自然な肖像画に屋外スタジオを使用：包括的なガイド
屋外で美しく自然な肖像画を作成することは、自然光と環境を活用することがすべてあなたの利益です。 あなたがただ「外に出る」ように感じるかもしれませんが、あなたの場所を屋外スタジオとして考えることは、意図とコントロールでセッションにアプローチするのに役立ちます。これがそれを行う方法です：
1。ロケーションスカウトと計画：
* 時刻は非常に重要です：
* ゴールデンアワー（日の出後1〜2時間後、日没前）： 柔らかく、暖かく、お世辞の光を提供します。 古典的な「ゴールデン」の外観に最適です。
* 曇りの日： 過酷な影を最小限に抑える美しく拡散した光を提供します。 肌の色調と目を細めることを避けるのに最適です。
* 正午（可能であれば避けてください）： 過酷で直射日光は、お世辞の影と目を細めて作る可能性があります。正午に撮影する必要がある場合は、開いた色合いを見つけてください。
* 適切な場所を見つける：
* オープンシェード： 大きな木の下、建物の側面、または自然の岩層。均等な拡散光を探してください。 葉を介したわずかなライトフィルタリングを避けてください。これにより、顔に気を散らすパターンが作成されます。
* 背景： 背景を考えてください！次のような自然の要素を探してください：
* 葉： 木、茂み、花。 広い開口部で作成されたぼやけの背景は非常に効果的です。
* 壁： テクスチャー付きのレンガ、風化した木材、塗装壁は、視覚的な興味を高めることができます。
* 水： 湖、川、小川は光を反映し、見事な背景を作り出すことができます。
* フィールド： 草が茂った畑、小麦の畑、または花の畑は、開放性とテクスチャーの感覚を提供します。
* スカイライン： 対象に適している場合、都市または山のスカイラインが衝撃を与える可能性があります。
* 気晴らしを避ける： バックグラウンドの気を散らす要素に注意してください：
*明るい色やパターン
*車または交通
*送電線
*ショットを歩いている人
* 先の計画：
* 主題を考慮してください： 誰が写真を撮っていますか？彼らの性格、スタイル、そしてあなたが伝えたい物語は、場所の選択に影響を与えるはずです。
* 天気： 予測を確認し、必要に応じてバックアッププラン（屋内の場所または再スケジュール）があります。
* 許可： 私有財産で撮影する場合は、許可があることを確認してください。
* アクセシビリティ： 特に子供や年配の被験者と一緒に仕事をしている場合、場所は簡単に到達してナビゲートできますか？
2。 自然光の理解と管理：
* 光方向の重要性：
* フロント照明： 被写体に直接向いている光。 少し平らになる可能性がありますが、拡散で柔らかくすることができます。
* サイド照明： 劇的な影とハイライトを作成し、テクスチャと機能を強調します。
* バックライト（リム照明）： 被写体の後ろに光。主題を背景から分離する美しいハロー効果を作成します。多くの場合、慎重な曝露調整が必要です。
* 自然光を変更するためのツール：
* リフレクター： 被写体の顔に光を跳ね返し、影を埋め、目にキャッチライトを追加するために不可欠です。 ゴールドリフレクターは暖かさを追加しますが、シルバーリフレクターはニュートラルです。
* ディフューザー： 厳しい日光を和らげ、より均一でお世辞の光を作り出す半透明のパネル。 開いた色合いで使用して、光をさらに拡散させるか、直射日光で柔らかくすることができます。
* スクリム： 大きなディフューザーは、より大きな領域から日光を遮断するために使用されていました。
* フラグ（ブラックボード）： 光をブロックし、より深い影を作成するために使用されます。
* 例のシナリオ：
* 曇りの日： 光が空の最も開いたエリアから来るように、被写体を配置します。 リフレクターは、顔に微妙に光を追加できます。
* ゴールデンアワー： 夢のような外観のためにバックライトを試してください。反射器を使用して、被験者の顔に光を跳ね返します。
* シェードを開く（昼）： 被写体をシェードの端近くに配置し、それらに光を当てることができます。リフレクターを使用して、残りの影を埋めます。
* 直射日光（可能であれば避けてください）： 大きなディフューザーを使用して、光を柔らかくします。 Diffuserが利用できない場合は、被験者が部分的に覆われている場所を見つけてみてください。
3。カメラの設定とテクニック：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 夢のような芸術的な外観に最適です。
* 狭い開口部（例：f/8、f/11）： 背景を含め、シーンの多くを焦点を合わせます。 環境をキャプチャしたい場合に便利です。
* iso：
*ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くします（例：100、200）。 必要な場合にのみISOを増やします。
* シャッター速度：
*特にカメラを握るときは、モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッタースピードが速くなることを確認してください。 良い出発点は、1/焦点距離（たとえば、50mmレンズの場合は1/50）です。 被験者の動きとカメラの揺れに基づいて調整します。
* ホワイトバランス：
*照明条件（例：曇り、日光、日光など）に適切にホワイトバランスを設定します。 生形式で撮影し、後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* メーター：
* 評価/マトリックスメーター： カメラはシーン全体を分析し、最適な露出を決定します。 多くの場合、良い出発点です。
* スポットメーター： フレームの小さな領域から光を測定します。被験者の特定の部分（たとえば、顔）の露出を正確に制御する場合に便利です。
* 中心加重計量： 露出を決定するときに、フレームの中心により多くの重量を与えます。
* 暴露補償： 暴露補償を使用して、露出を微調整します。 被験者の顔を明るくするために、わずかに過剰抽出（+0.3、+0.7）。
* フォーカス：
* シングルポイントオートフォーカス（AF-SまたはワンショットAF）： 焦点を正確に選択できます。被験者の目に焦点を合わせます。
* 連続オートフォーカス（AF-CまたはAIサーボAF）： 彼らが移動するときに主題を追跡します。動きのある子供や被験者を撮影するのに役立ちます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 対象を交差する線の1つまたは交差点のいずれかに沿って配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 対象の周りに空きスペースを残して、バランスの雰囲気を作り出し、それらに注意を引きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被験者をフレーム化します（たとえば、木、出入り口、アーチ）。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 わずかに低い角度から撮影すると、被写体の背が高く、より堂々と見えるようになります。 より高い角度から撮影すると、それらをより小さく、より脆弱に見せることができます。
4。 ポーズと監督：
* 通信が重要です： あなたのビジョンを主題に明確に伝え、肯定的なフィードバックを提供します。
* 自然なポーズ： 自然な動きと相互作用を奨励します。硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 目への直接の注意： 目は魂の窓です。それらが鋭くて明るいことを確認してください。
* ガイド、指示しないでください： 被験者を不快な位置に強制するのではなく、提案と穏やかな調整を提供します。
* 氷を破る： 主題がリラックスするのを助けるために、簡単で快適なポーズから始めます。
* 品種： さまざまな角度から撮影し、頻繁に変化をもたらし、さまざまな表現を試します。
* 被験者の体型を考えてみましょう： ポーズテクニックを使用して、さまざまなボディタイプを平らにすることができます。
5。ギアの推奨事項：
* カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ：
* 50mmレンズ： ポートレートに最適な汎用性の高いプライムレンズ。
* 85mmレンズ： ポートレートに最適で、美しい背景のぼやけを作り出します。
* 70-200mmレンズ： 遠くから撮影し、浅い被写界深度を作成することができます。
* 35mmレンズ： 周囲のより多くを含む環境の肖像画に最適です。
* リフレクター（5-in-1）： 跳ね返るための必需品。
* ディフューザー： 厳しい日光を和らげる。
* ライトスタンド： リフレクターまたはディフューザーを保持します。
* カメラバッグ： ギアを安全に運ぶために。
* 水とスナック： あなたとあなたの主題のために、特により長い撮影のために。
6。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、1つまたは同様のキャプチャ。
* 調整：
* 暴露： 全体的な明るさを修正します。
* ホワイトバランス： 色の温度を微調整します。
* コントラスト： 明るい領域と暗い領域の違いを調整します。
* ハイライト/シャドウ： 明るい領域または暗い領域で詳細を回復します。
* 透明度/テクスチャ： 定義とシャープネスを追加します。
* 飽和/vibrance： 色の強度を調整します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を改善します。
* ノイズリダクション： ISO高画像のノイズを減らします。
* スキンレタッチ（オプション）： 傷と滑らかな肌を取り除きます。 （やり過ぎないように注意してください！）
* トリミング： 構成を微調整します。
7。 倫理と尊敬：
* 同意： 写真を撮る前に、常に被験者からインフォームドコンセントを取得してください。
* 尊敬の境界： 個人的な空間と文化的感受性に注意してください。
* 搾取を避ける： 脆弱な個人や状況を利用しないでください。
* 正直に言う： 仕事を正確に表現し、誤解を招く主張を避けてください。
キーテイクアウト：
* 光は王です： 自然光の理解と管理は、美しい屋外の肖像画を作成する上で最も重要な要素です。
* 先の計画： スカウトの場所、天気をチェックし、被験者と通信します。
* 準備： 適切なギアを持ち込み、変化する条件に適応する準備をしてください。
* 楽しんでください： リラックスしてプロセスをお楽しみください。 あなたとあなたの主題がより快適になればなるほど、結果は良くなります。
これらのガイドラインに従うことで、屋外スタジオで見事な自然な肖像画を作成できます。 練習し、実験し、独自のスタイルを見つけてください！幸運を！