i。基礎を理解する：良い肖像画がポーズをとるのは何ですか？
* 快適さ： これは巨大です。 緊張した、不快な主題は、常に写真に表示されます。 ポーズは自然に感じる必要があります。
* お世辞： 誰もが好む角度と機能を持っています。良いポーズは強みを強調し、認識された弱点を最小限に抑えます。 （詳細については後で。）
* 通信： ポーズは、ポートレートの全体的なメッセージとムードに貢献するはずです。 それは自信があり、脆弱で、遊び心があり、真面目ですか？
* 意図性： 偶発的または厄介な角度を避けてください。ポーズの各要素は、手の配置から頭の傾きまで - は意図的で構成に貢献する必要があります。
* 品種： 最高のポートレートは、1つの厳格なアイデアに固執するだけでなく、さまざまなポーズや角度を試すことから生じます。
ii。主題のための重要なポーズのヒント
* リラクゼーションが重要です：
* 呼吸： 深呼吸をして、特に肩や顔の緊張を解放してください。
* それを振り出す： 文字通り！ 手、腕、脚を振って緩めます。
* 写真家に話しかける： 何かが不自然でも不快感を感じても表現することを恐れないでください。
* 釣りの力：
* わずかに回す： カメラに直接向いていると、見た目が広くなります。 あなたの体を30〜45度回転させることは、一般的によりお世辞です。
* 肩： カメラに直接肩を四角く避けないでください。わずかな角度が最適に機能します。片方の肩がわずかに前方に寸法を追加できます。
* ヘッドチルト： 微妙なヘッドチルトは、興味を加えて顎のラインを柔らかくすることができます。 肩の上または下の肩に向かって頭を傾けることを実験します。 不自然に見える極端な傾きを避けてください。
* 手の配置：
* 平らで活気のない手を避けてください： 自分のデバイスに任せた場合、手は簡単にぎこちなく見えます。
* 自然配置： ポケットに手を置いて（部分的または完全に）手を入れ、膝の上に置いたり、腕を組んだり（ゆるく）、オブジェクトを保持したり、顔や髪をやさしく触れたりします。
* 腕の平坦化は避けてください： 腕と体の間の少しのスペースは、ウエストラインを定義するのに役立ちます。
* ジェスチャー： 手のジェスチャーを使用して表現を追加し、個性を伝えます。
* 姿勢：
* スタンドトール： 良い姿勢は自信を投影します。 あなたの頭の冠からあなたを引き上げる弦を想像してください。
* あなたのコアをエンゲージします： コアの筋肉をわずかに関与させると、背が高く、より引き締まって見えるようになります。
* 前かがみは避けてください： 前かがみは、あなたを疲れていて自信が低く見えるようにすることができます。
* あご＆ジョーライン：
* 「タートルネック」（わずかに）： 額を少し前に押してください。これにより、顎のラインを定義し、二重顎の外観を減らします。 無理をしないでください！
* 口の屋根の舌： これは、あごの下の筋肉を締めるのに役立ちます。
* 直接調べないでください： これはあなたの鼻孔をもっと露出させる可能性があります。
* 目と表情：
* カメラ（または写真家）と接続： 本物のアイコンタクトは、視聴者との強力なつながりを生み出します。
* わずかに目を細める： わずかな点端（「smizing」と呼ばれる）は、あなたの目をより強烈で魅力的に見せることができます。 「あなたの目で微笑む」と考えてください。
* 額をリラックスしてください： 意図的に驚きを伝えようとしていない限り、眉を上げることは避けてください。
* 真正性： 本物の笑顔（または思慮深い表情）は、強制されたものよりも常に魅力的です。
* 衣類とアクセサリー：
* 体型を平らな服を選んでください： あなたの衣服のカット、色、フィット感を考えてください。
* 忙しいパターンを避けてください： 忙しいパターンは気を散らすことができます。 しばしば固体色や微妙なパターンが最適です。
* アクセサリー： アクセサリーはあなたのポートレートに個性を追加することができますが、それをやりすぎないでください。
* あなたの写真家を信頼してください： 彼らはあなたがあなたのベストに見えるのを助けるためにそこにいます！ 彼らの指示に耳を傾け、彼らの提案にオープンになります。
iii。写真家のための重要なポーズのヒント
* 通信は最重要です：
* Build Rapport： あなたの主題を快適でリラックスさせてください。 彼らとチャットし、賛辞を提供し、忍耐強く。
* 明確な指示： 明確で簡潔な指示を与えます。 専門用語を避け、視覚的な手がかりを使用してください。
* 実証： あなたが彼らにしたいことをあなたの主題に見せてください。 これは、単に説明するよりも多くの場合効果的です。
* 肯定的な補強材： 励ましと前向きなフィードバックを提供します。 彼らが何かうまくやっているときに彼らに知らせてください。
* 観察および調整：
* 緊張に注意してください： 被験者の顔、肩、手に緊張の兆候を探してください。 リラックスする方法を提案します。
* 詳細に注意を払ってください： 毛の毛、衣服のしわ、その他の気晴らしを確認してください。
* 微調整： 必要に応じてポーズを少し調整します。 頭のわずかな傾きや手の再配置は、大きな違いを生む可能性があります。
* ディスプレイ画面を使用してズームして詳細を確認します
* 直接、ポーズをとらないでください：
* 位置だけでなく、アクションを与えます： 「このように立って」と言う代わりに、「あなたが私に向かって歩いてから停止していると想像してください」と言います。
* ストーリーを作成： あなたの被験者が感情や記憶とつながり、より本物の表現を引き出すのを助けます。
* ポーズガイドと参照を使用します（ただし、それらに奴隷にならないでください）：
* 研究のポーズ： 古典的で現代的な肖像画のポーズに精通してください。
* あなたの主題に適応： すべての人が違っています。 ある人のために働くものは、別の人には機能しないかもしれません。 あなたの主題の体型、性格、スタイルに合わせてあなたのポーズのアイデアを適応させる準備をしてください。
* ルールを破る（時々）： 実験して新しいことを試すことを恐れないでください。
* 照明が重要です：
* 光と影を理解する： 光と影は、顔と体を形作る上で重要な役割を果たします。 あなたの利益のために光を使用して、被験者の最良の機能を強調してください。
* さまざまな照明セットアップでの実験： さまざまな照明角と修飾子を試して、さまざまな気分と効果を作成します。
* 角度と視点：
* さまざまな角度からのシュート： 目の高さから撃つだけではありません。 上または下から撮影を試して、異なる視点を作成します。
* 背景を考慮してください： あなたの主題を補完し、ポートレートから気を散らすことのない背景を選択してください。
* 多様性は人生のスパイスです：
* さまざまなポーズを撮影： 1つのポーズに固執しないでください。 立っていることから座って、傾くまで、さまざまなポーズを撮影します。
* 異なる式をキャプチャ： あなたの被験者に、さまざまな感情を表現するように奨励してください。
* 完全な長さ、半分、クローズアップ： さまざまなショットをキャプチャします。
iv。 さまざまなボディタイプのポーズ
* 曲線図：
* 曲線を抱きしめる： 曲線を隠そうとしないでください。 代わりに、それらを強調します。
* だぶだぶの服を避けてください： だぶだぶの服はあなたをより大きく見せることができます。
* 腰を定義します： ウエストラインを定義する衣類を着用してください。 Aラインのスカートとドレスはとてもお世辞です。
* 足首を横切る： 座っているとき、足首を越えると、足をより長くleanせて見せることができます。
* 小柄な図：
* 垂直線： 垂直線はあなたを背が高く見せることができます。
* 過度にだぶだぶの服を避けてください： だぶだぶの服はあなたのフレームを圧倒することができます。
* ハイウエストパンツ/スカート： ハイウエストのズボンとスカートは、足をより長く見せることができます。
* ヒール： かかとは高さを追加し、足を長くすることができます。
* 背の高い数字：
* 垂直を分割： ベルトや対照的な上部と下部など、垂直方向のラインを分割する衣類を着用してください。
* 過度に短いヘムラインを避けてください： 非常に短いヘムラインは、あなたを不釣り合いに見せることができます。
* フラット： フラットは、かかとに代わるスタイリッシュで快適な代替品です。
* 大きな数値：
* 暗い色： 暗い色はよりスリムになる傾向があります。
* しがみついた生地を避けてください： よくドレープし、あなたの体にしがみついていない生地を選択してください。
* 自信： 最も重要なことは、自分の肌に自信と快適さを感じることです。
v。 キーテイクアウト
* 快適さと自信が最重要です。
* 微妙な角度は、多くの場合、直接的なポーズよりもお世辞です。
* 手の配置と姿勢に注意してください。
* 写真家（あなたが主題の場合）またはあなたの主題（あなたが写真家の場合）と効果的にコミュニケーションをとる。
* 練習は完璧になります！ ポーズをとる（またはポーズを監督する）ことを練習すればするほど、あなたはより良くなります。
これは包括的なガイドですが、ポーズは科学ではなく芸術であることを忘れないでください。 実験し、楽しんで、あなたに最適なものを見つけてください！幸運を！