 不自然に見える可能性があるため、無理を避けてください。
* 練習ポーズ： 肖像画の写真と練習は友人や家族と一緒にポーズをとります。 雑誌を見て、ポーズを分析します。
* 通信： 撮影中にあなたの主題に話しかけてください。ポジティブなフィードバックを与え、必要に応じてポーズを調整します。
3。気を散らす背景：
* 間違い： 忙しすぎたり、乱雑になったり、気を散らしたりする背景は、被写体から注意をそらします。
* 修正：
* 単純な背景を選択： プレーンな壁、固体、自然の要素（木、空）、または繰り返しパターンの背景を探してください。
* フィールドの深さを作成： 幅広い開口部（f/2.8またはf/4のような低fニュレーター）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を隔離します。
* 角度を変更： あなたの位置をわずかにシフトすると、背景が大幅に変化する可能性があります。
* 被写体を動かす： 背景が気を散らしている場合は、被験者をより良い場所に再配置してください。
* 明白な気晴らしに注意してください： あなたの被験者の頭から成長しているように見える電柱のようなものに注意してください。
* 後処理： 後処理では、背景をさらに選択的に曖昧にするか、気を散らす要素を削除することができます。
4。間違った焦点：
* 間違い： 鋭い焦点の目（特に最も近い目）がない。
* 修正：
* 単一点オートフォーカスを使用： 単一のオートフォーカスポイントを選択し、被験者の目の上に直接配置します。
* バックボタンフォーカス： 個別のフォーカスとシャッターリリース。バックボタンを使用して焦点を合わせて再構成します。これはより高度な手法ですが、より多くのコントロールを提供します。
* ワイドアパーチャ注意： 非常に広い開口（f/1.8、f/1.4）で撮影する場合、フィールドの深さは非常に浅いです。焦点を釘付けにするように特に注意してください。
* マニュアルフォーカス： 挑戦的な状況（低光、困難なオートフォーカス）では、手動フォーカスに切り替えて、フォーカスピーキング（カメラにある場合）を使用してシャープネスを確保します。
* 画像を確認してください： カメラのLCD画面に画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
5。不適切なカメラ設定：
* 間違い： 間違ったISO、開口部、シャッター速度、またはメーターモードを使用します。
* 修正：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 必要に応じて適切な露出を達成するためにそれを増やしてください。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択します。ぼやけた背景が必要なポートレートには、より広い開口部（f/2.8、f/4）を使用します。グループポートレートの場合、または焦点を合わせてシーンをもっと必要とする場合は、より小さな開口部（f/8、f/11）を使用します。
* シャッター速度： モーションブラー（被写体と自分の手の両方から）を防ぐのに十分な速さのシャッタースピードを使用してください。一般的な経験則は、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズを使用している場合は、1/50秒または高速のシャッター速度を使用します）。
* メーターモード： バランスの取れた曝露のために、評価/マトリックス計測を使用します。 トリッキーな照明の状況については、スポットメータリングを検討してください。
* 開口部の優先度（av/a）またはマニュアル（m）モードでの撮影： これらのモードにより、開口部とシャッター速度をより詳細に制御できます。
* 暴露の三角形を理解してください： ISO、Aperture、およびShutter Speedがどのように相互作用し、最終画像に影響するかを学びます。
6。構成に注意を払っていない：
* 間違い： 貧弱なフレーミング、フレームの気を散らす要素、または視覚的な関心の欠如。
* 修正：
* 3分の1のルール： 被写体を線に沿って、またはフレームを3分の1に分割する架空のグリッドの交差点に配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* ネガティブスペース： あなたの被験者の周りに空のスペースを残して、バランス感覚を作り出し、呼吸する余地を与えてください。
* フレーミング： シーン（アーチウェイズ、ツリー、出入り口）の要素を使用して、主題を組み立てます。
* あなたの視点を変える： さまざまな角度からの撮影（高、低、目の高さ）を試して、異なる視点を作成します。
* 賢明に作物： 組成を改善するために後処理で作物を収穫しますが、作物の収穫をしっかりと避けてください。これにより、被験者がamp屈に感じることがあります。
7。目を無視する：
* 間違い： 目に焦点を合わせたり、被写体の性格を目に捉えたりしないでください。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 前述のように、常に目が鋭い焦点を合わせていることを確認してください。
* キャッチライト： 目のキャッチライト（光の反射）を探してください。これらの小さなハイライトは、目に輝きと生命を追加します。
* アイコンタクト： 被験者にカメラとアイコンタクトをとることを奨励します（または、希望の気分に応じて、カメラから少し外れてください）。
* キャプチャ感情： あなたの主題に話しかけて、彼らの目に本物の感情を捉えようとします。
* 視線撮影： 目の高さでの撮影は、多くの場合、視聴者とより親密なつながりを生み出します。
8。 レンズのおかしい選択：
* 間違い： 被験者の機能を歪める可能性のある間違った焦点距離を使用します。
* 修正：
* 広角レンズを避けます（クローズアップ）： 広角レンズ（例：18mm、24mm）は、特に被験者の近くで使用される場合、ノースと額を大きくする場合、特徴を歪めることができます。
* 望遠レンズを使用します（注意して）： 長い望遠レンズ（例：135mm、200mm）は機能を圧縮できますが、より遠い感触を生み出すこともできます。
* 理想的な焦点距離： 一般的に、50mm、85mm、および100mmのレンズは、ポートレート写真に理想的であると考えられています。 85mmはしばしば良いバランスとして引用されます。
* 実験： あなたが好むものを見るために、さまざまな焦点距離を試してください。 被験者の機能とレンズがどのように影響するかを考えてください。
9。ポストプロダクションの過剰処理：
* 間違い： フィルター、スムージング、シャープニング、または画像を不自然に見える他の編集技術の過度の使用。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 後処理テクニックを控えめに使用します。 少しは長い道のりを歩みます。
* 基礎に焦点を当てる： カメラで露出、焦点、構成を正しく取得して、ポスト処理に重く頼る必要がないようにします。
* 自然な皮膚トーン： 皮膚が過度に滑らかになることを避けてください。これにより、被写体をプラスチックに見せます。 テクスチャを残してください。
* 色補正： 色キャストを修正し、全体的な色のバランスを調整して、心地よい外観を作成します。
* 慎重に研ぎます： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、過度に鋭くなることは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* 段階的編集： 少しずつ調整し、それをやり過ぎないように、前後に定期的に比較します。
10。ワードローブとスタイリングを無視：
* 間違い： 気を散らしたり、見逃したり、背景と衝突したりする衣服。
* 修正：
* シンプルで時代を超越した： シンプルでクラシックで、被写体の顔から気を散らすことのない服を選んでください。
* お世辞フィット： 衣服がよくフィットし、被験者の体型を平らにすることを確認してください。
* 色調整： 被験者の肌の色と髪の色を補完する色を選択し、背景と調整する色を選択します。
* 忙しいパターンを避けてください： 忙しいパターンは気を散らし、背景と衝突する可能性があります。
* 気分を考えてみましょう： ワードローブは、肖像画の望ましいムードを反映する必要があります。
* 通信： 事前にあなたの主題とワードローブのオプションについて話し合う。 ガイダンスと提案を提供します。
11。 手を忘れる：
* 間違い： 厄介、硬い、または気を散らす手の配置。
* 修正：
* リラックスした手： あなたの被験者に手をリラックスさせるよう奨励してください。
* 自然配置： 彼らに何かを持っても、顔に軽く触れたり、足に手を置いたりします。
* 握りしめられた拳を避けてください： 握りしめられた拳は緊張して攻撃的に見えることがあります。
* 細部に注意してください： 欠けたマニキュアや汚れた手のような気を散らす詳細に注意してください。
* 必要に応じて作物： 手が特に気を散らしている場合は、フレームから切り取ることを検討してください。
12。あなたの主題とつながっていない：
* 間違い： 被写体を人ではなくオブジェクトとして扱い、その結果、硬くて非人格的な肖像画になります。
* 修正：
* Build Rapport： 撮影を開始する前に、あなたの主題を知るために時間をかけてください。彼らの興味と趣味について彼らに話してください。
* 熱狂的： 撮影とあなたの主題に対する本物の熱意を示してください。
* 肯定的なフィードバックを与える： 撮影中に肯定的なフィードバックを提供します。 彼らのポーズや表現についてあなたが好きなことを彼らに伝えてください。
* 忍耐強く： 特にあなたの被験者が緊張しているか不快な場合は、忍耐強く理解してください。
* リラックスした雰囲気を作成します： 音楽を再生したり、冗談を言ったり、リラックスして快適な雰囲気を作るのに必要なことは何でもしてください。
13。 プレシュート計画の欠如：
* 間違い： 撮影に到着して、明確なビジョンなしで、またはその場所を偵察することなく。
* 修正：
* 概念を開発： ポートレートで伝えたいスタイル、ムード、メッセージを決定します。
* 場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスして、照明、背景オプション、潜在的な課題を評価してください。
* ムードボードを作成： あなたを刺激し、あなたが目指しているスタイルを反映している画像を収集します。
* ポーズを計画： 練習は事前にポーズをとり、あなたがあなたの対象を何をしたいかについての一般的な考えを持っています。
* 機器を準備： すべての機器が正常に機能しており、必要なもの（バッテリー、メモリカード、レンズなど）があることを確認してください。
14。十分に撮影していない：
* 間違い： ほんの数ショットを撮って、最初の「良い」ものに落ち着きます。
* 修正：
* バーストモードでのシュート： 一連の画像をすばやく連続してキャプチャして、完璧な表現とポーズをとる可能性を高めます。
* 実験： さまざまなポーズ、角度、構図を試してください。
* ショットを変更します： クローズアップ、ミディアムショット、ワイドショットなど、さまざまなショットを撮ります。
* 画像を確認する： カメラのLCD画面で画像を定期的に確認して、問題を特定し、調整します。
15。 実験の恐怖：
* 間違い： 同じ古いテクニックに固執し、新しいことを試みることはありません。
* 修正：
* 快適ゾーンの外側： さまざまな照明技術、ポーズ、構図を試してください。
* 他の写真家の研究： 他のポートレートカメラマンの作品を見て、彼らのテクニックから学んでみてください。
* ワークショップまたはクラスを受講： ワークショップやクラスに参加して、新しいスキルとテクニックを学びます。
* 失敗することを恐れないでください： 実験には多くの場合、失敗が含まれます。 間違いを犯すことを恐れないでください。 彼らから学び、努力し続けてください。
これらの一般的な間違いを避け、ソリューションを実装することで、ポートレート写真のスキルを大幅に向上させ、より魅力的で思い出に残る画像をキャプチャします。幸運を！