i。影の写真の基本を理解する
* 光がキー： シャドウ写真は、光と影を操作することです。写真を撮影するだけでなく、 * Shadowを撮るだけでなく、 *主題を強化する *を作成します。
* コントラストはあなたの友達です： 高いコントラスト（明暗の幅広い範囲）がシャドウの肖像画を劇的にします。
* ストーリーテリングの可能性： 影は謎と気分を追加し、直接見えるものを超えた物語を意味することができます。彼らは隠された感情や状況を提案することができます。
ii。 必要な機器
* カメラ：
*アパーチャ、シャッター速度、およびISOを手動で制御できるカメラ。 DSLR、ミラーレスカメラ、さらにはいくつかのスマートフォンも機能します。
* レンズ：
*より広い開口機能のため、プライムレンズ（50mmまたは85mmなど）がポートレートに好まれることがよくあります（より軽くて浅いフィールドの深さを可能にします）。ただし、ズームレンズも機能します。
* 光源：
* 人工光：
* Studio Strobe/Flash： 最もパワーとコントロールを提供します。 グリッド、スヌート、納屋のドアなどの修飾子で変更できます。
* Speedlight/FlashGun： カメラ外またはオフカメラで使用できるポータブルオプション。
* 連続光： （LEDパネル、タングステンランプ）シャドウの効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、一般にフラッシュよりも強力ではありません。ライトの強度を調整できるものを選択してください。
* 自然光：
*ウィンドウライトは屋内での最善の策です。 さまざまな時間を試して、光の角度と強度がどのように変化するかを確認します。
*外側：直射日光の過酷さのために注意が必要です。 シェード、リフレクターを使用するか、曇りの状態が光を柔らかくするのを待ちます。
* 光修飾子（非常に重要）： これらは光を形作り制御します。
* グリッド： 光を狭いビームに集中させ、非常に定義された影を作成します。
* スヌート： グリッドに似ていますが、より濃縮された方向ビームがあります。
* 納屋のドア： その一部をブロックして光を形作ることができます。
* flags/gobo's（オブジェクトの間を移動）： 主題または背景の特定の領域に衝突するのを防ぐために使用されます。 黒い段ボールでさえ動作します！
* リフレクター： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します（影が必要なように、劇的な効果に控えめに使用します）。
* スクリム/ディフューザー： 光を柔らかくします。 光源があまりにも厳しい場合に役立ちます。
* 背景：
*プレーンで暗い背景（黒い布、暗く塗られた壁）は、劇的な影の肖像画に最適です。 これにより、影が目立つようになります。
* 三脚（オプションですが推奨）： 低光のために遅いシャッター速度を使用している場合に特に重要です。
iii。ショットのセットアップ
1。あなたの件名を選択： それらの機能を考慮してください。 強い骨構造は、しばしば劇的な肖像画に適しています。
2。被写体の位置：
*光の角度を考慮してください。 被写体を光源に斜めに配置することは、直接直面するよりも興味深い影を作成する可能性が高くなります。
3。光源： これが最も重要なステップです。
* サイド照明： 光源は被写体の側面に配置されます。 これにより、顔の反対側に強い影が作成されます。
* バックライト： 光は被写体の後ろに配置されます。 これにより、シルエットまたはリム照明効果が作成されます。
* トップ照明： 光は被写体の上に配置され、影を落とします。慎重に行わなければ、お世辞になる可能性があります。
* 低角度照明： 光源は低くなり、主題を狙っています。多くの場合、ホラーや不自然な効果に使用されます。
4。光を変更する：
*光の形と方向を制御するために、グリッド、スヌート、納屋のドアを試します。
*フラグまたはゴボを使用して、特定の領域からの光をブロックします。
*塗りつぶしの光（リフレクター）を使用して影をわずかに柔らかくするかどうかを決定します（ただし、目標はドラマであることを忘れないでください。
5。カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作り出し、背景をぼかし、被験者の顔に注意を引きます。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くのフィールドの深さを与え、より多くの画像を焦点を合わせます。
* シャッター速度： センサーに到達する光の量を制御するには、シャッター速度を調整します。 低光条件では遅いシャッター速度を使用しますが、モーションブラーを避けるように注意してください。 より明るい条件でより高速なシャッター速度を使用します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 画像を明るくする必要がある場合にのみISOを増やし、開口部またはシャッター速度を調整してもできない場合のみです。
* ホワイトバランス： 光源の色温度に合わせてホワイトバランスを設定します。 ポスト処理でホワイトバランスを調整することもできます。
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
iv。 劇的な影のテクニック
* 角度で再生： 光源のさまざまな角度を試して、それが影にどのように影響するかを確認します。 角度の小さな変化でさえ大きな違いを生む可能性があります。
* パターンの使用： ゴボを使用して、またはテクスチャされたオブジェクト（窓の盲目、植物など）を通して光を輝かせることにより、被験者にプロジェクトパターンをパターンします。これは視覚的な関心を追加します。
* シルエット： 被写体を明るい光源の前に置き、背景に露出します。 これにより、被写体のシルエットが作成されます。
* 部分照明： 被験者の顔の一部のみを照らし、残りは影に残ります。 これにより、謎と陰謀の感覚が生まれます。
* 小道具としての影： オブジェクトによって鋳造された影を使用して、深さの感覚を作成するか、ポートレートに象徴的な要素を追加します。 たとえば、手の影が被写体に向かって手を伸ばします。
* 詳細に焦点を当てます： 形状、テクスチャ、密度など、影の詳細に注意してください。
v。 後処理
* コントラスト調整： コントラストを増やして、影とハイライトをさらに強化します。
* かわすと燃焼： 画像の領域を選択的に明るく（ダッジ）または暗く（燃やして）、影とハイライトを改良します。
* 白黒変換： シャドウ写真撮影はしばしば白黒で見事に見えます。 これにより、色の気晴らしが取り除かれ、トーンとテクスチャを強調します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を引き出します。
vi。成功のためのヒント
* 実験： さまざまな照明のセットアップとテクニックを試すことを恐れないでください。
* 観察： あなたの環境で光と影がどのように相互作用するかに注意してください。 影の写真を専門とする他の写真家の作品を研究してください。
* 練習： 練習すればするほど、ドラマチックな影の肖像画を作成することができます。
* あなたの主題と通信： あなたが創造しようとしているムードと物語を説明して、彼らが彼らの表現とポーズでそれを具体化できるようにします。
* 目に焦点を当てます： 影でさえ、目は非常に重要です。少なくとも片方の目にキャッチライト（光源の反映）を用意して、それを実現してみてください。
これらの概念を理解し、テクニックを実践することで、あなたは見事で劇的な影の肖像画を作成するための道に順調に進むでしょう。幸運を！