1。 フィルムノワールのコア要素を理解する：
* 闇と影（Chiaroscuro）： 深い黒とスタークハイライトを備えた高コントラスト照明は、このジャンルの基盤です。劇的な影は、謎とサスペンスを作成する上で重要な役割を果たします。
* ミステリーと陰謀： 不安、秘密、隠された動機の感覚が最重要です。スモーキーな奥の部屋、秘密の会議、曖昧なキャラクターを考えてください。
* 致死： キャラクターが制御できない状況の網に巻き込まれているという感覚。 彼らの行動はしばしば、所定の、しばしば悲劇的な結果につながります。
* femme fatale： 彼女の魅力を使って他人を操作し、裏切る美しく危険な女性。 彼女は魅力的で魅惑的で、しばしば主人公の没落の原因です。
* 主人公： 多くの場合、冷笑的で世界的に疲れた探偵や、悪い状況に巻き込まれた道徳的に曖昧な性格です。
* 都市設定： 通常、ざらざらした腐敗した都市の風景に設定されています。雨に濡れた通り、暗い路地、ネオンサインを考えてください。
* 視覚キュー： フェドーラの帽子、トレンチコート、タバコ、雨、ベネチアンブラインド、薄暗いインテリア、水たまりの反射。
2。撮影の計画：
* 概念とストーリー： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語を決めてください。 あなたの主題は誰ですか？物語における彼らの役割は何ですか？彼らは探偵、Femme Fatale、または犠牲者ですか？
* ロケーションスカウト： 映画ノワール美学を呼び起こす場所を見つけてください。
* 理想的な場所： 路地、薄暗いバー、地下道、興味深い建築物の細部（火災、窓）、雨の通り（または雨をシミュレートするための制御された水源）がある建物。 強い方向性の光やそれを作成する機会がある場所が重要です。
* 背景オプション： 場所で撮影できない場合は、テクスチャのある背景を備えたスタジオや、興味深い照明付きの暗いシートを検討してください。
* ワードローブと小道具：
* ワードローブ： クラシック映画ノワールの服装を考えてください：
* 男性： トレンチコート、フェドーラ、スーツ（暗い色）、白いシャツ、ネクタイ。
* 女性： フォームフィットのドレス（多くの場合、エレガントなネックラインが付いています）、長い手袋、暗い口紅、ドラマチックなアイメイク、ハイヒール、毛皮のストール（オプション）。
* 小道具： タバコ（本物または偽物）、銃（適切かつ安全な場合）、グラスのウイスキー、新聞、ロータリー電話、ヴィンテージ車（アクセス可能な場合）。
* メイクと髪：
* メイク： 淡い肌、暗い、劇的な目（煙のような目の外観）、定義された眉、女性向けの大胆な赤い口紅。 男性のために、肌の色合いと少しグルーミングを均等にするための基礎のタッチ。
* 髪： 多くの場合、1940年代/50年代の古典的なスタイルでスタイルされる女性の波状または巻き毛。 男性は滑らかな髪の毛やきちんと別れたスタイルを持っているかもしれません。
3。照明技術：フィルムノワールの中心
* キーライト： これがあなたの主な光源です。その位置と強度を試して、劇的な影を作成します。 側面に配置された、または被験者のわずかに上に配置された単一の強力なキーライトが典型的です。
* ハードライト： ハードライト（拡散せずに小さく焦点を絞った光源）を使用して、鋭く定義された影を作成します。 これは、劇的で不安な感覚を増します。 あなたの光の上の納屋のドアやスヌートは、光の広がりを制御するのに役立ちます。
* バックライトまたはリムライト： バックライトを使用して、被写体を背景から分離し、頭と肩の周りにハロー効果を作成します。 これにより、画像の次元が向上します。
* 実用的なライト： ランプ、街灯、ネオンサインなど、現場に実用的な光源が組み込まれています。 これらはリアリズムを追加し、興味深い光パターンを作成します。
* 一般的な照明セットアップ：
* ワンライトセットアップ： 最もシンプルで最も効果的です。配置された単一の強力な光源を使用して、被験者の顔に劇的な影を作成します。
* 分割照明： 被験者の顔の片側のみを照らし、反対側を完全な影にします。
* ベネチアンブラインド照明： ブラインドを通して光を輝かせて、主題と背景に光と影のパターンを作成します。
* 光修飾子：
* 納屋のドア： 光の広がりを制御します。
* スヌート： 光の狭いビームを作成します。
* リフレクター： 光を影に跳ね返して、少し柔らかくします。 それらを控えめに使用します。深い影が重要です。
* Gobo（Cookie）： テーマと背景に光と影のパターンを投影するために、ゴボ（光の前に置かれたステンシル）を使用します。一般的なパターンには、ウィンドウペイン、葉、または抽象的な形が含まれます。
4。カメラの設定とテクニック：
* aperture： 幅の広い開口部（f/2.8やf/4などの小さいfナンバー）を使用して、浅い被写界深度を作成します。 これにより、被験者を隔離し、背景を曖昧にするのに役立ちます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 限られた光を補うために、シャッター速度を調整して適切な露出を達成します。
* 構成：
* 角度： 低角度と高角度を使用して、不安や力の感覚を作成します。 オランダの角度（カメラを傾ける）は、見当識障害の感覚を追加することもできます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、出入り口、窓、影などの主題をフレーム化します。 これにより、視聴者の目が主題に目を向け、画像に深さを追加します。
* 3分の1のルール： 被験者を中心外に配置して、より動的な構成を作成します。
* フォーカス： 視聴者を描くために、被写体の目に鋭く焦点を合わせます。
5。後処理（編集）：
* 白黒に変換： これは、古典的な映画ノワールルックを達成するために不可欠です。
* コントラスト： 黒人を深めるためのコントラストを増やし、ハイライトを強化します。 その古典的な外観を得るために、レベル/曲線で黒と白を慎重に調整します。
* 明確さ： 明確さをわずかに増やして、シャープネスとテクスチャを追加します。
* 穀物： 微妙な量のフィルム穀物を追加して、古いフィルムストックの外観をシミュレートします。 非常に少量を使用します。多すぎると人工的に見えます。
* かわすと燃焼： 回避（照明）と燃焼（暗い）を使用して、画像のさまざまな領域の露出を選択的に調整します。 これを使用して、主題の特定の機能を強調したり、より劇的な影を作成したりするために使用できます。
* カラーグレーディング（オプション）： フィルムノワールは主に白黒ですが、画像に微妙な色合いやトーンを追加して気分を高めることができます。 セピア、クールな青、または飽和色の色はうまく機能します。 色を維持する場合は、画像をひどく飽和させ、青または黄色のトーンのわずかなヒントを残します。
ヒントと考慮事項：
* 研究フィルムノワール： 「The Maltese Falcon」、「Double Indemnity」、「The Big Sleep」、「Touch of Evil」などのクラシック映画ノワール映画をご覧ください。 照明、構図、キャラクターの描写に注意してください。
* あなたの主題と通信： 映画ノワールのキャラクターの気分と態度を具体化するようにあなたの対象を指示してください。 謎、疑い、または脆弱性の感覚を表現するように彼らを奨励します。
* 実験： さまざまな照明セットアップ、カメラアングル、編集テクニックを試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 最初の安全性： 偽の銃のような小道具を使用する場合は、それがプロップとして明確に識別できることを確認し、安全に処理してください。 あなたの周囲に注意し、あなた自身とあなたの主題の安全を確保してください。
* ライトメーターを使用： 特にストロボで撮影する場合。 ライトメーターは、露出を正確に制御できるようになります。
* 練習： 練習すればするほど、映画ノワールの肖像画を作成することになります。
* 楽しんでください： これらの雰囲気と刺激的な画像を作成するプロセスをお楽しみください。
これらのテクニックを組み合わせることで、この古典的な映画ジャンルの時代を超越した魅力を捉えた印象的なハリウッド映画ノワールのポートレートを作成できます。幸運を！