1。光と影を理解する：
* あなたの敵（そしてあなたの友人）を知っています： 光が鍵です。あなたの主題にぶつかる光の方向、強度、および品質を観察します。影はどこに落ちていますか？彼らは厳しいですか、それとも柔らかいですか？
* 厳しい日光： 最も挑戦的です。それは、目、鼻、あごの下に、強くて面白くない影を作り出します。可能であれば、午前10時から午後4時までの直接的な厳しい日光での撮影は避けてください。
* 曇り/曇りの日： 写真家の友達！クラウドは巨大なソフトボックスとして機能し、光を拡散し、均一な、お世辞の照明を作成します。
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： 魔法の時間。光は暖かく、柔らかく、方向性があり、美しい影とハイライトを作成します。
2。自然な色合いを見つけて使用する：
* オープンシェードを探してください： これは、大きな木、建物の軒、または覆われたポーチのように、空に開かれた色合いです。 それは、直射日光の厳しい影なしに均等に拡散した光を提供します。
* 濃い色合いを避けてください： 日陰が密度が高すぎる場合、あなたの主題は露出不足かもしれません。光が明るいシェードの端に近づけます。
* 葉の浸透： 被験者の顔に気を散らすパターンを作成できるため、まだ気を散らす光（葉を通して日光フィルタリング）に注意してください。 光がより均等になるまで動かしたり、芸術的に受け入れたりします。
3。あなたの主題とあなた自身の配置：
* 光からそれらを遠ざけます： 開いた色合いでさえ、光の角度が重要です。被写体を光源からわずかに遠ざけて影を最小限に抑え、顔にもっと心地よい光を作成します。 さまざまな角度で実験します。
* 彼らの後ろの太陽で撮影（バックライト）：
* 利点： 被験者の周りに柔らかくてエーテルの輝きを作り出し、背景からそれらを分離し、しばしば皮膚の欠陥を隠します。
* 課題： カメラは被写体を露出しないかもしれません。 露出補正（通常は「+」ボタン）を使用して被験者を明るくするか、手動モードで撮影します。 レンズフレアに注意してください。 可能であれば、レンズフードを使用してください。
* あなたの視点を変える： 時には、単に別の角度に移動すると、被写体の光が劇的に変化する可能性があります。より低い角度またはより高い角度から撮影してみてください。
4。カメラの設定とテクニック：
* 計量モード：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、最高の全体的な露出を見つけようとします。 それは良い出発点ですが、明るい背景にだまされる可能性があります。
* スポットメーター： フレームの小さな領域（通常は中心）でのみ光を測定します。特に挑戦的な照明の状況で、被験者の顔に正確な露出を得るのに役立ちます。 顔の最も明るい部分にスポットメーターを向けてから、露出が正しく露出するまで調整する必要があります。
* 中心加重計量： フレームの中央の光を平均しますが、周囲の領域も考慮に入れます。良い妥協。
* 暴露補償： それを使用することを学びましょう！これは、自動モードで撮影するときに画像の全体的な明るさを調整するための重要なツールです（開口優先度、シャッターの優先度、プログラム）。 被験者が暗すぎる場合は、「+」の露出補償を追加します。明るすぎる場合は、「 - 」露出補償を追加します。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題に注意を向けます。ポートレートに最適です。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くのフィールドの深さを作成し、シーンの多くをフォーカスに保ちます。背景をシャープにしたい環境の肖像画に適しています。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。必要に応じて、良いシャッタースピードを維持するために必要な場合にのみ増やします。
* ホワイトバランス： 照明条件の正しいホワイトバランスを設定します（例：「昼光」、「曇り」、「シェード」）。間違ったホワイトバランスを使用すると、不自然な肌のトーンが生じる可能性があります。 RAW形式で撮影すると、後処理で後でホワイトバランスを調整できます。
* fill flash（subtlely）： リフレクターがなくても、カメラの内蔵フラッシュ（または外部フラッシュ）の *非常に微妙な *使用は、影を埋めるのに役立ちます。フラッシュパワーを-1または-2ストップに減らして、厳しい人工的な外観を避けます。それを小さく、補足的な光源と考えてください。
* rawでのシュート： これにより、後処理に最大限の柔軟性が得られます。 JPEGで失われるシャドウとハイライトで露出、ホワイトバランス、および詳細を回復することができます。
5。後処理：
* 露出調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。
* シャドウ/ハイライトリカバリ： これらのスライダーを使用して、影の詳細を引き出し、過度に明るいハイライトを飼いならします。
* ホワイトバランス補正： 正確な肌のトーンを実現するには、ホワイトバランスを調整します。
* コントラスト調整： コントラストを追加または削減して、画像を強化します。
* 肌の滑らか（控えめ！）： 皮膚の滑らかには非常に注意してください。それをやりすぎると、あなたの主題は不自然に見えるようになります。
* ダッジとバーン： 画像の領域を選択的に明るくし（回避する）、暗く（燃やす）より高度な手法で、光を彫り、特定の機能に注意を引く。
特定のシナリオとヒント：
* 正午（直射日）での射撃：
* シェードを見つける： これが最良のオプションです。
* バックライト： 直接太陽の下で *撃たなければならない場合は、被写体をバックライトし、露出補償を使用してそれらを明るくします。 目の周りの厳しい影を避けるために、少し目を細めさせてください。
* 成功のためのポーズ： ポーズを試してください。 頭のわずかな傾きは、すべての違いを生むことができます。
* 曇りの日：
* 柔らかい光を受け入れます： 一般的にお世辞です。
* キャッチライトを探してください： 被験者の目の光は、それらを生き生きと見せます。
* 灰色を避ける： 画像が平らすぎると感じる場合は、後処理に暖かさのタッチを追加します。
* ゴールデンアワー：
* 角度の実験： 光は急速に変わります。 あなたの位置を動かし続けて調整します。
* レンズフレアを監視： レンズフードを使用するか、フレアを最小限に抑えるために自分自身を配置してください。
* 暗い肌の色調を扱う：
* 正しく露出する： 計量に細心の注意を払ってください。わずかに露出しすぎて（1/3から1停止）、暗い肌のトーンの豊かさを引き出すのに役立ちます。
* 過酷な影を避ける： 柔らかく、均一な光を見つけることに焦点を当てます。
キーテイクアウト：
* ライトをマスター： 自然光を理解し、使用することが最も重要なスキルです。
* ポジショニングは重要です： 光に関連して被写体を配置する場所は、大きな違いを生みます。
* カメラのツールを使用してください： 計量モード、露出補償、ホワイトバランスの設定を効果的に使用する方法を学びます。
* 練習と実験： 撮影すればするほど、良い光を認識し、主題をポーズにすることになります。
* 後処理を恐れないでください： これは、デジタル写真ワークフローの重要な部分です。
これらのヒントに従うことで、リフレクターがなくても美しい屋外のポートレートをキャプチャできます。幸運と幸せな射撃！