1。プリプロダクション（計画と準備）：
* コンセプトとビジョン：
* *あなたが作りたかった全体的な感覚は何でしたか？
* *あなたはその人について伝えたい特定の物語を持っていましたか？ *
* *インスピレーションのための参照画像はありましたか？ *
* *ポートレートの目的は何でしたか？ *（例えば、個人使用、プロのヘッドショット、雑誌機能）
* 件名/モデル：
* *あなたが写真を撮っていた人は誰でしたか？ *（年齢、人格、職業など）
* *撮影のビジョンについてどのようにコミュニケーションをとったのですか？ *（信頼と快適さを生み出すために非常に重要です。）
* *衣服、髪、または化粧に関する具体的な指示はありましたか？ *
* *事前にポーズをとることについて話し合いましたか、それとももっと自発的でしたか？ *
* 場所と時間：
* *ポートレートをどこで撮影しましたか？ *（屋内スタジオ、屋外設定、彼らの家など）
* *なぜあなたはその場所を選んだのですか？ *（背景、利用可能な光、被写体に関連するなど）
* *何時に撮影しましたか？ *（軽い品質に影響します。）
* *天気を（屋外の場合）と考えましたか？ *
* 機器：
* *どのカメラを使用しましたか？ *（センサーのサイズと機能が役立つことを知っています。）
* *どのレンズを使用しましたか？ *（これは *クリティカル *。焦点距離は視点と圧縮に大きく影響します。一般的なポートレートレンズ：35mm、50mm、85mm、135mm、70-200mm。）
* *どの照明機器を使用しましたか？
* *三脚を使用しましたか？ *
* *他にどのギアが利用できましたか？ *（例えば、背景、ポーズスツール、リモートトリガー）
2。射撃（実行）：
* カメラ設定：
* * aperture（f-stop）： *（フィールドの深さに重要です。f/1.4、f/2.8、f/4のような広い開口部は背景をぼかし、被験者を分離します。
* *シャッター速度： *（通常、1/60Sまたはより速いハンドヘルドを防ぐのに十分な速さ、被験者が動いている場合はより速い。）
* * ISO： *（適切な曝露を維持しながら、ノイズを最小限に抑えるためにできるだけ低い。）
* *メーターモード： *（評価/マトリックス、中心重み、スポット - カメラが露出を決定する方法。）
* *フォーカスモード： *（シングルポイントAF、連続AF、アイAF - カメラが焦点を合わせた場所と被験者の追跡方法。）
* *撮影モード： *（絞り優先度、シャッターの優先順位、マニュアル - 設定上のコントロールの量。）
* *ホワイトバランス： *（正確な肌のトーンを取得するために色温度を修正する方法。）
* *ファイル形式： *（rawまたはjpeg -rawを使用すると、後処理の柔軟性が向上します。）
* 照明セットアップ：
* *光源の位置とタイプを説明してください。 *（例えば、「メインライトは、目の高さをわずかに上に、被験者の右に45度に配置されたソフトボックスでした。反対側の影を埋めるためにリフレクターを使用しました。」）
* *光の品質は何でしたか？ *（ハード、ソフト、拡散）
* *どのようにしてライトを制御しましたか？ *（ソフトボックス、傘、スクリム、フラグなどの修飾子）
* *照明比は何でしたか？ *（顔の明るい側と影のある側の明るさの違い。より高い比率はより劇的です。）
* ポーズと構成：
* *どのようにして主題をポーズしましたか？
* *彼らの表情は何でしたか？ *（笑顔、真面目、思慮深い）
* *ショットをどのように組み立てましたか？
* *背景はどのようなものでしたか、そしてそれはどのように主題を補完しましたか？ *
* *主題に特定の指示を与えましたか、それともより自然で率直でしたか？ *
* *アイラインは何でしたか（被写体はどこに見えましたか）？ *
* 通信＆ラポート：
* *撮影中にどのように主題と対話しましたか？ *（励ましの言葉、特定の方向、リラックスした雰囲気の作成）
* *撮影中に写真を見せましたか？ *（自信を築き、ポーズを改善するのに役立ちます。）
3。ポストプロダクション（編集）：
* 使用されているソフトウェア： （Photoshop、Lightroom、Capture Oneなど）
* キー調整：
* *露出とコントラスト： *（全体的な明るさと音色の範囲）
* *ホワイトバランス： *（矯正色キャスト）
* *色補正： *（個々の色の調整）
* *皮膚のレタッチ： *（傷の除去、肌の滑らかな、かわす、燃えている）
* *シャープニング： *（詳細の追加）
* *トリミングと矯正： *（構成の調整）
* *かわすと燃焼： *（特定の領域を明るくして暗くするための微妙な調整）
* *白黒変換（該当する場合）： *変換の処理方法。
4。分析と反射：
* ショットについて最も満足していますか？
* 次回は何をしますか？
* この経験から何を学びましたか？
* 最終画像はあなたの最初のビジョンとどのように一致しましたか？
* この特定のポートレートを成功させる（または失敗した）
例の内訳（仮説）：
ビジネスの専門家のヘッドショットを撮ったとしましょう。
* 概念： 清潔で、自信があり、親しみやすい。
* 件名： 新しいLinkedInプロフィール写真を望んでいる弁護士。
* 場所： 本棚のぼやけた背景を持つオフィス。
* 機器： Canon 5D Mark IV、85mm F/1.8レンズ、1つのGodox AD200 Pro Speedlight Leved Leht。
* カメラ設定： F/2.8、1/200S、ISO 200、目の単一点AF、マニュアルモード。
* 照明： お世辞の影を作成し、頬骨を強調するために配置されたソフトボックス。
* ポーズ： カメラにわずかに角をつけた被験者、あご。彼らのキャリアの最近の成功について考えるように彼らに頼みました。
* ポストプロダクション： Lightroom。調整された露出とコントラスト、微妙な肌のレタッチは、目を鋭くしました。
* 反射： シャープネスと自然な外観に満足しています。次回は、さらに背景のぼやけのために、少し広い開口部を試してみました。
役立つ答えを提供するには、ショットの詳細を共有してください。 あなたが具体的であればあるほど、あなたが正しいことをしたこと、そしてあなたが将来違ったやり方で何をするかもしれないことを分析するのを助けることができます！あなたがとった特定の肖像画の詳細について教えてください。