控えめな肖像画とは？
控えめな写真は、主に暗い色調、深い影、最小限のハイライトを特徴とするスタイルです。目標は、ドラマチックで不機嫌で、しばしば親密な画像を作成することです。 被験者は通常、単一の光源または非常に制御された照明のセットアップによって照らされているため、シャドウがほとんどのフレームを包むことができます。
理解する重要な原則：
* 影の支配： 画像はほとんどが黒または濃い灰色です。 闇を恐れないでください！
* 制御光： あなたは周囲の光に依存していません。 あなたは主題を隔離するために光を形作っています。
* コントラスト： 光の小さな領域は、視聴者の目を引く深い影と強い対照を生み出します。
* シンプルさ： 少ないです。 背景をシンプルで整頓してください。
ステップバイステップガイド：
1。計画とセットアップ：
* 概念と気分： カメラを手に入れる前に、どのような気持ちを呼び起こしたいかを決めてください。 被験者の表現、ポーズ、そして光がそのムードをどのように高めるかについて考えてください。 控えめは、しばしば深刻さ、内省、または謎に貸し出されます。
* 場所： 周囲の光のある暗い部屋を選択してください。地下室、重いカーテンのある部屋、または夜の射撃が理想的です。 暗くなるほど良い。
* 背景： 暗い背景（黒い布、暗い壁、または被写体の後ろの空の空間だけ）を使用してください。 不要な影を避けるために、それが主題の背後に十分であることを確認してください。シームレスな紙の背景は完璧ですが、必須ではありません。
* 被写体と衣服： 興味深い機能を備えたテーマを選択してください。 暗い服は一般に、控えめな美学を補完するよりも好まれますが、それはあなたの概念に依存する可能性があります。露出した肌のような単一の明るい領域で関心を集めることができます。
* カメラギア：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLR、ミラーレス、またはスマートフォンでさえも機能します。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）は優れていますが、ズームレンズも使用できます。
* 光源： これが最も重要です。 オプションは次のとおりです。
* Studio Strobe/Flash： 最も制御とパワーを提供します。 また、リモートで発射するトリガーが必要です。
* Speedlight（Hotshoe Flash）： ストロボよりもポータブルで、トリガーまたは同期ケーブルを使用してカメラから使用できます。
* 連続光（LEDパネル、ランプ）： 初心者に役立つライトをリアルタイムで見るのが簡単です。 それが十分に明るく、理想的には調光可能であることを確認してください。 小さくて焦点を合わせた光が最適です。
* 光修飾子（オプションですが強く推奨）：
* スヌート： 光をタイトなビームに集中させるコーン型のアタッチメント。これは多くの場合、控えめに最適なオプションです。
* グリッド： ビームを狭め、光の流出を減らす光源の上に置かれたハニカムパターン。
* 納屋のドア： 光の形状と方向を制御する調整可能なフラップ。
* リフレクター（黒）： 黒いリフレクター（または単なる黒いフォームボード）を使用して、光を吸収して影を深めることができます。 白いリフレクターの反対！
2。カメラの設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* aperture： 浅い被写界深度には、より広い開口部（f/2.8、f/4、f/5.6など）を使用して、背景を曖昧にし、被験者に注意を集中させます。 焦点を合わせてより多くの被験者が必要な場合は、より狭い開口部（f/8、f/11）を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100または200）維持します。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、全体的な露出を制御します。 周囲の光をブロックするには、比較的速いシャッター速度が必要になる可能性があります（例：1/125、1/200）。 適切なバランスを見つけるために実験します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを適切に設定します（たとえば、フラッシュを使用する場合は「フラッシュ」）。 後処理で調整することもできます。
* メーターモード： スポットメータリングを使用して、被験者の顔（または適切に露出したい部分）を測定します。 これにより、重要な領域が正しく露出され、残りの画像が影に落ちます。 曝露補償（-1〜 -3ストップ）を使用して、全体の画像を暗くする必要がある場合があります。
* 手動モード： 手動モードで撮影します。これにより、暴露を完全に制御できます。
3。照明セットアップ：
* 単一の光源が重要です： 覚えておいてください、あなたは劇的な影を目指しています。
* 配置： さまざまな軽い位置で実験します。 ここにいくつかの一般的な出発点があります：
* サイド照明： 主題の片側に光を置き、顔の反対側に強い影を作ります。これは古典的な控えめなセットアップです。
* 被写体のわずかに後ろに（リム照明）： 被写体の少し後ろと側面に光を置き、背景から分離する明るい端（リムライト）を作成します。 光を背景にこぼさないように注意してください。
* 上記で、わずかに前に： これにより、より劇的な外観が生まれ、影が下に向けられます。
* 以下（注意して使用）： 下から来る光はホラー映画効果を生み出す可能性がありますが、特定の状況では創造的に使用できます。
* パワー/強度： 光源の低電力設定から始めて、主題の希望の明るさを達成するまで徐々に増やします。カメラの設定に従ってこれを調整して、露出を正しくします。
* 距離： 光が被写体に近いほど、光がより柔らかく、より拡散します。遠く離れているほど、より厳しく、より焦点を絞った光があります。 適切なバランスを見つけるために実験します。
* 光の羽毛： 「羽毛」は、光源を釣り付けることを意味するため、光ビームの *エッジ *が中心ではなく被写体に落ちます。 これにより、光と影の間に柔らかく、より緩やかな遷移が生じる可能性があります。
4。ショットを撮る：
* 慎重にフォーカス： 目が鋭いことを確認してください。
* 式とポーズ： 目的のムードを作成するために、被験者を導きます。 彼らのボディーランゲージと表情を考えてください。
* テストショットを撮る： ヒストグラムを確認し、必要に応じてカメラの設定と照明を調整します。 ヒストグラムは、左に大きく重み付けする必要があります（暗い色調）。
* 実験！ さまざまな角度、ポーズ、照明の位置を試すことを恐れないでください。
5。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、1つまたは同様の編集ソフトウェアをキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 露出を調整して、全体的な明るさを微調整します。 一般的に、あなたは画像を暗くするでしょう。
* コントラスト： コントラストを増やして、明るい領域と暗い領域の分離を強化します。
* ハイライト： ハイライトを下げて、明るい領域をクリッピングから保護します（純粋な白になります）。
* 影： 必要に応じて影を慎重に持ち上げますが、控えめな外観を維持したいので、それをやりすぎないでください。
* 黒： 黒を下げて影を深め、より豊かでより劇的な外観を作り出します。
* ローカル調整（ブラシ/勾配）：
* ダッジとバーン： 光と影をさらに洗練させるために、回避（照明）とburning（暗く）を使用します。 重要な領域の強調と気晴らしを暗くすることに焦点を当てます。
* シャープニング： 詳細を強化するために、微妙な量のシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、特により高いISOを使用する必要がある場合は、ノイズリダクションを適用してください。
* 白黒に変換（オプション）： 控えめな肖像画は、しばしば白黒で見事に見え、トーンとテクスチャを強調します。
ヒントとトラブルシューティング：
* 軽い流出： 背景に軽いこぼれに注意してください。 フラグ（黒い布またはフォームボード）を使用して、不要な光をブロックします。
* 鏡面ハイライト： 鏡面的なハイライト（特に肌の光源の小さく、明るい反射）に注意してください。 光の角度を調整するか、ディフューザーを使用してそれらを柔らかくする必要がある場合があります。
* 照明パターンの実験： レンブラント照明、ループ照明、バタフライ照明などのさまざまな照明パターンを調査して、主題とコンセプトに最適なものを見つけます。
* 練習！ 控えめな写真撮影には練習が必要です。最初のいくつかの試みが完璧でない場合でも、落胆しないでください。あなたのテクニックを実験と改良し続けてください。
* 控えめなマスターを観察します： インスピレーションとアイデアを得るために控えめな肖像画で優れた写真家の作品を研究してください。
これらのステップに従って一貫して練習することで、気分と感情を捉える見事で劇的な控えめなポートレートを作成できます。幸運を！